摘 要：话剧是一门综合性很强的艺术，它关涉“演员—观众”的“表演—观赏”。因此，一部好的话剧作品要求剧作家在创作时要以舞台视野去叙述一个完整的故事。老舍的《茶馆》正是以故事性与表演性，即文学价值与戏剧价值的完美结合成为中国话剧史上经久不衰的杰作。本文试从《茶馆》的艺术性出发来分析其剧本创作与舞台表演之间的密切关系，旨在探讨话剧与其他文学作品的区别。

关键词：《茶馆》 舞台空间 人物展覽式 小说化 共鸣

话剧是一门综合性很强的艺术，它不仅用浓缩的语言来表现人物的鲜明性格，而且在情节设置上通过一系列的人物行动来叙述一个完整的故事，且这个故事借助剧作家的舞台视野使得话剧具有舞台表演性。同时，话剧还要做到台上与台下、幕前与幕后的相互协调，因为话剧最终不是停留在作者与读者的“创作—阅读”模式，而是停留在演员与观众的“表演—观赏”模式上。换言之，话剧最终是要搬上舞台表演的，通过台上演员的表演来唤起台下观众情感的共鸣。老舍《茶馆》正是以其文学价值和戏剧价值的完美结合在中国话剧史上具有十分重要的地位，成为经久不衰的杰作。

《茶馆》的叙事时间主要历经清末戊戌变法失败后到袁世凯死后军阀混战，再到抗日战争结束国民党统治时的三个时期，始终围绕着“裕泰大茶馆”里形形色色的人物和事件展开。通过大茶馆的兴衰以及聚集在大茶馆里的那些小人物艰难的生存处境来揭示旧中国半个多世纪的社会生活变迁。……