张 毣 甘 霖

《八月》：散文化叙事策略下的童年“纪录”

张 毣 甘 霖

《八月》是张大磊导演的处女作，获第53届金马最佳剧情片奖。影片讲述了20世纪90年代初期的呼和浩特，经济变革影响着了普通的家庭与个体，社会、经济与家庭的改变在主视角张小雷的观照下“安静”地“显示”着，而他也在时代与家庭的变化中懵懂地成长着。电影有着独特的美学尚求，散文化的静态表达、孩童视角的观照以及如诗歌意象的淡淡的隐喻与象征意韵，共同性地构建着电影的美学内质。

一、散文化的静态表达

纵观我国电影的发展，大致呈现出两种不同的风格流派，一是以技术主义为基础的戏剧化电影，一是以纪实主义为基础的散文化电影。尽管以戏剧美学为趋向的电影一直是影坛主流，但散文化电影仍以其独特的审美价值与艺术魅力取得了光辉的成就。如吴贻弓的《城南旧事》、凌子风的《边城》、陈凯歌的《黄土地》、张艺谋的《我的父亲母亲》、霍建起的《那山那人那狗》《暖》等，以“相对独立的审美内涵”、独特的“文化特征”以及别具中国意蕴的“表意系统”与美学风格，突显出独具中国美学的“神韵”气质。[1]电影《八月》继续着散文化电影的美学风格，在轻描淡写却恰如其分的琐碎呈现中，折射出了一个时代的巨大背影。

（一）淡化故事情节，弱化矛盾冲突

与戏剧化电影注重情节的完整与矛盾的升级不同，《八月》在新现实主义的影响下，打破有意为之的矛盾集束与冲突递进，摒弃“各部分在结构上的统一”[2]和封闭性，而以一种去情节化的松散方式，呈现接近生活本身的原生态面貌，以感性取代逻辑，以琐碎的一地鸡毛取代冲突的提炼。……