[摘 要]对同部音乐作品而言，不同时代和不同阅历的欣赏者会触发不同的感受，也会挖掘出不同的思想主题。由此路径探寻，《玫瑰三愿》的主题思想，笔者解读为“青春一饷”，并在此基础之上分别从歌唱的语言、歌唱的情感、歌唱的声音、歌唱的伴奏来对艺术处理做了一定剖析。

[关键词]艺术歌曲；玫瑰三愿；青春一饷；艺术处理

通过对龙榆生作词与黄自谱曲的艺术歌曲《玫瑰三愿》的演唱、聆听和感受，不同阅历和心理作用而有着不同的思想感触，在《春思曲》的歌集所蕴含的青春主题基础之上，笔者认为“青春一饷”为该部作品的主题思想，并由此而展开后续对艺术处理的一些粗浅阐述。

一、《玫瑰三愿》的思想主题

1.“青春一饷”的思想蕴含。《玫瑰三愿》尽管语言平实直扑，但是其中却渗透或蕴含了深沉的思想主题，让人回味无穷，展开翩翩遐思。通过对《玫瑰三愿》作品的解读可知，隐晦地表达了春思，运用拟人化的手法借花喻人，用“烂开的玫瑰花”象征指代人生绽放的“青春” ， 以便引发欣赏者特别是青年者对“青春”的理性思考——青春一饷的思想主题。歌曲从三个层次对思想主题进行了逻辑性的展述：前两句是对“青春一晌”的感叹，是“三愿”缘起的前提；中间部分的“三愿”是对“青春一饷”的哲理性分析，是实现“三愿”所期盼的终。极目的的条件；第三部分“好叫我留住芳华”是“三愿”期待的结果，是对“青春一饷”总结性的叹息。整个作品在思想主题的统摄之下呈现为“前提一一条件一一结果”缜密的结构逻辑。

2.“玫瑰花，玫瑰花，烂开在碧栏杆下”对“青春一饷”的生动诠释。而对“青春一饷”最好的注解就是歌词“玫瑰花，玫瑰花，烂开在碧栏杆下”，玫瑰花这一词汇看似重复，但细细品味却感觉增强了句子感叹性的色彩，具有感叹句“主情”的特征。在1-12小节中，玫瑰花这一核心语汇在各个声部上予以间歇性重复或变化性重复：在人声声部和小提琴声部总计重复了10次之多，同时在钢琴声部还出现“若隐若现”的重复。这样通过歌词和音乐对“玫瑰花”的重复和再现，极好地抒发了“青春人声”的感怀。而无论是从汉字调值还是从情义价值出发鉴赏“玫瑰花”，都体现出“升降型”的旋律形态，即前者指向玫瑰花分别为“阳平”“去声”“阴平”，而“阴平”是最高调值；后者指向中低声区，而不是将其设计在较高声区上，可见凸显出创作者的用意，即透过对玫瑰花的表面表达而挖掘出对“青春”的叹息，并通过“烂”字的匠心独运，回答了对青春“一饷”的哀叹。而“烂”字，作为中性词而言，表面看似“灿烂”之意，实质上却是“灿烂之中镶嵌着淡淡忧伤”的双重韵味，从中折射出创作者对青春的思考，生成了“三愿”的逻辑起点，也象征指代了“青春”的逻辑纽带；同时，在对“烂”的音乐处理上，使用简约化和低音短拍节奏处理，这与“灿烂”明亮色彩有着显著的差异和区分，深刻地诠释了青春“一饷”的短暂性，与“烂开”调值也“不谋而合”。

二、《玫瑰三愿》独特的艺术处理鉴赏

1.声音的情感。在诗词性的艺术歌曲当中，注定离不开情感的表达和外泄；同时，情感也是音乐艺术的灵魂所在，通过动听的声音之美来使得歌曲与倾听者的心灵产生共鸣，唤醒并影响着倾听者的内在的各种情感。唯此，音乐艺术才被人们所共同喜爱，也被人们所广泛传唱。当然，在原有诗歌性的音乐处理之中，还会不可避免地融入演唱者的二度创作成分，即独特的发音和感受，在音乐特点、创作技法等理解基础之上，来恰到好处地塑造作品的音乐形象，深度把握诗画意境，实现情感的融入和宣泄。

《玫瑰三愿》调性布局为E一#C一E，6/8拍子，力度布局为p一mp一mf一p一f一P，通过A段诉说和B段三个模进变化发展的乐句，来表达出玫瑰的“三个愿望”，借以透视出青春一饷的思想主题，对。青春的深深眷恋之情“跃然自上”，强烈的情感通过“唱心” 、 “唱意”、“唱情”来予以传神再现，使得欣赏者无不为之动容，也生发慨然感叹之情。这样，通过使用情感启动的技术来歌唱和聆听该首艺术歌曲，无不对独特技巧、音色、力度、速度等所折服，也对该首永恒的主题所打动，情感不由自主地与歌唱者或创作者所“共振”和“跳动”。

2.歌唱的声音。音乐是一门时间流淌的艺术，同时主要也是声的艺术，通过人声载体来实现艺术主题，并引发强烈共鸣而流传下去。可见，艺术歌曲注重“声情并茂”的凸显，需要悦耳的声音来表达情感，也需要充沛的声音来引发共鸣，这就涉及到声音表现，即在科学发声方法和优美音色等的共同作用之下，来体现出音乐艺术的审美价值。从中可见，音色选择是成功歌唱《玫瑰三愿》艺术歌曲的基础，特别是对于该部作品的音色变化与对比运用，需要演唱者炉火纯青地控制，对歌曲意境、情绪及情感发展做到心中有数。特别是在对。《玫瑰三愿》的B段高潮处与结尾处，需要对气息支持与声音位置予以很好处理，以便无限延长音量，并通过假声与真假声的交替自如运用，以及对钢琴伴奏旋律的熟悉，才能恰到好处地将声音歌唱成功，更好地实现声音艺术与声音技术的统一性与完美性。

3.歌唱的伴奏。艺术歌曲讲究钢琴织体，旨在起到歌词与旋律之间的外景描绘作用，并达到多层次的衬托与呼应效果，这就意味着《玫瑰三愿》也必然离不开钢琴织体的作用体现，从而使得人声歌唱声部与钢琴伴奏形成二重演奏的有机结合。具体到该首作品之中，钢琴演奏织体主要涉及七和弦、三连音音型，这样作品之中无不充斥着忧伤的情绪。既为钢琴是伴奏作用之效果，那么就需要在伴奏之处予以很好的音乐控制，在舒缓之处不能太重太强，在委婉之处予以恰到处理。

三、结语

《玫瑰三愿》虽然作词于1932年，但是对青春的表达却是始终不变的歌唱主旋律，无论是古今还是中外，都有所涉及这一永恒的主题思想，只是音乐素材不同而已。而《玫瑰三愿》也皆如此，并不会因为年代的变迁和社会的发展，丧失了艺术魅力，反而却被挖掘出新的主题思想来鉴赏该部经典作品。而本文也并必固守于对以前的欣赏感受，而是本着自身独特感触而揭示出新的思想主题，即青春一饷的感悟。同时，在这一新的感受所得基础之上，对《玫瑰三愿》的艺术处理予以了独特的鉴赏，从歌唱的语言、歌唱的情感、歌唱的声音、歌唱的伴奏四方面进行了一定剖析，以另辟途径地探寻出《玫瑰三愿》的艺术价值。

参考文献：

[1] 王蓓，李月海子.浅谈诗意的歌唱——艺术歌曲《玫瑰三愿》的艺術处理[J].甘肃社会科学，2011，10：81-82.

[2] 陶俊丽.由《玫瑰三愿》的艺术处理谈艺术歌曲的演唱要领[J].大舞台，2013，02：45-46.

[3] 王月明.中国早期艺术歌曲分析之《玫瑰三愿》[J].芒种，2014，12：77-78.

作者简介：杨雪姣（1991-），女，汉，山东聊城，艺术硕士，聊城大学音乐学院，研究方向：声乐。