骆泽文

摘要：小学美术教育是我国义务教育起始阶段十分重要的一部分，尤其是在培養学生综合素质这一方面上。然而调查却显示学生趋向对学校的美术课缺乏兴趣。此举与学校因重国内应试教育的大环境，而过分要求学生习的专业技能，却抑制学童的天性不无关系。因此，通过科学的方法来进行小学美术教育改革，顺应并发展孩童的天性——想象力，从而达到最高效的教育目的，同时提升学生对美术课的积极性，已然成为了教师一项至关重要的任务。

关键词：小学美术；教学现状；发展策略；想象力；创造力

小学是我国义务教育的开始阶段。而美术则是素质基础教育中十分重要的一个环节，对于提高学生在不同层面的能力有着不可或缺的影响。它以美术本身为媒介，在培养学生本学科知识能力的同时，更要注重培养学生的综合素质和能力。在这一点上，美术教育对开发孩子潜在智力，从而发展其日后各方面创造力的意义最为深远。而创造力本身是建立在丰富想象力的基础上的。黑格尔说：“最杰出的艺术本领就是想象。”儿童是最富于幻想的，地上的花草、树木、河流等等，一切都会令他们插上想象的翅膀。

然而，在国内同时注重“艺”和“技”的美术教育大环境趋势下，教师往往会在教学实践中发现，随着儿童进入小学，而后年级逐年升高，他们的作业所呈现的是越发缺乏的天真烂漫的童趣，缺失个人的想象——而这是与他们敢想敢做的天性所相违背的。缺乏想象的美术教育，最终必定不能达到通过发展创造力来提升学生各方面素质的教学目的。为此，培养学生的美术想象力也就成为了教学实践中迫在眉睫的一项任务。

一、技能技巧最重要，想象创造不需要——小学美术教学现状

小学美术教育是基础教育，它的性质是有其价值取向的。因此，“教育”是它的着眼点——即由教育价值的角度看待美术教育。这就正如上述所言，教师除了要教授学童本学科的知识以外，还要以美术本身为媒介，同时培养学生各方面的综合能力，尤其是要发展其创造力，从而达到最终致使孩子多方面得到发展的高效教育目的。

然而因为国内的应试教育模式，在小学教学实践中，学校往往走的是“语数为主，美术为辅”；“技能需为首，创造可没有”；“分数最重要，过程跳一跳”；“‘学会就好，‘会学不需要”的路线，忽视了对学生个性发展以及创造意识的培养。

新华社曾报道说，全国有近52%的城市学生有在校外学习或学过音乐美术，由此可见中国艺术教育的普及和发展之迅猛。然而该调查又显示，学生虽然喜欢美术，却不喜欢学校的美术课，小学生对艺术课的热情和渴望值更是与学习时间成了反比。这无疑是对我们现行的小学美术教育敲起了警钟。

二、只抄不作——抑制学童天性，引发惰性课堂

有“近代教育之父”之称的捷克教育家夸美纽斯曾说，“一切儿童都有一种要画图画的天生欲望”，那么是什么抑制了小学生这样的积极性，以至于对学校的美术课产生了上述的抵触呢？从以上陈述的部分现状我们就可以得知，现在的教学趋势是以获得技能为目标。在美术教育上，教师一味追求学生画作的写实性，也就间接性地抑制了孩童的美术想象力。

从个人教学经验而论，每当笔者上完课批改作业时，时常会发现学生们的作业大多是临摹的，有的只是改变了一下原作品的构图、色彩。而当笔者拿掉所有参照物，要求学生进行自由想象创作时，最终却只有少数人能较好地完成作业。大部分学生作业的画面都十分简单，不能做到深入想象创作。由此可见培养想象力是美术教育教学的一项重要任务。

三、“要以天性为师而不以人为师”——培养美术想象力的根据

孩童阶段的学生具有非常强大的想象力，写实能力却不足为谈。他们的创作是自由的、自主的，其思维方式不同于成人，作品呈现出来的内容可以切实反映出其内心的喜、怒、哀、乐。纵观大多数的儿童美术作品，其表现形式的自由都是我们成人所无法达到的。法国著名启蒙主义思想家卢梭认为，教育要尊重人的自然本性，“要以天性为师而不以人为师。”假若教师过分地追求教授技能与技巧，最终不仅不能达到高效教育的目的，甚至还会让学生对美术课堂产生避之不及的负面感受。

相反，如果我们可以扬长避短，从学生自身的特点（即拥有强大的想象力）出发，教给他们想象、创作和表达的方法，然后给孩子们自由，还孩子们本色，顺其自然地引领他们把自己的内心世界通过美术的形式表达出来，充分地开发他们的想像力（从而亦可发展他们的潜在能力），最终不仅可以提高他们对美术课的积极性，还可以达到最为高效的教育目的——即在培养学生美术知识的同时，亦提升了他们各方面的综合能力。

四、会想、会画、会创造——想象力与美术教育是标配

有“近代教育之父”之称的捷克教育家夸美纽斯在其名著《大教育论》中阐述的教育思想主张对学生实施一种“周全的教育”，即从道德、知识、身体和艺术等方面来发展学生。并且他尤其推崇美术在教育中的作用，认为美术对学生有较强的吸引力，能诱发他们的内在动因从而主动去学习。如果教师能通过如上所述的顺应孩子天性来使用绘画这种直观的教育手法，必定能极大地激发孩子们的美术创造潜能。

而能够让孩子得到这种美术创造力的前提，是要使他们的想象力得到充分发展。联合国教科文组织所撰写的《学会生存》一书中指出：“一个人的想象力必须得到发展，因为想象力既是艺术创造的源泉，也是科学发明的源泉”。爱因斯坦亦有名言说道：“想象力比知识更重要。”因此，想象力的培养是必要的，并且它应该要与美术教育本身成为相辅相成的关系。

五、看、想、画——发展学生想象力与多方面素质的方法

在探索的过程中，笔者通过调查分析与观察，总结出了“看、想、画”的三步式方法来发展学生的想象力，引导学生将他们的所见所闻和所感所想通过美术的形式表现出来，从而激发他们丰富的想象力，最终得以点燃他们的创造欲望。这样既可以顺应满足孩子们爱想爱画的天性，让他们在课堂中找到乐趣，又能够在潜移默化中对他们开展科学化的美术想象训练，一箭双雕地改善了上述提到的两个问题——即学生对课堂失去兴趣，以及他们缺乏美术想象力。

不仅如此，通过第一步的讓他们“看”，可以调动孩子对课堂的兴致和积极性，引导他们提出疑问和进行探究，从而学会自主学习。这个过程同时亦有助于学生形成敏锐的观察力，以及提升他们对事物的记忆力，日后还可以练就他们积累美术素材与想象的好习惯，而最终导向的结果则是他们的美术想象作业质量会得到明显的提高。

六、因材施教，多元教学——实施发展过程中的几点建议

（1）针对性教学

教师在备课过程中，可以对美术教材进行处理，把教学内容划分出不同的等级层次。如此一来，在进行授课时，即可以根据学生的年龄、智力水平、素质以及兴趣的差异，对高、低水平段采取不一样而有针对性的教学模式。这一点在笔者的教学实践中取得了良好的效果，亦同时证明了它的强大实操性。

（2）进行思维想象训练

笔者在文中第二部分提到过，教师的过分追求学生取得技能导致了孩子思维想象上的惰性，以至于他们只乐意解决简单的任务，而每逢遇到有挑战性的问题，他们就拒绝开动脑筋了，反之——照搬别人的东西来据为己用。想要把这一现象扭转过来，在课堂上对学生进行适当的思维想象训练就非常有必要了。

（3）多元化教学

这个年代正是多媒体和网络蓬勃发展的时代，教师在教学过程中可以充分地利用这一科学硕果，借着多媒体和网络信息量大、时代性强的特点，让学生在学习过程中接触到更多与课程内容相关的信息，激发他们的学习兴趣，达到寓教于乐的目的。除此之外，教师亦可以在课堂中开展想象创作的实践活动，让孩子借着美术可以更多地学会创作与表达。

七、结语

综上所述，通过对小学美术教学现状的剖析，我们可以得知，若不进行教育改革，教师只一味地以教授技能和技巧为目标，不仅不能达到期望的教学效果，甚至还会给学生带来抵触课堂的负面情绪。然而，假如我们顺应孩子的天性，侧重以培养他们的想象力为目标，却必能带动孩童各方面综合素质的发展，最终达到高效教育的目的。

根据笔者的亲身教学实践，学生在参与了一系列这样侧重发展想象力的改进课程后，他们的美术作业质量得到了明显的提高。有的学生可以画出构思新颖、画面完整的作品。并且在这过程中学会了观察和表达，其中包括学会了合理评价他人的作品，讲述自己对此作品的感受等。假若这样的教学改革能够得到更全面的推广与落实，小学美术一定能为孩子的素质教育奠定扎实的基础，为日后使他们成为思想独立的社会建设性人才做好最充分的准备。

参考文献：

[1]《基础教育课程改革纲要（试行）》﹒教育部

[2]国家教育部﹒《小学美术课程标准试行稿》﹒北京师范大学出版社﹒2002年1月

[3]卢静，小学美术中如何激发学生想象力[J].新课程学习（上），2012-03-08

[4]吕婷，浅谈小学美术创作画教学[J].中国校外教育，2012-07-20