陆海玲+黄华明

【摘要】传统的中国人物画是以线为主的东方古典艺术，表现事物的要领主要是依靠线条来完成的，并不存在素描的观念。在中国人物画基础教学中，传统线描主要看重线条的表达，于形体结构上内在把握比较少，因而存在局限性。笔者认为当前中国人物画的创作应打破只注重线条的定式，尤其要看重线性素描课在中国人物画教学中的应用，以及提高学生的造型能力，培养学生的当代中国人物画意识。

【关键词】线描；线性素描；中国人物画教学

一、传统线描的特点以及在人物画基础教学中的局限性

中国传统艺术不管是造像艺术还是绘画艺术都是以线为主的，尤其是在勾线上，匀细柔韧，游刃有余。中国画最古老的绘画形式就是线描，线描是不依赖明暗或色彩作为事物的造型手段，具有独立的审美价值，在经典的绘画上可以看出是直接运用线条各种节奏变化来表现物体的神态、质感、形象、量感以及空间感。

传统的中国人物画是以线描的形式出现，东晋的顾恺之《女史箴图》中如春蚕吐丝般连绵不断的高古游丝描，张彦远形容他的画“紧劲连绵，循环超忽。网格逸易，风趋电疾”，透过线条形成了另一种超乎形象之外的心灵流动。到了后期线描的发展更是多姿多彩，晚清任伯年《风尘三侠》等作品中使用活泼生动并有着很强写意性的钉头鼠尾描。中国画线描在技法上不断丰富与提高，线条的变化也越来越多，各风格派别也不断呈现，“十八描”应运而生。……