●文/刘书良

开卷有益

花醒含烟

●文/刘书良

扬州是中国文人画的故乡，这不是我的杜撰，是中国文化人的一致认可。这不是说，文人画初始在扬州，在此之前长长的一段历史时光中，就有知名文人画家，如明朝的徐谓、清初的八大山人等等，他们的名字以及作品虽经岁月侵蚀依旧闪烁着耀眼的光芒。他们只是做为一个时代的符号被后人敬仰，并未构成领导一个朝代导向的群体行为。“扬州八怪”的持续影响，形成了那时起以及后来岁月的流派。“八怪”，是扬州人对不同凡响才学群像的赞誉。

八斗的学养，相容的思想，汇成一条东逝的滚滚长江，浇灌两岸丰庶的土地。最为知名的金农是位有道僧人，他创立了金农体书法，留世的作品可谓一字千金;在山东做过县令的郑板桥，当官并不得意，也没多的政治建树，倒是他闲时画来的竹却是风情万种，很得官场人家喜欢，尤其竹画的题款更能使其才思汹涌，最为著名《竹石》：“咬定青山不放松，立根原在破岩中;千磨万击还坚韧，任尔东西南北风。”这样的文字后人是把它当作立志篇来读的，抄在日记本上的，用以激励自己前行脚步。年青时，我就请求中国保尔吴运铎题写在一本书上来勉励自己的。有文字说，郑板桥当年落魄时定居扬州卖画，求画人的多，已然是一画难求。“扬州八怪”的成行是时代的一股思潮，皇帝是不能骂的，时弊也是不便说的，动用一支秀笔写出内心的苦闷、喜欢、追求、理想，渐成风格。不能遐想他们留恋扬州的山水风情、痴迷那条瘦比西湖美景，贪念隋帝遗下的美人后代，也非为无赖的二分明月夜，是扬州人的包容，一江两岸不同的政治取向、文化背景、社会习俗都能被接受、被肯定、被赏识，就在瓜州停泊的码头，天南地北来的文人很多，能留下的是以“八怪”为代表的文化人，应该说的同时代的文化人有名有姓的17人。以文会友，子牙之音。富裕的扬州城给了他们留下的理由，安顿下疲惫不堪身心，他们的笔倾吐他们内心的困顿、报负以及忧国忧民的情怀。我想，他们原本没有垂青千古打算，不过是让思想信马游疆，或是由着性子或书或画，自由主义发挥，无心插柳而留下了大量的书画作品成为今天不可磨灭的文化遗产。

醉心醉眼的诗文成就了少女潘梦禅的梦想，她的成长尾随着日历的更迭，演译着纷落烟花的扬州三月。这烟花是她想象中的花雨，细腻,温润。细雨朦胧，花如飘过烟雾，或隐或现，或来或去，满城流淌着久久不散的花香。这个想象是根深蒂固的，不断涂改的，藏在心底的，时时泛起的记忆。长大了，她有了属于自已支配的时间，便去扬州寻找少女时代的梦想，探寻中国文人画家思索的脚步。那些年，她来过。早了，烟花还没开放;晚了，错过了烟花成雨的季节。现在她做为访问学者身份来到扬州，细雨纷扰中拜寻文人画家的生命轨迹。梦醒含烟，个人画展的名字。因为办在扬州八怪纪念馆，就被赋予了丰富的内涵。扬州八怪纪念馆是一条窄巷里，这不重要。它的影响传播很远、很深，是扬州著名的文化道场，被一致公认为中国文人画展中的一把尺子，在许多人心目中被列为可望不可及的盛事。

潘梦禅理想曾被认定为不自量力的、不知天高地厚的并且又是无法实现的。年轻的心志向高远，追随的则是领引前行的榜样。说任由说去。前方，是坚守不能移动的目标。现在，潘梦禅不再是那个生活在幻梦中的少女，她成为被关注、被追捧的女画家，一个行走在大连去往北京女画家路上的知名画家。她的国画作品《七贤图》如愿挂在了人民大会堂的房间里，不为别的，只为久储的信念;她主创的43平方米全景油画长卷《诺门罕战役》，成为海拉尔历史纪念馆的主题。她走进邻国日本、韩国办起个人画展。而此时，她的另一个身份是大学国画的教授，作品被公认为中国女性文人画家中的精品。

我们可以看成这是对潘梦禅作品肯定，对中国文人画家的肯定。传统的文化需要传承，也需要传承上的创新。任何标新立意，违反创作原则以及滥竽充斥的潮流都将被淘汰，留下的一定给人以艺术的欣赏的优秀作品，滚滚长江东逝水，浪花淘尽英雄。这样的诗句用在当今的中国文化市场同样适用。

“一路向南，我们更接近传统文化的精髓，走进扬州，我的艺术之路又有了新的起点……”潘梦禅这样说。