蔡雨萌

摘要：声乐演唱中音色的合理运用有着非常重要的意义。音色可以把握作品风格，表现音乐情感，塑造音乐形象，凸显演唱者的个性等。一个人的音色具有很强的可塑性，但追求音色的最终目标是尊重音乐作品风格，用自己的修养完美表现音乐。

关键词：声乐演唱 音色风格 情感表现 音乐形象 塑造个性

音色是声音的色彩，而声音的色彩又出自于声音的本质，音色是决定发声效果的关键。这里包含着气息的深浅、音域的宽窄、共鸣的明暗、音量的强弱等。从音色方面讲，是清澈明亮还是宏壮钢强，是深厚丰满还是结实稳健，是清脆纤巧还是柔美圆润，是秀丽委婉还是豪放铿锵，诸如此类都表现出不同的音色。

诚如传统声乐论著《唱论》（元·燕南芝庵）中所提及的：“凡人声音不等，各有所长，有川嗓，有堂声，背合破萧管。有唱得雄壮的，失之村沙。唱得蕴拭的，失之老实。唱得用意的，失之穿凿。唱得打捋的，失之本调。”这说明人各有声，声乐作为艺术的创造，欲使其声完善，不能不具备一定的发声与声音条件。发声的音色好坏取决于发声器官，如人的形态不一，有高矮、胖瘦声带也就有长短厚薄，共鸣腔的宽窄、大小、肺活量的呼吸多少等，可通过后天发声的训练，但音色美不仅仅是嗓音的条件所决定，它需要以下各方面的因素，方能达到声音的美感效果。

一、音色与作品的风格

声乐作品的风格决定着演唱者的音色调整和运用。演唱中音色的运用要服从于作品的风格。歌唱发声中的音色是极其丰富的，演唱者可以灵活调整自身乐器而使音色发生丰富多彩的变化，能否把握好作品的风格，音色的作用至关重要。试想陕北民歌，用柔美细腻的音色演唱，而江南民歌用嘹亮高亢的音色演唱，都会偏离风格，当然更达不到表现音乐的目标。具体来说，比如演唱冼星海的《黄河大河唱》选曲《黄河颂》大体要用明亮的音色，而《黄河怨》大体要用暗淡的音色。我国民族众多，有着非常丰富的音色宝库，各民族独特的语音音色造就了每个民族的声乐都有其独特的音色美，从而也造就了极为丰富多彩的不同地域风格与不同民族风格的声乐形式。

二、音色与情感表达

一个人带着不同的情感所发出的声音音色是截然不同的。人在欢乐、高兴、愉快时所表现出来的音色是明亮爽朗的，而在悲伤、痛苦、郁闷时所表现出来的音色则是沉闷的，有时甚至是沙哑的；在恳求时音色是柔和平稳的，而在愤怒时音色是粗糙嘈杂的，紧张时的音色又是尖锐干涩的等等。总之，人的情绪、情感直接影响着人发出的声音音色效果。聆听一首歌曲时，人们最直接的感受便是音色，人们可从音色中直感受到出愤怒、悲伤、快乐和欣喜。演唱者在演唱歌曲时所表达的情感与其如何运用音色紧密相关。演唱者音色的变化及对比，对于表达歌曲的思想感情具有重要的作用。而如何在演唱一首聲乐作品时合理、恰当调整自身乐器的音色，这不仅要求演唱者具备扎实的声乐基本功底，以及对自身歌唱乐器的娴熟的控制与调整能力，更需要演唱者具各丰富的生活体验以及较全面的修养和对作品的深刻理解，在演唱时首先在脑中设计出所要演唱的声音形象，再用音色的对比与变化来表达情感，塑造音乐形象。

明亮和黯淡是我们形容声音音色最常用的说法。如有的乐句唱得明亮些最能表现欢快的情绪和情感，有的乐句唱得黯淡些最能表现悲伤的情绪和情感，有的乐句唱得婉转些，有的乐句唱得雄壮些，可以各自抒发出不同的感情，表现出不一样的歌曲意境。例如俄罗斯现代民歌《小路》，描写的是在一个战火纷飞的年代，一位女子对其奔赴战场的爱人的思念，用柔和坚定的音色演唱比较合适。再如演唱歌曲《一杯美酒》，应采用明亮热情的音色才会给人以欢快跳跃的感觉；歌曲《孟姜女》旋律优美、凄婉、哀怨，愤恨中又不失大气、酣畅，叙述了孟姜女思念丈夫、怀念丈夫、千里寻夫、得知丈夫死讯哭倒长城的场景。要表现这首歌曲的复杂感情，需要调整出几种音色，思念、怀念的情绪要用柔美、委婉、圆润的音色，而哭长城则需要用凄厉、刚烈、尖锐的音色才能表现出那种激烈悲壮的情绪。再如《半个月亮爬上来》描述一个年轻小伙子热恋着一个姑娘，根据歌曲的内容，应该以热烈明快的音色来表现这种情感。

三、演唱的音色美

前面说过音色声音的色彩，而声音的色彩对演唱一首声乐作品极为重要。每个人、每件乐器都有它自己的音色，自然也就有优劣之分。有的入宏亮，有的人柔和，有的入清脆……，如同色彩有红、黄、藍、白、黑……及其调和对比的千颜万色。而声音的色彩也有刚、柔、明、暗、粗、细、高、低……及其调和对比的干声万调。

每个人的声音本色是独具个性的，俗话说：“闻其声知其人”，这种本色，有的可能是很美的，而有的可能不美。正如我们平常评价一个说话的声音：“这个人说话真好听，那个人讲话太难听”，但声音的的好坏在日常生活中是无所谓的，然而做为声音的造型艺术，它不仅能表现美的音色，也能创造出不美的音色，以适应声音表情的需要。

我们知道音色的不同是由于发音体、发音方法，发音时共鸣器的不同造成的。比如，声带有长短厚薄之分，所以发音各具特色。花腔女高音的那种清脆灵巧、跳动和谐的运腔特色；戏曲中小生与青衣、花旦的大小嗓结合，前者的纤缓纤细，挺拔有力；后者的柔媚脆高，委婉缜密……以及某种特殊的表现技巧，没有长期持久的发声训练是很难突破生理的自然基础。假声在日常生活中的语言是不用的，但在声乐中却是重要的声音造型因素，然而要使假声符合声乐的艺术要求，就要增大声带张力，一部分完全闭合，另一部分承受气息的冲击，使气息在声带的边缘或局部产生振动，只有造成声带的这种新的运动规律才能适应声乐的某些造型要求。

四、总结

综上所述，以上都是构成音色美的基本因素。实际上它们应该是一个完整的辩证统一体。依据作品风格适合的音色来表现作品，做到了真正尊重音乐及作品音乐风格，并用自己的修养和能力来表现和完成它。这才是声乐演唱的最终目标。

参考文献

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[2]潘芳.从谭晶的演唱看“跨界唱法”的本质.民族音乐[J].2012（5）

[3]施咏.音色中的中国人文[J].中国音乐教育，2013，1

（作者单位：南昌市歌舞剧团）