李仲

十九岁的窦靖童第一张原创专辑《Stone Cafe》出来了，基本上不用做任何宣传，王菲与窦唯的粉丝立马奔走相告，分分钟就窜上了人气排行榜第一位，前两年出单曲牛刀小试，就让很多人大呼过瘾，等到专辑来解渴，必须痛饮。这是一张“电气化”色彩浓重的专辑，电子流行、独立摇滚风格混搭，迷离，低调，时尚，符合大家对天后之女的期待。

有人赞，就有人弹，这张专辑也会让期待太高的部分乐迷失望。专辑制作还算精道，旋律好是好听，不耐听，最大的缺陷是Vocal（人声），还是不够成熟，驾驭不了这么个性化的音乐编配，严格来说窦靖童的声音平白无味，带着青春期未开化的痕迹，腔调缺少感染力，唱歌像随口哼出来的，比起爹七回八转的心气，妈余音绕梁的仙气，娃儿就是曾经的可乐儿童，现在的汉堡包姑娘，还没长大，情感阅历还不够支撑音乐架构，略显俗气。

1997年出生以来，窦靖童是在乐迷的注视下成长的，天后对自己和窦唯曾经爱的结晶，也给予了很多期许，在1998年王菲的《唱游》专辑里，还你侬我侬的两口子联手给她写下了《童》做纪念。两岁时，在王菲《只爱陌生人》专辑里，就有童童“Come on，baby”的人声采样。在天后和窦唯分开的时间里，联系他们的纽带也就只剩下这个遗传两人基因的音乐小孩。

金发、纹身宛如假小子，西式的派头，特立独行的叛逆形象，是窦靖童成长期的标签，当她像男孩子一样站在舞台上挥舞着吉他，琴弦扫动率性的热情，撩拨的是大家对遁隐的窦唯、鲜少露面的天后的怀恋，无法释怀的感情全都加载在了窦靖童身上。可能有时大家眼前出现了某种幻觉，觉得她能扛起父母丢下的大旗，再塑造一个神话，关注这个“窦靖童”符号本身超过了音乐。

《Stone Cafe》专辑也是一种叛逆，偏向于一种符号化的呈现，纯英文歌词，外国团队包装制作，海外发行，不追逐流行趋势的独立审美，这些都隔着华语乐坛一个深深的鸿沟，窦靖童可能驾驭英文更胜于中文，或者她本来就有些排斥华语乐坛这个坛。如果不告诉你这是窦靖童的专辑，你可能会误认为是某个可伶可俐欧美女孩出道了，这个准ABC在出口转内销的方式上，和当年赴港发展的王菲如出一辙。

窦靖童是含着金钥匙出生的，人人都知道。她这个年纪的孩子，想唱歌，想出专辑，想拥有自己的粉丝，大多数都要去参加闹闹哄哄的音乐真人秀节目，费劲浑身解数抢人气抢名额，她不用，举手之劳就现实了别人的理想，比妈妈当年还幸运。要知道十九岁时候的王菲，才剛刚去到香港，此前在大陆模仿邓丽君起家，出了几张专辑，但是反响平平，在粤语夹杂英语的港岛这个北京大妞正在为如何突破自我形象绞尽脑汁。

似乎是人比音乐大，大家对窦靖童身上投射的“乐二代”偶像憧憬，对她是不是一种压力？可惜《Stone Cafe》还不是一张太有说服力的专辑，试水试得不错，但不足以让窦靖童摆脱王菲和窦唯女儿这个标签。

现在大家还在聚精会神地期待她出大招，她还有两三年时间、两三张专辑的空间去发挥拳脚，告诉大家，不用顶着父母的影响力，摘下光环也能唱出自己的精彩。如果过了这个期待时段，大家可能会失望、厌倦，最后走开。