张盾，男低音歌唱家，声乐教育家。1997年签约新西兰国家歌剧院，曾参演的歌剧角色有《图兰朵》中的帖木儿、《鲍里斯·戈达诺夫》中的瓦拉姆、《唐璜》中的莱博莱罗、《费加罗的婚礼》中的巴尔托洛、《麦克白》中的班戈。2006年至今，他师从世界级歌唱家格兰特·迪克森（Grant Dickson）先生。2017年5月，在张盾先生回国讲学期间，笔者应《歌唱艺术》编辑部之邀，对张先生进行了专访，旨在挖掘其声乐教学与演唱的思想和理念，与大家共享（下文中，笔者简称“于”，张盾简称“张”）。

于：张老师，您好！我受《歌唱艺术》编辑部的委托，想对您做这次访谈。

张：好的。如果能对国内的声乐界有一些帮助，我非常乐意。对此，我是保持开放态度的。

于：这次您来山东讲学的题目“寻找失去的歌唱传统”，让我特别感兴趣。现在国内的声乐教学方式是言传身教，主要是教师根据个人经验进行传授。

张：那你听我的课有什么不同呢？

于：我觉得您授课不是灌输性的，特别注重启发性。

张：声乐教学是抽象的，很难用语言说清楚。运用医学、生理学、解剖学知识可以解释发声的原理，但很难运用于声乐教学中，因为我们每个人都是有血有肉、有思想，有主客观的因素。

于：我在您的课堂上看到您边讲、边听、边调整，并产生了很好的效果。没有什么“高大上”的用语，都是很实际的内容。

张：我带来了一本书，这本书对我来说是一本工具书，但是如果没有人带你解读的话，它仅仅就是一本书，没有实际操作的可能性。这本书的英文名叫“Vocal Wisdom”，我想把它称为《声乐的智慧》。……