少年宫故事创编课程教学设计和指导策略

2017-05-12单婷婷

文化创新比较研究 2017年30期

单婷婷

（温州市青少年活动中心，浙江温州 325000）

随着素质教育的深入开展，语言艺术培训市场蓬勃发展，但目前各地的语言课堂大多停留在声、台、行、表的技术性教学层面，重技能、轻体验。教师给出标准化的语调节奏和程式化的体态语言供儿童一味机械模仿，一颦一笑皆有模式，一招一式均有套路，儿童的情绪情感未曾内化便搬上舞台，忽视了儿童本真和内在需求，模糊了艺术教育的评价标准，已无法满足儿童语言发展的需求。

今年9月13日，《中国学生发展核心素养》研究成果在北京发布。核心素养以培养“全面发展的人”为核心，是学生应具备的能够适应终身发展和社会发展需要的必备品格和关键能力。创作性戏剧正是以儿童发展为核心，关注儿童自我表达、情绪情感体验，在语言艺术课堂中自由创作。我们的语言艺术教育需要在《中国学生发展核心素养》的指导下，激发儿童自我表达的愿望，培养儿童想象力、创造力和合作力，避免将语言艺术成为专业职业训练导向教学，从而真正为儿童发展服务。

1 什么是创作性戏剧

由美国的戏剧教育家温妮弗列德.瓦德率先提出的“创作性戏剧”是欧洲、美洲、澳洲等西方国家非常重视的一种艺术教育，在本文中，创作性戏剧活动是指以戏剧形式来从事语言艺术教育的一种教学方法与活动。通过想象、交流、创作等一系列教学环节完成语言表演课程的教学任务。创作性戏剧活动旨在培育儿童的成长，提供自由空间，发挥想象力和创造力，使参与者在身体、心理、情绪与口语上，均有表达的机会和成长的价值。教师不必考虑学生的思维是否周密，表演是否成熟，而是鼓励孩子们自己通过模仿、扮演、对话等方式学习戏剧动作、戏剧语言。创作性戏剧的主要目的是在促进参与者人格的成长和有效的学习，而不是在训练舞台的演员。

2 创作性戏剧和故事创编课程的融合

本人经过几年课堂实践操作和研究，整理出了创作性戏剧理念指导下的故事创编课程教学设计和实施策略。

2.1 故事创编课程教学目标的确立

依据创作性戏剧活动的原理和要求从以下三个维度确立故事创编课程教学目标：

戏剧方面：语言、肢体、反应、融入等表现的适切性。

内容方面：主题、意义、过程、方法等的理解。

能力指标方面：文化、生活、表现、应用、创作等表现的情况。

2.2 故事创编课程教学材料的设计

2.2.1 教学材料选择应遵循的原则

创作性戏剧活动的材料选择应遵循以下几个原则：一是开放性原则，在教师已有材料的前提下，学生仍可以自由选择内容材料，甚至临时组建材料。二是趣味性原则，材料的选择应充满童趣，易吸引学生主动参与。三是生活化原则，材料必须符合学生的认知能力和生活积累，有一定的直接或间接体验的经历。四是拓展性原则，材料必须通过学生的想象和创作具备一定的戏剧张力。

2.2.2 材料来源的途径

根据教学材料选择的四大原则，确定材料来源的途径如下：

实物材料：指真实可见的实际物体，可由教师提前做好准备，也可现场从学生身上获取，如：一瓶水、一根绳子、一顶帽子、一把雨伞等。学生将根据这一材料进行创作性戏剧的思维暖身和肢体暖身活动。

图文材料：指提前做好准备或现场搜集的图片、文字材料，如：用于串联故事的词语、报刊杂志的新闻标题、供学生自由填写并组合的人物地点事件、儿童诗歌、散文、小说作品等。

声音材料：包括反映各种情绪的音乐素材、大自然的声音、生活中的声音等，由学生根据这些声音材料想象戏剧空间和事件。如：一段欢快的圆舞曲、水流声、急刹车的声音等。

语言材料：也称情境材料，由教师或学生口头描述某一人物的特征或叙述某一情境，让学生想象人物的经历和发生的事件。

2.3 故事创编课程教学流程的设计

故事创编课程教学流程紧紧围绕三维教学目标展开，拟分为准备、实施、展示三个环节。

上图中教学环节的设计并非一成不变,需根据选择的材料、学情、教学目标进行选择和调整，比如以材料“水”为例，在思维暖身环节中，以“最喜欢怎样的水”为谈话内容鼓励独特的想法与表达方式，完成思路的拓展。在接下来的肢体暖身环节，以“我是一滴水”为主题，在舞台上进行个人造型，展示一滴水的不同形态，并依次做独白表演，内容包括“我身在何处，又怎样的遭遇，心情如何”等等，让学生放松肢体、亲近舞台，为下一步投入创作做好准备。在故事创作环节，通过教师的解说与规范，由学生分组集体创作以“水”为素材内容的故事，每人贡献线索、挖掘主题、挑选有价值的内容，形成故事大纲，继而由组员代表轮流上台叙述故事大纲，全体学生共同研讨，询问、回答或点评，教师适时评论，在主题、构思和情节上进行引导和修正。