［日本］夏目漱石

《送行》拓展阅读
——《我是猫》（节选）

［日本］夏目漱石

我家主人直到最近，似乎终于醒悟，自己在水彩画方面也没有希望。十二月四日的日记中，他写了这么一段话：

昨夜做了个梦：我觉得画水彩画毕竟不成器，便将画弃了。但不知是谁把那幅画镶在漂亮的匾额里，挂在横楣。这一来，连我自己都觉得那幅画变成了佳作。我万分高兴，这太棒了。我呆呆地欣赏，不觉天已破晓。睁眼一看，那幅画粗劣如旧，简直像旭日昭昭，一切都那么明明白白。

主人连在梦中漫步，似乎都对水彩画情意依依，自命不凡。

主人梦见水彩画的第二天，常来的那位戴金边眼镜的美学家，久别之后，又来造访。他刚一落座，劈头便问：“绘画怎么样？”

主人神色自若地说：“听从您的忠告，正在努力画写生画。的确，一画写生，从前未曾留心的物体形状及其色彩的精微变化，似乎都能辨认得清晰。这令人想到，西方画就因为自古强调写生，才有今日的发展。好一个了不起的安德利亚（注：文艺复兴鼎盛期著名画家）！”

他若无其事地说着，只字不提日记里的话，却再一次赞佩安德利亚。

美学家边笑边搔头：“老实说，我那是胡说八道。”

“什么？”主人还没有醒悟到他正在受人捉弄。

“什么？就是你一再推崇的安德利亚的那番话，是我一时胡诌的。不曾想，你竟然那么信以为真。哈哈哈……”

美学家笑得前仰后合。咱家在檐廊下听了这段对话，不能不设想主人今天的日记又将写些什么。

这位美学家竟把信口开河捉弄人当成唯一的乐趣。他丝毫不顾及安德利亚事件会给主人的情绪带来什么样的影响，得意忘形之余，又讲了下述一段故事：

噢，常常是几句玩笑人们就当真，这能极大地激发起滑稽的美感，很有意思。不久前我对学生说：尼古拉斯·尼克尔贝（注：狄更斯长篇小说《尼古拉斯·尼克尔贝》中的主人公）忠告吉本（注：英国历史学家，未曾写作《法国革命》）不要用法语写他毕生的巨著《法国革命》（注：该书作者为英国的卡莱尔），要用英文出版。那个学生记忆力又非常好，竟在日本文学讨论会上认真地、原原本本地复述了我的这一段话，多么滑稽。然而，当时的听众大约一百人，竟然无不凝神倾听。接下来，还有更逗趣的故事哪。不久前，在一个某某文学家出席的会议上，谈起了哈里森（注：英国法学家、文学家、哲学家）的历史小说《塞奥伐洛》，我评论说：“这部作品是历史小说中的白眉，尤其女主人公临死那一段，写得真是鬼气森森。”坐在我对面的那位“万事通”先生说：“是呀！是呀！那一段的确是妙笔生花。”于是，我知道，那位先生和我一样，还未曾读过这篇小说哩！

主人吸着“日出”牌香烟，喷吐着烟圈，嘴里不说心里想：“我可没有那么大的胆量。”而美学家那副眼神，似乎在说：“所以嘛，你即使画画，也照例完蛋。”他说：“不过，笑话归笑话，画画的确不是件容易事。据说，达·芬奇曾经叫他的弟子画寺庙墙上的污痕。真的，假如走进茅房，专心致志地观察漏雨的墙壁，不难画出绝妙的图案画哟！你不妨留点心，画它一幅试试，一定会画出妙趣横生的好画来。”

“又是骗人吧？”

“哪里，这可是千真万确哟！难道这不是精辟的名言吗？达·芬奇会这么说呢。”

“不错，的确很精辟。”

主人已经大半服输。但他似乎还不肯在茅房里画写生画！

（选自《我是猫》，夏目漱石著，浙江文艺出版社2015年，本刊有改动）

鉴赏空间

比尔博姆的《送行》幽默地传达出世人对真情的渴望，蕴含着作者对生活的深刻思考。然而，在阅读文章的过程中，人们对作者的写作目的提出了不同看法：这种由“舞台”迁移到“月台”的所谓真情到底是职业的手段还是假戏真做？文章旨在反对生活中的繁文缛节，还是要表现资本主义社会人与人之间的冷漠与虚伪？

夏目漱石的《我是猫》中，主人公以一只猫的身份俯视日本社会，俯视20世纪的所谓现代文明，作品以诙谐的语言、细腻的笔调和犀利的笔锋，描绘了一批惯于谈天说地、道古论今的文人学士和势利小人形象，淋漓尽致地揭露和嘲讽了资本家、统治者，批判了金钱万能的丑陋社会以及盲目崇拜西方生活方式的社会习气，塑造出一群自命清高的知识分子形象。你是否也这样认为呢？

读有所思

1.人类一思考，猫君就发笑。小说《我是猫》中的主人公“咱家”是只猫，它是一只“毒舌”而又超级爱“吐槽”的猫。就节选章节看，在这只猫的眼中，当时的日本社会存在怎样的病态？

2.有人说，夏目漱石的作品《我是猫》的题目不好，如果改为“猫的视界”“猫的见解”，或者直接叫“猫”，会更加直白。你觉得要不要改呢？