贺力秋

铁岭秧歌剧是铁岭文艺工作者在整理铁岭地区传统秧歌戏的基础上，结合二人转、东北民歌等艺术形式而发展起来的一个新兴戏曲剧种。遍观其成长之路，虽然充满了坎坷，可是目标明确，前景坦荡。如今，铁岭秧歌剧进入一个前进发展的瓶颈期，何去何从，前进之路又该如何是我们作为文艺工作者需要思考的课题，关于铁岭秧歌戏的剧目创作，我淺谈几个观点，以供参考。

一、铁岭秧歌戏的风格特色

秧歌戏是广泛流传于民间的一种传统艺术形式，它起源于古代劳动人民的日常劳作，以及庆贺各种节日，载歌载舞，在民间舞蹈的基础上吸纳地方音乐，戏曲，逐渐发展为舞台演出，向地方戏演变。

秧歌戏的表演大开大合，风格火爆热烈，同时又有滑稽幽默的特点。动作刚柔兼济，有浪有逗，有媚有俏。多人配合，场面热闹。

秧歌流传于东北东村，东北人一年四季——“忙三闲一”冬季农闲时节大多围绕在村里进行农闲活动，因而东北秧歌的形成大多融入了粗犷豪放的特征。冬季农村节日很多：春节、元宵节、龙抬头等等，正月里讲究锣鼓宣扬，寻求新的一年丰收喜庆，从这也能看出东北秧歌与萨满祭祀、社戏是有一定渊源的，同时，秧歌戏中很多的人物形象夸张，代表特点是“大红大绿”“烟袋手绢”这也是东北人追求喜庆，热闹的生活习惯的真实写照。

戏剧艺术是人类生活和情感的直接反映也是人们内心情感的外化，铁岭秧歌戏通过它独特的表现形式和艺术风格，体现了东北人的感情和个性。各种不同特征的民间艺术形式，可以使我们很容易辨别各地艺术形式风格的相同点和差异。很好地展现了东北大秧歌的风格特征，并通过其秧歌的这种艺术特征，表达了东北人民对黑土地的热爱。

二、创作现状与困境

（一）铁岭秧歌剧的戏剧个性尚显不足，缺乏特色。风格是民间艺术的精髓和特征，是体现民地域文化特征的主要标志。这种风格特点的形成与当地的地域特点、经济生活、自然环境、风俗习惯有着必然的联系，是当地居民长期的生活经历所形成的审美观念、价值取向所决定的。秧歌戏作为一个新兴的民间小戏，应该注重其发展个性，特色，区别于其他兄弟剧种形成独有的艺术魅力。

（二）音乐创作受限。音乐创作是一个剧种发展的关键，很多的地方剧种就是因为音乐唱腔没有系统记载、广泛流传从而逐渐没落，乃至失传，秧歌戏的音乐创作受限，没有跳出二人转的音乐藩篱，剧种特色不明显，没有独特的音乐旋律。

（三）剧本创作迷茫、缺乏代表剧目。秧歌戏的剧本创作方向并不明确，因为其独特的戏剧表现形式使得本身并不突出的戏剧性更加不明显，从而导致创作者发生分歧，是注重唱腔，程式化，舞台美感还是注意剧本自身成为纠结点，另外戏曲剧本创作应遵循独有的创作规律，“话剧、小品加唱腔并不等于戏曲”，目前来说秧歌戏并没有一个代表剧目，能够支撑起整个剧种的创作方向。

三、发展方向

（一）以全新角度诠释人物，揭示主题。社会再发展，时代在进步，随着人们物质生活的不断提高，人们的精神世界也在不断的丰富，对问题的理解也在发生改变，同样的问题，从不同的角度诠释就会有不同的理解，从不同角度分析，故事就会具有另一番新意。可见戏剧的内涵在于不同的诠释，另外，在创作的过程中，必须要考虑戏剧的主题，想要反映的主旨，这是不可模糊的也是不可强行灌输的，需要通过艺术的展现，让观众领略作者的创作意图。

（二）增强故事性。戏曲作为戏剧艺术，戏剧内容的故事性必不可少，传统戏曲故事大多来源于历史典故、名著小说，善于塑造人物，而有一部分剧目的矛盾冲突并不激烈，这些剧目虽然很精彩，不过是以唱腔、身段取胜，并不是故事本身具有戏剧性，因而在剧本创作的过程中，需要增强故事性，让观众不止“听得痛快”也要“看的过瘾”。

（三）取材于传统，不拘泥于传统。戏曲故事大多选自古典名著、正史野史、民间传说等等，也有一部分剧目是根据实事、名人事迹改，近年来各个院团、院校不断创新，也曾将外国名著如《王子复仇记》、《基督山伯爵》甚至童话《白雪公主》搬上了舞台，这种尝试是好的，毕竟民间戏剧要走出国门就要和世界接轨，不断地创新、改革，即便失败了也是逐渐的积累经验，我倒是认为，京剧是中国传统文化的产物，以中国传统价值观为依托，戏曲美学必须要符合中国人的传统审美观，大可拿来我用，博彩群花，将各种形式的文学作品经过移植，再创作，化入我们的剧目中，成为一条探索的途径。

（四）音乐复杂化。“兼容并蓄，吸纳各家之长”是戏剧发展至今的艺术源泉，纵观戏曲发展史，任何一位大家都是经过博采众家之长，结合自身条件，融合再创造之后才取得辉煌成就的，铁岭秧歌剧作为一个新兴的剧种，在音乐创作上应该别出心裁，虽然脱胎于二人转，但不应该受其限制，多多借鉴东北民歌、皮影、东北大鼓等戏曲曲艺形式，打破板腔、牌子的界限，“拿来我用”只要用得好、用得妙、用得美，这种创造就是成功的，也会得到意想不到的效果。

纸上谈兵，闭门造车不会有实质性的成就，目前，铁岭秧歌戏尚且属于成长阶段，需要大量的实践才能检验出作品是否具有意义，因此，从雏形走向成熟需要大量的舞台实践，不断的修改，反复的锤炼，根据观众的反应，演员的创作过程，舞台实践的经验，不断的完善，最终才能使先锋戏曲艺术最终伫立在舞台上。

戏曲艺术博大精深，是中国传统文化的瑰宝，是中华民族非物质文化的宝贵遗产，更是中华文明不可或缺的一部分，铁岭秧歌戏作为一门新生的艺术门类，具有很多的不确定因素，也有许多细节需要推敲，我相信，反复的艺术锤炼才是使戏曲艺术长远发展的必备要素。作为戏剧人，理应以振兴传统文化，弘扬民族艺术为己任，勇于实践，大胆创新，在探索中摸索经验，不断改进，最终取得成功。