莫沉

在个人主义神话和犬儒思想盛行的当下，第一代中国摇滚音乐人似乎成了严肃的笑谈。

上个世纪九十年代，随着“一无所有”的诞生，中国摇滚乐身负重任。踏入了新千年，中国摇滚乐在全球化的裹挟中不断分化成各种流派，一部分的愤怒与反叛在地下朋克、重金说唱、音乐节中得到延续，一部分音乐人告别乐队，与跨国资本联手，成为了明星。

三十年过去，中国摇滚乐依然存在着，但却失去了最初的影响力。

早期的摇滚除了“愤怒”就是怀旧

对熟悉音乐的城市青年来说，摇滚乐既是时髦刺激的风格展现，更是彰显自我的思想利器。遗憾的是，早期的中国摇滚与普通百姓的生活关系不大，它更像是北方城市，尤其是以北京为中心的精英阶层趣味。这种形式和内容的双重“不接地气”，部分导致了早期摇滚音乐人在消费时代的受挫。

1992年确定了全面实行市场经济政策，让人们更关注与自身关系密切的议题：收入的增加是否能真正改善生活，孩子能否接受良好的教育，养老保障制度是否真正落实……摇滚乐的质问和对商业的敌视，并不能让生活直接改观，音乐中的启示、教化功能，让位于个人感情的纾解、宣泄或传递。正因为如此，听众的主体从大学生变成了青少年群体，都市情歌变成了最大赢家。

在个人主义神话和犬儒思想盛行的当下，第一代中国摇滚音乐人似乎成了严肃的笑谈。且不说屡次被记者拍到的发福了的窦唯，时常被精神疾病困扰的何勇，就连崔健登上综艺节目，也面临着诸多的误解：不尊重香港流行乐，与年轻的翻唱歌手叫板，诸如此类与音乐无关的新闻充斥着报纸版面。