董宇翔

出版是将作品公之于众的一种行为，出版物是沟通作者和公众之间的桥梁。20世纪中期是美国出版业的黄金年代，纽约、费城、波士顿、华盛顿和洛杉矶是全球出版业的中心。今天，出版业呈现了明显的去中心化，不仅是小型独立出版社和自出版风靡各地，各类型的图书也愈发多元化。在摄影的草创时期，摄影书这一媒介便孕育而生，近十年来井喷式地发展更使得摄影书成为了全球范围的文化现象。在美国，摄影师、艺术家和出版人通过大量的出版实践活动推动摄影作品走向公众。本文聚焦于传统出版机构、小型独立出版社和自出版三个层面，采用案例研究和比较研究的方法浅析当代美国摄影书的制作与出版。

光圈基金会：吐故纳新的业界标杆

在传统出版机构中，光圈基金会（Aperture Foundation，以下简称“光圈”）具有标杆意义。在整个20世纪光圈几乎一直是美国唯一一家专注于摄影期刊和书籍出版的机构。然而在21世纪的头10年中，随着独立出版和自出版等理念和实践的兴盛，光圈也曾陷入底谷，本文结合出版实例分析光圈如何吐故纳新，继续巩固其在出版业界的话语。

自1952年第一期《光圈》（Aperture）杂志在旧金山发行以来，经过60多年的耕耘，如今的光圈不仅是一个多元的出版机构，更是紧密的摄影社群。制作、出版、收藏、展示和研究摄影书已经融入了光圈的基因，每年都会推动一系列与摄影书息息相关的项目，包括：发行四期《光圈》杂志和两期……