南加州艺术圈的拉美风
2017-04-13于涛
世界文化 2017年4期
关键词:艺术
于涛
1.《家庭变化》(2010)
基于自己的移民身份和经历,Carmen Argote(1981— )搭建的多媒体装置作品展现了她对家与空间的理解,探寻了记忆与梦境、房子与家庭,以及家庭与阶级之间的交错融合。她经常在自己的私人住所内与家人一起创作,通过共同的体验和经历将所居住的空间同家、自我的概念联系起来。Argote尝试将几代跨国移民共同的回忆、创伤与梦想从家这个私人空间向外扩展,展现给公众,以获得同类人群的共鸣。
美洲地图上清晰的边境线将南北美洲以及美国南加州与墨西哥之间分隔开来,但现实中这条分界线已逐渐变得模糊,这些地区的历史传承、生活习俗和文化传统已经互相融合,同样也体现在艺术领域。一幅画或一尊雕塑即可突破种族差异,拉近彼此。2016年底,一场称为“太平洋标准时间:拉美与拉美艺术”的大规模系列艺术展在南加州的洛杉矶、圣巴巴拉、圣地亚哥等60多个地区举办,意在展示一直被忽视的南加州拉美文化及艺术,使艺术家们得以跨越语言和地理障碍齐聚一堂,以视觉语言分享人生体悟与信仰。为了打破种族偏见和固有观念所导致的种种屏障,艺术家、馆长及艺术机构等试图通过艺术表现形式重申公民权平等与种族融合的重要性。一大批艺术天赋和影响力被远远低估的艺术家都在这次艺术盛会上获得了展示自己的机会。
2.《自然自拍》(1992)
Laura Aguilar(1959— )是一位自学成才的摄影师,她善于捕捉边缘群体挑战传统审美时所展现出的高雅与自尊。……
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