蔡梦

（首都师范大学 音乐学院，北京 100048）

鲍元恺《炎黄风情》四首中国民歌主题管弦乐作品分析

蔡梦

（首都师范大学 音乐学院，北京 100048）

鲍元恺在交响乐创作上努力探索西洋管弦乐技法与传统民歌旋律“中西交融”的创新和实践。《炎黄风情》正是这样一部在国内外引起共鸣并得到广泛传播的佳作。作曲家采用了“中西交融”的创作手法，将我国不同地区原汁原味的民间歌曲融入管弦乐，用西方音响王国的“油画色彩”（管弦乐技术）描绘简易古朴的“民族母语”（民歌旋律）。这在组曲中的《对花》《小河淌水》《走绛州》《蓝花花》中，均有突出表现。

鲍元恺；《炎黄风情》；管弦乐技术；民族母语

1990～1991年间，作曲家鲍元恺选择我国河北、云南、陕西、四川、江苏、山西等六个省份共二十四首脍炙人口的民歌旋律为基础，对其进行管弦乐体裁的再创作，完成《炎黄风情——二十四首中国民歌主题管弦乐曲》。基于六省民歌选材的六个组曲分别为《燕赵故事》《云岭素描》《黄土悲欢》《巴蜀山歌》《江南雨丝》和《太行春秋》。

作品于1991年10月在天津首演。作曲家采用了“中西交融”的创作手法，将我国不同地区原汁原味的民间歌曲融入管弦乐，用西方音响王国的“油画色彩”（管弦乐技术）描绘简易古朴的“民族母语”（民歌旋律），从而赋予流传久远的传统音乐以新的面貌和新的生命，走出一条当代中国交响音乐雅俗共赏的艺术道路。

“让中国听众通过自己熟悉的旋律了解西方音乐形式，同时，也让西方听众通过自己熟悉的音乐形式了解中国音乐的艺术魅力和深刻内涵。……