胡 丹

论新创筝曲中传统元素的运用

胡 丹

从传统筝曲到当下新创筝曲，古筝经过漫长的发展过程。随着筝乐舞台演奏的需要，出现一批青年作曲家，运用西方作曲技巧进行创作，在创作中加入中国传统元素，采用以诗入乐、采借戏曲、融合锣鼓，兼用传统技法、传统民族化和声等多种技法元素，运用空、虚、散、含、离等美学要素将音乐藏美于内。

新创筝曲 传统元素 文化意蕴

古筝经历大约3000年发展过程，从最早十二、三弦到现在二十一弦，从五声定弦到七声定弦再到多声定弦，从传统筝派（河南筝、客家筝、福建筝、浙江筝、陕西筝、山东筝、潮州筝）到现代筝派，筝的发展史是一部浓缩的中国弦乐器史。近年来，古筝演奏受不同年龄段群体的喜爱，出现罕见的老年、中年、青年、少儿“学筝热”，各种培训班层出不穷。随之而来，由于教学演奏的需要，古筝曲目在传统筝曲不断演变的基础上，出现大量新创筝曲。新创筝曲的出现，带来了相应的传统技法改革、表演形式创新以及随之而来的乐器音域的扩展。从当前筝界来看，新创筝曲的大量出现是值得演奏家与学者共同关注的话题。

新创筝曲是指异于历史上由艺术家群体创作并借助各地域流派传播与传承的传统筝曲。它是在近现代以来，由演奏家或专业作曲家在传统元素基础上创作且在音乐表现上具有一定创新性与探索性的筝曲类型。具体而言，新创筝曲依托乐器不仅在传统筝曲五声定弦基础上增加变音，还增加七声定弦的创作，弥补传统五声定弦调式和声的不足，使古筝独奏曲和声更加丰富，音乐更加饱满。……