刘梦琦

摘 要：民族音乐如今作为一种特色音乐种类在当今流行起来。发展中国传统音乐文化是我们义不容辞的责任。然而怎样是民族音乐文化更广泛的被大众接受呢？民族传统音乐走向流行的趋势是当下传统音乐发展的必要手段。20世纪以来，一些港台地区及流行音乐人在流行音乐中开始使用传统民族音乐的因素，呈现出一种特色，民族色彩浓郁的特色音乐效果。大陆的传统音乐发展在与港台流行音乐相互交流中得到提高。随着流行音乐中的民族音乐广泛流行，中国传统音乐发展迅速，构成了现在独具特点的音乐风格。而民族音乐想被大众更容易接受，民族音乐发展要向流行音乐学习。因此，“传统音乐流行化”就成为了中国传统音乐发展的必然趋势。本文对民族音乐趋向流行音樂发展进行三方面讨论，深入了解如今民族传统音乐未来发展走向。

关键词：民族音乐；流行化；趋势；新民乐

中图分类号：I206.7；J909.2 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2017）06-0127-02

一、民族音乐的流行化意义

当下热潮的“中国风”，无论在电影、电视剧、游戏等各个领域音乐中出现频繁，成为现在一种独具特色的音乐风格。其歌词和曲调均结合了中国民族音乐的元素和中国古典音乐的元素，因此听起来具有独特的中国民族韵味，充满了艺术魅力。例王菲的《明月几时有》中歌词正是借用了诗人苏轼的《水调歌头？明月几时有》的词。赋予歌曲足够的中国古典韵味和神秘感。还有一些编曲将中国各地传统文化通过特定的形式加入到流行音乐中，使流行音乐和中国传统文化结合，富有强烈的民族特色。如《说唱脸谱》、就是将中国被称为国粹的传统艺术形式 “京剧”作为歌曲表达的主要内容，加入流行音乐的曲式结构及演唱形式。使得中国传统民族艺术发扬，广泛流传。如今流行音乐中加入独特中国元素和特色乐曲风格的形式，启发了中国传统民族音乐发展的方向。

中国传统民族音乐趋向流行音乐的发展带动了中国传统民族音乐的发展，使曾经无人问津的传统广泛传播，有助于弘扬中国传统文化，增强人民民族精神。流行音乐的特点就是个性化并且容易被大众接受。无论是流行音乐还是流行音乐创作者或演唱者，都要求与众不同，眼前一亮。因此，中国传统音乐想在群众中、世界上流行起来，那么将中国传统音乐加入流行元素发展是适应现代社会要求的音乐风格模式。在当今社会，中国传统音乐的发展，既要弘扬中国本土文化，又要具有时代色彩与音乐个性。成为一种新民族音乐并具有个性。

二、民族音乐与流行音乐结合的方式

社会不断地发展，中国传统民族音乐在各种音乐类型的交融下，依旧散发者自身的魅力这是一种成熟的标志。随着对外开放的不断加大，中国民族音乐迎来了发展机遇。民族音乐走出国门，被世界认可指日可待，为了民族音乐的良好发展我们将中国传统音乐中加入的流行音乐的特点，使之更容易的被大众接受，不乏中国特色，具有时代精神。将中国传统音乐与各类型音乐想比较，互相取长补短、相互借鉴使中国传统音乐在世界乐坛绽放出光彩。

在如今民族音乐与流行音乐结合越来越密切，流行音乐对传统民族音乐的影响使当今社会中传统民族音乐更贴近生活，传统音乐走向流行化。

例如“女子十二乐坊”诞生于2001年6月，是由我国传统的民族器乐组成，与现代流行音乐表演形式相结合。这支乐队是由13个年轻靓丽的女孩组成的中国民族音乐团体。 在这支乐队中她们的表演具有流行因素，曲目现代、通俗。通常采用民族音乐新编、当代流行音乐作品、或将传统曲目进行编曲构成符合流行音乐特色的改良传统曲目。民族音乐的流行化作品主要是以中国传统民族音乐为主，以民族器乐为主要演奏。演奏方式上，传统民族音乐主要以民族器乐为主，演奏方式上加入西洋乐器及流行电子音乐的配器，使民族音乐流行化。舞台表演方式上，舞台形式多样化，把中国传统民族器乐的表演形式向流行乐发展，形成视觉较新颖的团体表演形式。如今较流行的有“女子十二乐坊”“水晶乐坊”等新民乐团体，因把音乐流行化，既符合观众审美，又不缺乏传统民族音乐的内涵。著名琵琶演奏家张强先生演奏过流行音乐《北京一夜》把流行音乐用传统音乐乐器演奏使民族音乐逐渐被大众所知，为发展传统民族音乐提供有利条件。

三、民族音乐与流行音乐结合的特点

（一）音乐演奏的方式

舞台表演新颖， 在乐器的摆放方面：新民乐的摆放与古典民族乐队不同，打破了传统乐队声部方位，按照流行音乐需求变化，根据不同的作品，随着改变。如“女子十二乐坊”的声部位置，由之前中轴为扬琴、古筝、吹管、打击乐，左边拉弦，右边弹拨的队形改为中轴是以竹笛，二胡，琵琶为主。左边是古筝，右边是扬琴。而在某些作品中又以中轴为琵琶，古筝、扬琴、竹笛为主。表演姿势方面大胆突破传统音乐的固化形式，全体演员以站姿为主演奏传统民族乐器，激情洋溢的演出代替了含蓄内敛的传统民族音乐演奏，而且加入舞蹈动作为音乐表演增添节奏与律动，展现了现代摇滚乐队的演奏风格，整个舞台将民乐内敛发展成为充满了激情的音乐大赏，使传统文化赋予了时代的色彩。演奏者的服装设计别具特色既突出了东方古朴简约，又具有浓烈的时代流行因素。黑色、白色、红色、银色为主要色调。款式上大量采用了中国传统的旗袍、礼服，加入流行的修饰或是前卫现代的装束，融合了符合当代社会审美习惯的视觉化元素，拉近了传统音乐与现代社会需求的距离。既有东方韵味，又有西方时尚。

（二）音乐演奏的内容

演奏内容主要以民族音乐为根本，但从中又能听到现代社会中流行的音乐风格，常用拉丁、爵士、摇滚、等时尚流行音乐的节奏，将中国的民族音乐进行重新打造、包装，使得中国音乐向风格鲜明、色彩大胆、独具特点的新型传统音乐发展。在传统音乐的流行化中，器乐变化较大其中民乐之王唢呐变得不再喧嚣，笙管不再嗡鸣，弓弦变得时尚，弹拨独特，使这些传统民族器乐变成中国特色的流行器乐，同时也增强了中国民族器乐的认知度与传承度。西洋流行音乐元素与我国传统民族音乐融合在一起，创造出一种全新的、贴近现代生活的新型民族音乐表现形式。 例如女子十二乐坊《五拍》是以架子鼓这种具有摇摆和强烈刺激的打击乐器为主，在古筝明显民族器乐特点的带动下，二胡用华丽的旋律把人们带入乐曲的情境中。使大家眼前一亮，丰富了民族器乐的音色下，依旧保持以旋律为主的曲调，使观众感到熟悉亲切，又富有现代气息。

（三）风格定位

中国传统音乐流行化的重要特点就是风格明确，在文化背景冲突中寻求合理的融合，打造流行的民族传统音乐。民族音乐向流行音乐发展结合是把我国传统的民族音乐与当今社会时尚元素有机结合，将古韵和流行相结合，创造出了具有世界性价值的传统民族音乐。从演员到音乐表演形式都具有浓重的现代社会风格，从视觉上吸引当下观众，是中国传统音乐不再枯燥乏味，用独特的形式结合充满现代气息的舞台效果，造就属于新世界快节奏的传统音乐欣赏方式。

四、结语

总之，中国传统民族音乐融合众多流行音乐因素的形式—中国传统音乐流行化，是今后中国民族音乐发展的方向，是传承中国民族音乐的必要发展趋势，在演奏中既涵盖流行音乐的娱乐性，又具有传统民族音乐的韵律感，也是音乐新时期的发展成果，给观众新的音乐体验和视觉效果。流行化将对中国传统民族音乐的未来和发展起到积极的影响。

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