关于音乐创作的思考
2017-03-18叶立龙
文艺生活·下旬刊 2017年2期
叶立龙
摘 要:音乐创作是指作曲家创造具有音乐美的乐曲的复杂精神生产劳动,是一种艺术实践。随着时代的发展变化,艺术也在不断进步。创作者若想创作优秀作品,必须不断接受新东西、新观念。本文从地域性与个性、创新与传承、艺术与技法以及感性与理性等方面入手,对有关音乐创作的若干问题进行探讨。
关键词:音乐创作;地域性;创新;艺术
中图分类号:J614 文献标识码:A 文章编号:1005-5312(2017)06-0084-02
在音樂传播中,具有广泛的参与性特征,传播效力强大,因此流行音乐的推广,在一定程度上影响了青年人的文化审美意识及人生观,需给予足够的重视。在现代音乐作曲中大量出现了崭新的创作技法、表现方式、观念及美学观点,由此诞生了大量的优秀作品,但同时也暴露出一些让创作者深感迷惑的问题,需要创作者的沉思与推敲。音乐创作中,关于地域性与个性、创新与传承、艺术与技法以及感性与理性的关系需要进行实事求是的综合性思考。以下将对音乐创作的相关问题进行探讨。
一、地域性与个性
在艺术界中一直以来都有这样一个争论,如我们都是炎黄子孙,血管里流淌的都是中华民族的血,怎么创作都是民族的,都是老祖宗的,对于地域性不必强求。过多的强调地域性会对个性有影响,或者,地域性越强个性越弱,。
作品的地域性是什么?是不是只是作品的民族韵味、民族风格?仅仅是使用脱胎自民间的方言或者是音乐素材?或者仅仅是选用来自民间生活的题材?……
登录APP查看全文