金梅

【摘要】民国时期，油画引入中国的同时也引起了画家、理论家们对其如何民族化的讨论，当时中国的油画代表人物有：写实主义的殉道者—徐悲鸿、融合中西的革新者—林风眠、古典家园的守望者—颜文梁、油画壁垒中的坚守者—潘玉良。徐悲鸿将油画和中国政治现实结合，林风眠则把西方现代思潮和中国传统艺术相融合。

【关键词】徐悲鸿；林风眠；油画；民族

民国时期是中国漫长的封建社会和崭新的社会主义社会之间最有活力的变革期，西方文化大规模的引入冲击着中国传统绘画理论及其技法，新文化运动的兴起，同样波及到了当时的画坛。一些具有新思想的美术爱好者如徐悲鸿、刘海粟、林风眠等，在留学归国后，开始创办新式美术学校，培养热爱美术的学生，出版美术刊物，举办美术展览，介绍和研究西方美术，形成了一支思想敏锐、朝气蓬勃的新美术队伍。

徐悲鸿是写实风格的代表，他深受中国儒家文化思想熏陶，有着强烈的社会道德与责任感。由于写实绘画很容易反映社会现实，为了表达对国家和民族的关心，徐悲鸿将西方写实的油画技法和中国社会现状相结合，成为他探索油画民族化的方向。

徐悲鸿的主题性油画代表《田横五百士》，这幅画在构图上是对古典构图的继承和发扬，同时具有宏大、统一、和谐的特征；在色彩表现上富有浪漫主义、自然和谐以及象征性的特点；在人物造型上准确、生动，个性鲜明。《田横五百士》是一幅集历史性、时代性与艺术性与一体，内容与形式高度统一的作品。该作品在人物造型上的简约明了、色彩上中西融合，加上具有中国特色的写意笔法，体现了对西方传统油画的突破，充分表达了徐悲鸿的人格品质和艺术理念。另一方面，徐悲鸿重视美术教育，深入研究中外美术理论及绘画技法，培养了众多的美术人才，在1949年以后，徐悲鸿的绘画理论和技法在官方的推动下，得到了极大的发展，形成了民国到今天以徐悲鸿为首的主流画派。这是一个既有形又无形的庞大画派，有形的，是他那些学生和作品；无形的，是他印在人们心中的理念和发展了几十年的美术教育体系。

林风眠在法国留学时就研究传统，将西方现代艺术引入中国传统绘画。认为中国艺术必须改革，必須从西方借取一些东西，来改变中国的艺术，改变人们对艺术的看法，改变中国人的民心。林风眠受蔡元培美育思想的影响，承五四新文化运动之波澜，倡导新艺术运动，积极担负起以美育代提高和完善民众道德，进而促成社会改造与进步的重任。他锐意革新艺术教育，请木匠出身的画家齐白石登上讲台，聘请法国教授克罗多讲授西画，并提出了“提倡全民族的各阶级共享的艺术”等口号。

林风眠在学习现代绘画的同时，也将文人画家一贯疏离现实与政治的独立品格继承下来。写意画派在当时特定的历史境遇中没有成为主流的艺术形式，只处在一种相对边缘的地位。但他作品中所蕴涵的深厚的文化内涵与鲜明的时代精神，使其自身具备一种潜在的生命力。以林风眠为代表的写意油画，集中西、古今艺术于一体，表现了中国人的民族精神，将油画语言融进民族的血液创造了新时代的艺术。吴大羽、苏天赐等是当时写意油画的代表。

颜文梁的油画，长于风景静物。早年手法写实，景色逼真，具有高度的造型技巧。留学期间重视描绘外光和色彩的变化。颜文梁回国后的60多年间从未间断过油画创作，即使是在无比艰难的岁月里。早年他的作品注重透视与构图，中年后对光色明暗变化进行深入研究，到了晚年，他的作品色彩绚丽多变。出版有《颜文梁画集》、《油画小辑》、《欧游小品》及水彩画集《苏杭风景》等，著有《美术用透视学》、《色彩琐谈》等。

潘玉良的油画不论是气度、修养，还是技术，在中国早期女西画家中，无人可比，在男性西画家中，也数上乘水准。代表作有《花卉》、《女人体》、《浴女》、《瓶花》、《月夜琴声》等。她的画风基本以印象派的外光技法为基础，再融合自己的感受才情。用笔干脆利落，用色主观大胆，画面非常漂亮。面对她的画总让人有一种毫不掩饰的情绪，她豪放的性格和艺术追求在她的作品中表露无遗。她与别的西画家所不同的是，对非常多的美术形式都有涉及，且造诣很深。其中印象派技术和东方艺术情调是她绘画演变的两大根基，由此及彼形成了她艺术发展的轨迹。

西方风景画大都是描写美景的外貌，但杰出的作品仍是依凭于感情的投入。这与中国画是相通的，中国山水画的意境也蕴藏在景物中。不管是从自然中提取意境，还是情感，必须经过组织处理。要在油画风景中表现出国画的意境，还需要注意到中国画的元素。如何将中国画的意境移植到油画中去，是一个极重要而又极困难的问题。

艺术的发展有其自身的规律，同时还要受到当时政治、经济和文化的影响，但画家的主观努力是更为重要的。油画民族化，不是简单形式上的民族化，更重要的是深层的艺术审美性。西方艺术注重客观，西画的透视光影，都是以科学为依据；而东方多注重主观，把主客观化为一体当作最高境界。这不仅需要画家对中国文化概念进行全面深刻的理解，还要对传统油画进行全面了解，从材料、技法到内在都有所把握，这样才能真正实现用油画材料表现民族精神的目的。

当代的油画家应该继承民国油画家对油画民族化的探索，联系时代和生活、创新技法，真正实现油画的民族化。