波佩

在一个用“回车键”确认诗歌身份的场域中，貌似人人均可借用这枚按键，用于换行和断句，获取诗歌书写或阅读的入场券。试想，当读者下意识把这些分行排列的文字拉伸之后，某些“诗”还能成其为诗么？一首诗的诗意不仅仅依附和生成于格式，剥除外衣依然可以触碰“诗性”的诗，于当下则并不多见。然而，诗歌区别于其它所有文本的，并非简单的分行排列，而是大多数诗人基于诗之天性，基于审美逻辑空间的交换，基于人类文化语境的变迁，运用断裂和阻滞，对物象、意象、情绪和语气行以堆砌、罗列和分拣，寻找熟悉的和陌生的节奏，寻找动态，打通诗歌关节，进而进入——用乐感唤醒和置换诗性的方式。更有甚者，如像探索者余怒那样具体到字词，将一个独立的词掰成两瓣，破除诗意成见和阅读疲惫，达成形式感和诗意实质的歧义与陌生化，构成阅读奇效。

然而在陈东东这里，更多展示了人和语言、人的语言和音乐的先天性关系，由此他拿掉了诗歌文本约定俗成的“外观”，遵循于语言自身的“流水”性格，依托散文性，进入他自己和语言的先天性关系之中，因此更为自在更加深入。话说周东升所叙“新诗的最后一道镣铐也被陈东东拆除了”，毋宁说陈东东基于自身的诗歌性格，构建了一个比分行排列更为古老、更为自由和更加适用的外观。废除形式上的分行、断句，并非忽略节奏，而是将节奏感融于整体乐章的奏鸣。如像我们读到的《二十四章》那样，万籁俱动，万物花开，却在结构上浑然一体，整体推進，即便并没有追加诗意成本，诗性之利润的获取，却得以最大化实现。……