第七章声音设计
2017-02-15
数码影像时代 2016年9期
关键词:情绪
7-4声音设计入门
如今观众对电影的期望越来越高,如果只是在活动的图片上添加音乐,观众当然不满意。自从有声电影出现,电影声学发展突飞猛进,声音设计也越来越复杂,所涉及到的领域非常多,有物理性的、生理性的,以及文化习惯方面等。
我在教学时注重实践,在入门阶段我会提供一部无声短片影片,例如《卖火柴的小女孩》动画片,让学员们自己完成一部有声电影。
第一步是按照原作把语音部分翻译成中文,让学员自己配音,“朗读台本”由我们提供,学员们要解决口形和声音吻合等问题。这部分作业其实没有什么技术含量,对于艺术学院的学生来说不是什么难题。朗读排练几遍就可以开始录音。
配音作业的最低要求是口齿清楚,让观众听清朗读的内容,这是任何影视作品的原则。如果是受过朗读训练的学员,如播音主持专业的同学,他们会非常自然的代入人物角色,表达出剧本人物的思想感情,那么录音作业只是忠实于原声,录下最干净的声音。
如果在录音棚里录音,那么话筒一定不要靠嘴巴太近,否则很容易录入演员嘴唇与口腔的搅拌声、吸气声,以及翻阅台本的纸片声,这些杂音在后期处理非常困难。而且人物对话需要饱满的情绪,甚至非常激烈,这样录音时很容易发生“喷麦”的现象,所以话筒最好离嘴巴一公尺以上。另外,录音师在监听声音的时候,要用三分精力来看音量仪表,用七分精力来听声音的瑕疵,辨别声音中是否有混杂音,如果发现声音瑕疵就需要果断停止,从有问题的地方重新录音,否则后期处理会非常麻烦。……
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