王任波

范宽《溪山行旅图》评析

王任波

北宋时期中国山水画的发展达到了巅峰，本文以范宽的代表名作《溪山行旅图》为着眼点，探讨其为描绘秦陇山川面貌特点等与之相关的艺术规律。分析这幅名作细节严谨、气场浑厚、构景诗意等方面的艺术特点，为了解学习中国传统山水画艺术提供一定的借鉴。

溪山行旅；传统山水；范宽

山水绘画的发展远逾千年，名作甚多，但一提起“大气磅礴、沉雄高古”，首先所想到的必是北宋范宽的《溪山行旅图》。巍峨挺立的高山、扑面而来的雄浑、荒寒深沉的幽寂、凝练厚重的笔触，无不彰显着君临天下的王者风范，以及那种可望而不可即的气象。

《溪山行旅图》为绢本设色（颜色多脱落），高206cm，宽103cm，现藏台北故宫博物院。言其为精品，评之以杰作，并非自今日始。得益于宋朝及其以后历代文献记载的齐备，保存有无数名人学者对其发出的由衷赞美：

北宋时期的著名书法家米芾在《画史》赞范宽山水为首：“范宽山水丛丛如恒岱，……物象之幽雅，品固在李成上，本朝自无人出其右。”著名的画史评论家北宋刘道醇在《圣朝名画评》中对范宽大为赞赏：“宋有天下，为山水者，惟中正（范宽）与成称绝，至今无及之者。”北宋著名的画史评论家郭若虚在《图画见闻志》中记载：“关陕之士，惟摹范宽。”他与关仝、李成“三家鼎峙，百代标程”。元代著名书画家赵孟頫慨叹此画“真古今绝笔也”。范宽还善画雪景，被誉为“画山画骨更画魂”；范宽的画作被认为是“得山之骨”、“与山传神”。