■陆 萱

论 “萧散”
——由蔡邕 “书者，散也”所引发的思考

■陆 萱

东汉蔡邕在《笔论》中说：“书者，散也。欲书先散怀抱，任情恣性，然后书之；若迫于事，虽中山兔毫不能佳也。”[1]意在说书法这艺术，就是散啊。当落笔之前先要舒展胸襟，放纵性情，然后再去创作；如果为世事所迫，即使用最好的中山国兔毫笔去写也写不出好作品来。“散”在这里表达的是书家潇洒从容、超然出尘的生命态度以及超越法度，主客两忘的创作状态。而 “散”在中国艺术论中又称 “萧散”。那么，在书法中 “萧散”又有哪些美学内涵呢？它是否如字面所释，是闲散、离散冷清、潇洒的涵义呢？正如人们对艺术的界定会随着时代、观念的改变而改变一样，本文认为 “萧散”在不同方面的意涵是有所分别的。

一、游于无用的书法创作之中

“萧散”与书法创作发生关系，始于何时，未能深咨。印象中到宋朝它渐渐成为一个艺术批评标准。例如：

[1]苏轼《黄子思诗序》：“予尝论书，以谓钟、王之迹，萧散简远，妙在笔画之外。”

[2]苏轼评欧阳询和禇遂良的书法：“凡书象其为人。率更貌寒寝，敏悟绝人，今观其书，劲险刻厉，正称其貌耳。褚河南书，清远萧散，微杂隶体。古之论书者，兼论其平生，苟非其人，虽工不贵也。”

[3]杨慎说：“晋贤草体虚淡萧散，此为至妙。”[2]

[4]董其昌《画禅室随笔》卷一云： “唐林纬乾书学颜平原，萧散古淡，无虞、褚辈妍媚之习，五代时少师特近之。”

此四例，由宋到明，已堪注目。“萧散”已成为一个清晰的美学概念。那么，在书法创作中，“萧散”为何义呢？……