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浅析中国民族音乐与流行音乐的相结合发展
——以杭盖乐队为例

2017-01-30郑源源

北方音乐 2017年3期
关键词:流行音乐民族音乐乐队

郑源源

(哈尔滨师范大学,黑龙江 哈尔滨 150000)

浅析中国民族音乐与流行音乐的相结合发展
——以杭盖乐队为例

郑源源

(哈尔滨师范大学,黑龙江 哈尔滨 150000)

中华民族拥有五千年历史文化,民族音乐这个“活文化”则随着这条历史长河不断地发展、繁衍生息。流行音乐是中国高速现代化发展的必然产物,它伴随着现代人的日常生活和情感世界。本文旨在通过对杭盖乐队在音乐创作中民族音乐与流行音乐的结合,阐述民族音乐的传承发展。

民族音乐;流行音乐;传承;杭盖乐队

汉斯立克说过“一切音乐作品是人的创作,是一定个性,一定时代,一定文化的产物”。中国民族音乐是各民族人民共同努力创造的文化成果,它是中华民族生活面貌的写照,具有独特的艺术特点和文化内涵。中国流行音乐是中国高速现代化发展的产物,顺应时代发展,深入家家户户。民族音乐与流行音乐的融合发展不仅是对中国流行音乐发展的又一创新,更是弘扬中国传统民族文化的一种表现形式。

一、杭盖乐队

说到民族音乐与流行音乐的结合发展,不得不提到,近年来被广大观众认识了解的杭盖乐队。真正了解杭盖乐队是在第二季《中国好歌曲》中,杭盖乐队加入刘欢老师战队,决赛“二十四个小时”自由创作时间,创作出一首声势浩翰,汹涌澎湃的歌曲《轮回》。奔腾的马头琴,狂野的吉他和优美的呼麦,散发着专属草原的救赎力量。这首歌曲是原生态音乐与现代摇滚的结合。《轮回》歌词虽是蒙语,但这首歌曲已经打破了语言的隔阂,以一种流行的音乐形式让大众领略对自然、对生命最原始的表达和最质朴的尊重。歌词的大意是:人的生命伴随着新生儿诞生和老年人离去的轮回,消亡的只是躯壳,但人的灵魂和信仰却是永存的……。《轮回》的歌词将杭盖乐队对民族音乐文化弘扬的决心诠释的淋漓尽致。

杭盖乐队其实早在2004年就成立了,旨在发掘传统蒙古音乐的魅力。杭盖刚起步时,中国独立音乐发展才二十年左右,传统流行音乐、摇滚、网络歌曲是这个时期的主流,缺少中国音乐自身的音乐形式。事物的发展有其必然性,这种形式下就会有一部分本土音乐家对中国流行音乐的发展做出新的尝试,使中国的流行音乐贴近于中国自身的音乐根源,杭盖正是他们中的一员。杭盖乐队音乐符合主流审美,他们的音乐很平衡,吉他、贝司、鼓和马头琴、陶布竖尔、三弦势均力敌,正常的嗓音和呼麦互为补充,相互配合。他们的音乐从早先比较纯粹的民歌蜕变为站在民族和摇滚中间地带的偏摇滚世界音乐,成为一众蒙古系乐队中最受欢迎的一支。

近年来,越来越多的本土音乐人开始从自己的民族民间音乐中寻找表达现代思想与情感的灵感。同时,也有越来越多的听众迷恋于这些民族风格、地域特色浓郁的现代音乐。杭盖乐队作为纯蒙古风格的摇滚乐队,从蒙语歌词到民歌旋律,从呼麦到马头琴,无一不带有鲜明的草原特色。他们没有简单复制原生态民歌,而是将传统民乐与充满现场冲击力的摇滚乐做了完美的结合。“我们需要用自己的语言展示自己的文化,只有找到自己民族最核心的部分,找到根源、最有代表性的文化”,“当一些民族音乐处在西方音乐体系下,其更根源化的痕迹被淹没掉了。而对于民族精神和最根源的民族文化,最关键的是找到它的特点,虽然比较难,但它就在我们身边”。

二、民族音乐发展的解决方式

当今社会快速发展,新兴媒介便捷,大众审美期待趋新,文化娱乐多元化,单一的音乐形式已满足不了全球化、市场经济和信息时代的文化艺术需求。不断创新才是一个民族的灵魂,发展的不竭动力。

第一,顺应时代,创新再改造。陈仓所说过:“传统文艺品种衰落的首要原因在于思想落后、观念落伍、精神萎靡,技术、资金和设施都不是问题,观念才是真正的问题”。民族音乐的传播在保有它原来本质的基础上,放开视野,以开放的胸襟迎接挑战,顺应时代潮流,吸取流行音乐的优势,才能将几千年传承的优秀的民族音乐文化发扬光大。

第二,市场运行体制需进一步完善。在市场运作中,使用大众传媒,实施商业化包装,网站与数据库的建设要迅速不断的翻新,民族音乐自身创新还要跟上观众审美期待的发展速度。流行音乐与民族音乐相互借鉴与融合,创造出新的音乐和音乐文化。流行音乐中的民族音乐元素,不仅能印证民族音乐所具有的资源价值和文化价值,也使民族音乐具有新的审美品质和艺术魅力,使民族音乐更具时代性和生命力。

第三,政府在教育方面的扶植。年轻人是音乐传播的主导,传统民族音乐的音乐形式比较单一,过于本土化,而年轻人都希望追求时尚的东西,他们对于追求美的标准已和以往有所不同。这就要求政府在教育方面,多扩展,多传播民族音乐,增加学生对民族音乐的了解和学习,激发青年人对民族音乐的创新思维。

三、结语

民族音乐与流行音乐相融合的发展是当今中国必须倡导的,音乐是衔接世界文化交流的最好途径。我们应该以全新的眼光、发展的眼光来看待中国民族音乐的价值。流行音乐已成为时尚,民族音乐作为时尚的根基,不能只成为人们的回忆,要真正意义上承担起民族音乐传承之责任。

在现代社会中,我们要重视民族音乐的传播,更要回归民族音乐传播的本质属性。中国民族音乐对流行音乐的创作是一座取之不尽,用之不竭的丰富宝藏。中国流行音乐只有扎根在本民族的音乐土壤里才能获得更为顽强的生命力,民族音乐也只有跟上时代的步伐,培养年青一代人的兴趣,创新发展才能在世界的舞台上长青,弘扬中华民族文化是我们所有人的责任。

[1]冯玉钰.保护中国民族民间音乐之我见[J].音乐探索,2003(01).

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[3]乔建中.后集成时代的中国民间音乐━关于55份民间音乐现状调查报告的报告(上)[J].中国音乐学(季刊),2010(03).

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[5]王耀华 王州.中国民族音乐[M].北京:高等教育出版社.

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