韩晋宁 陈郑东

（中北大学艺术学院 ，山西 太原 030000）

普通高校音乐教育融合本土音乐文化的实践与探索

韩晋宁 陈郑东

（中北大学艺术学院 ，山西 太原 030000）

音乐教育是美育的重要途径，在完善人格、陶冶情操、开阔视野等方面扮演着重要的角色，有利于当代大学生全面快速发展。一直以来，我国的现代音乐教育都是偏于西式，对本土音乐文化的重视和利用没有达到预期的程度，我国地大物博，历史悠久，孕育着无数令人惊叹的地方音乐文化，将本土音乐元素应用到具体的教学实践中，不仅是对当代音乐教育的补充，同时更是对传统音乐文化的继承与发展。

普通高校；音乐教育；融合本土音乐

所谓本土音乐，就是经历很长时间发展形成的，具有一定地域或者民族特色的音乐艺术，随着素质教育的逐渐深化，课程体系不断地补充完善，教学内容的延伸使人们愈加意识到本土音乐文化融入到音乐教育的重要性，不仅仅是对以西式音乐为主的当代音乐教育的绝佳补充，同时更是给予了本土音乐一次涅槃重生的机会，有利于传统音乐文化的传承与发展，因而，普通高校必须充分意识到本土音乐文化的价值，将本土音乐元素切实融入到高校音乐教育的日常教学工作中来，只有这样，高校音乐教育才能获得新的突破。

一、大力开发利用本土音乐资源

（一）开设本土音乐文化专题讲座，聘请民乐艺术家授课教学

中国具有丰富的民间音乐资源，以山西省为例，本土音乐文化可分为民歌、说唱、戏曲、器乐、歌舞五大类，出现了号子、秧歌、快板快书、梆子、唢呐等的典型的艺术形式，对于综合类院校的学生而言，出于非专业学习的特点考虑，可以通过邀请民乐艺术家和相关领域专家表演或者开设讲座的形式，将这些本土音乐文化引入校园，让他们在学校里就可以近距离地接触到原汁原味的本土音乐文化。除此之外，开设相关的本土音乐讲座也不失为一种有效的方法，有利于本土音乐文化的最大化传播。例如，内蒙古地区的高校可以将蒙古族特有的“好来宝”以及呼麦艺术以专题演出的形式定期进入校园；新疆的高校可以开设民族舞专业，鼓励学生学习掌握“木卡姆”等本土歌舞艺术；内陆地区的院校就可以积极地在课堂上引入音像、文字资源，大面积铺设专题讲座，让同学们意识到本土音乐文化的美妙之处，通过这些形式，本土音乐将会成为大学音乐教育的重要组成部分，同学的日常生活获得丰富，本土音乐得到传播的良好平台，高校音乐教育也在不知不觉中朝向多元化的方向发展。

（二）编写、更新本土音乐教材

任何形式的教育都离不开教材，音乐教育亦然，一本适合大学生学习的本土音乐教材是可遇而不可求的，鉴于过去高校普遍对于本土音乐文化认识不够，市面上并没有多少专业的民乐学习教材，所以为了弥补教材的不足，丰富教学内容，提高音乐教育的质量，地方政府和高校必须要积极组织本土音乐理论研究人员和艺术表演家，利用现阶段取得的优秀成果，在核心价值观的指引下，编写适合当代大学生学习的教材。

（三）完善师资队伍建设

现阶段高校大学生多以音乐欣赏选修课的形式接触本土音乐或是民族音乐，音乐欣赏的目的是让学生对本土音乐有一个初步的认识，包括理论和实践两方面，这就要求相关的教师必须要有足够专业且丰富的知识。教师对于本土音乐必须长期保持足够的兴趣，这是有效教学的前提；教师还应对本土音乐史了如指掌，不论是作品的时代背景，还是风格曲调，又或是创作者的所思所想，都要有全面的了解；作为本土音乐的授课教师，要尽可能地熟练掌握一至两种本土乐器，或者是本地区的演唱方法；教师还应努力将艺术实践融入到课堂教学中，很多同学尤其是外省同学接触本土音乐文化机会较少，操作实践是他们领悟本土音乐精髓的重要途径，教师要组织学生定期进行合唱演奏表演，增强本土音乐数量，只有做到了这些，才能在本土音乐的欣赏过程中，提供学生正确的导向，进而激发学生学习钻研的兴趣。

由于完成本土音乐授课的要求极为严苛，所以不少综合类大学的师资力量略显单薄，往往让主修西方音乐的老师代课或者临时聘请外校老师前来授课，这不利于本土音乐在校园的长期传播和稳定发展，故地方和高校需要联合培养一批既有知识技能储备，同时饱含热情的师资力量，另一方面，为了缓解师资压力，高校也可以聘用本土音乐艺术家来校定期授课。

（四）积极开展大学生艺术实践活动

有人说，实践是第二课堂——仅次于第一课堂的必要补充，是大学生接触社会的初步平台，能够明显提升审美素养、实践操作和创新能力，因而，学校应该积极地开展艺术实践活动，组织大学生广泛地参与。艺术实践活动以本土音乐文化内容为主，提供一定的奖励，这样一来，同学们参与的积极性会大大提高，本身具有民乐才能的同学会跃跃欲试，不甚娴熟的同学也会努力练习，本土音乐的魅力通过这种群众性的艺术形式散播到每个人的心中。舞台上、下关于艺术的体验是两种截然不同的感觉，诸如校园歌手大赛之类的活动让每个人都有机会走上舞台，感受本土音乐艺术，持续的准备和临场的表演能够极大程度上增强学生的信心。除了校园内，学校还可以由老师带队，组织相关学生去本土音乐文化发源地和集中地进行参观，或者下乡表演，既能丰富大众的日常生活，也能不断地提高学生对于本土音乐掌握的熟练度。

三、结语

本土音乐是经过数百年乃至数千年形成的特色艺术形式，对于中华民族有着特殊的含义，将本土音乐文化元素运用到高校音乐教育中去，不仅是本土音乐文化的传承和发展，还是提高当代大学生的文化自觉和文化自信的重要途径，地方政府和高校应给予本土音乐足够的重视和资金支持，在教材编写、师资完善、艺术实践等方面做出不懈的努力，使本土音乐文化真正渗透到大学生的内心，担负起文化传承的重任。

[1]邰乐.普通高校音乐教育中本土音乐文化的渗透——以江西高校音乐教育为例[J].音乐创作,2015(12):193-194.

[2]徐皖闽.论音乐教育中本土音乐文化的传承[J].漳州师范学院学报(哲学社会科学版),2010(4):105-110.

[3]周树德.对普通高校本土音乐教育的思考[J].艺术评论,2007(10):95.

韩晋宁，中北大学艺术学院，副教授，硕士生导师。

《普通高校音乐教育融合本土音乐文化的实践与探索》属于 山西省教育科学“十二五”规划2015年度规划课题GH-15035《山西高校音乐教育中加强本土音乐多元化教学模式构建研究》研究成果。