芦乔曦 （海南大学艺术学院 570100）

浅谈业余合唱团的基础阶段训练

芦乔曦 （海南大学艺术学院 570100）

本文结合合唱指挥学习与实践排练经历，对业余合唱团如何打好基础进行论述，以期为合唱指挥初学者提供参考、分享经验；为业余合唱团的基础阶段训练提供帮助。

业余合唱团；基础阶段；训练

随着近年来群众艺术的飞速发展，合唱作为重要的艺术形式，受到了来自民间、企业、政府的重视和积极参与，越来越多的业余合唱团应运而生。在丰富了合唱艺术的同时也产生了新的问题。与专业合唱团不同的是，业余合唱团成员大多没有受到过严格、统一的音乐教育，可以说音乐基础普遍偏低。因此，针对业余合唱团基础阶段，进行统一的、规范的训练也就势在必行。对于业余合唱团来说，成立初期往往并不能真正意义上称之为“合唱团”。这样的理解源于业余合唱团员在音乐基础、演唱技巧、舞台经验、排练方式等方面与专业合唱团相比有较大的不足，无法形成切实有效的排练和演出机制。合唱指挥在这一阶段会依据个人经验以及所需要的音响效果采取“搭架子”的策略，效果却因人而异。因此，正确的分析合唱团的性质是非常有必要的。

一、业余合唱团基础训练的特性

业余合唱在成员组成上与专业合唱团相比具有明显的差异。这种差异性体现在团员结构更为复杂和音乐基础较为薄弱两个方面。在实践排练中可以明显感受到，许多成员在演唱一些小段或作品时，同声部中成员节奏感并不统一，呈现出“一千个哈姆雷特”的效果。这是因为各成员都有自己不稳定的节奏，也难以自觉与同声部团员形成团队意识。尽管合唱团中不乏有一定唱歌经验的团员，但由于缺乏专业的发声和节奏练习，因此这些成员会比没有歌唱经验的团员更难训练，在音准、音色、呼吸、节奏上也难以达到合唱团的四项基本要求。

业余合唱团在排练方式上具有长期性。通常情况下，合唱采用的排练时段为每周一到两次，每次时间则为90分钟到120分钟最佳。业余合唱团员并非以合唱为主业，业余时间难以再进行训练，因此每次的排练会进行复习和新内容的学习。与专业合唱团员相比，业余合唱团员的排练效果会大打折扣，因此需要明确排练的内容和效果，做好长期排练计划，重视基础和作品双向积累的准备。

业余合唱团具有目的性。企业合唱团时常承担起树立企业形象，丰富企业文化的作用；老年合唱团除以业余娱乐为目的外，对于参加比赛的愿望较为强烈；校园合唱团则是承担学校各类晚会、庆典活动居多。因此，指挥往往无法完全按照自身意愿对合唱团进行选曲规划。除此之外，业余合唱团有其自身的优势。长期的社会工作积累使成员的纪律性强，对于排练的态度积极，可塑性强。

二、业余合唱团基础训练的内容

业余合唱团基础阶段训练必须与合唱的具体要求相结合。根据上文中所提到的特性结合合唱所必须的音乐基础，大致上可以分为：视唱练耳能力训练、歌唱技能训练、和声训练三个组成部分，而和声训练在未来不断的乐曲排练中达到日积月累效果暂且不提，视唱训练和歌唱技能训练是重中之重。经过初级阶段专门进行的训练力求做到音准、节奏的统一；音色、呼吸的统一；提高识谱能力；规范舞台姿态等多方面的要求。应培养团体利益至上的合唱心理，以一切行动看指挥为准则。核心要求就是音准、节奏、音色、呼吸“四个统一”。在此阶段应选择节奏、旋律符合合唱曲目难度的示例，考虑团员的可接受的程度对团员进行培训。业余合唱团可以简谱为基础进行各项训练学习。

1.视唱练耳能力训练

视唱是所有音乐学习过程中的基础内容之一，着重体现在识谱过程中对音符准确而又快速的反应能力。简单的说就是提高音准、节奏的准确度，提高识谱能力。视唱练习的程度决定了排练的效果，而排练的效果直接决定了演出的效果。

节奏训练：在这里节奏的统一是指各团员与指挥、作品速度的统一。合唱曲目中常出现且必须掌握的音符时值如四分音符、八分音符、十六分音符的时值进行简单的介绍，以及与其相对应各类型的节奏型如前八后十六、四十六、一拍前后符点、一拍切分音、两拍切分音和难度稍大的三连音。可以简单的合唱曲目片段为例，如去掉音高的《保卫黄河》。也可根据目前合唱团所预备演唱的曲目为例，寻找难点重点节奏型来讲解，突出实用性。

音准训练：音准的统一要求各声部内部的统一以及各声部和弦音准纵向的统一。以简谱为例进行1234567ⅰ上行与下行的重复训练，音阶练习应当以长音练习为主，力求在不考虑音色的情况下可以稳定的唱出音准和时值。考虑到业余合唱团长期会以简谱为基础则进行以任何一个音为DO来进行如上的音阶练习。随后进行1223344556677ⅰ或13243546576ⅰ的上下行练习并且讲解简单的音程关系：大小二度、大小三度、纯四纯五、大六大七、纯八等音程。在团员对音程关系有一定的理解后适当的接触#4、#5、#1、降7、降6、降3等变化音（合唱中常见的变化音）。最后可以进行简单的找音练习如给DO找MI的音准。这一阶段可适当增加听音练习。

2.歌唱技能训练

姿势训练：合唱对于演唱姿态的要求不会过于严格到如军队般，但起码的自然直立、保持松弛、双脚微微分开、表情略带微笑是必须要做到的。良好的站姿能为演唱保持顺畅的气息通道和发声方式。

气息训练：气息统一的重点在于呼吸方法的统一与乐曲要求气口的统一。声乐中常把气息作为衡量演唱者水平的重要标志。呼吸训练分吸和呼两个方面，而方法又因人而异。吸气时当以生活中常见的方式来加以引导，如“闻花香”、“喝开水”等方式。而呼气的方法则应聚气慢呼的方式慢慢的将吸到的气吐出，同时也检验了吸气是否充足。在此基础上由慢吸慢呼到快吸快呼。快吸快呼则用钢琴结合发声的方法进行，该方法也应在未来每次排练之前开声时进行。需要注意的是，气口统一的关键除团员本身的歌唱基础意识之外，指挥给出的明确气口是非常重要的。

发声训练：为了尽量统一音色，应当明确以美声发声方法为基础（特殊作品除外）。发声训练将着重致力于咬字即aeiuo等韵母的发声基本原理为主。在气息充足的情况下坚持牙关松弛、找共鸣腔。唱歌的状态和位置需在训练过程中及时调整。同时应树立同声部各团员之间声音应相互交融的意识。合唱的至高境界体现在四个声部无论人数的多少，发声效果都应听之如四个人在演唱一般。

三、愿景

一个好的指挥应具备良好的沟通能力，能够根据不同的合唱团制定出相应的练习方法这些方法应尽量的通俗易懂，贴近生活。在训练的过程中应逐渐引导合唱团适应指挥的手势，以求在日积月累的过程中形成默契，同时灌输团队协作的核心思想、“四个统一”基本方向。只有在合唱团员与指挥的相互促进下，努力变的更加专业的业余合唱团才能如同中国经济一样快速腾飞。现如今，中国的业余合唱团正以一种崭新的姿态活跃于各大舞台，虽较其他发达国家而言，中国合唱事业起步较晚、基础薄弱，但仍然改变不了中国成为艺术热土的趋势，业余合唱团则是那股“新鲜的血液”不断注入中国艺术的长河之中。

[1].杨鸿年.《合唱训练学（上册）》[M].北京：中央音乐学院出版社，2008.

[2].吴丽.业余合唱团训练中内心听觉[J].大舞台，2013（9）：165-166. [3].敬悦吾.浅谈业余合唱团的训练[J].华章，2010（5）：32.