谷 渊

（山西大学商务学院，山西 太原 030031）

民间艺术对现代插画的启示

谷 渊

（山西大学商务学院，山西 太原 030031）

民间艺术在插画艺术中的运用，对现代插画艺术的发展起到了至关重要的作用，民间艺术与插画的结合不仅展示了中华民族文化的内涵和民族精神，还为中国插画的发展提供了新思路。本文从民间艺术的色彩和造型等方面探讨其对中国现代插画的启示。

民间艺术；现代插画；造型；色彩

插画是一门视觉艺术，插画师通过插画把想要表达的情感或思想表现出来，每个地区的插画也有各自相应地域的特色。将具有地域性的民族传统文化与插画结合，才使得中国的插画具有自己的特色。

一、民间艺术的造型和色彩对插画的启示

木雕、陶瓷、剪纸、皮影等中国民间艺术都传承着浓厚的中国民族文化特色。地域民族化的差异使得中国传统的民间艺术更加丰富多彩，也为中国现代插画的发展提供了更多创新途径，在造型、颜色表现和主体表达方面，有许多地方值得插画师参考学习。

（一）民间艺术的造型对现代插画的启示

艺术家把对大自然的独特感受延伸到作品之上，成就了具有民间特色的艺术作品。创作者把自己的情感赋予作品上，并且作品不是单纯以表达事物表象为主，而是有其本身的意义，强调内在精神超过外在形式。民间艺术家怀着纯粹质朴的情感所创作出的作品不仅造型深受人们喜爱，还把民族文化体现得淋漓尽致，这一点满足了现代插画师对人文精神的追求。

每个民间艺术作品都有其内在含义，门神年画就是富有代表意义的作品之一。中国人认为门前贴上门神年画可以驱邪避灾，所以这项习俗一直流传至今。神像的特点造型夸张，夸大头部、缩小身躯的比例，让神像更显威风凛凛，这是民间艺术家融合自己的情感观念而创作出来的。现代插画融入到中国民间艺术造型当中，把民间艺术品造型的寓意与现代插画所表达的想法结合起来，一定会引起观众的共鸣，留给观众更加深刻的印象。

（二）现代插画可从中国民间艺术色彩的象征意义中得到启发

民间艺术通过色彩的象征来传达理念，运用色彩象征与人们的心里情感达成共鸣。红色在中国代表喜庆吉祥，是最受中国人喜爱的颜色，这在民间艺术中的表现也是异常明显。红色颜色绚丽，夺人眼球，易引起人们的注意，象征着庄严、积极、向上等精神。在各种节日活动场合和物品包装上红色也被广泛运用，如婚礼举办场合盒以及礼品盒的包装等都可以看到红色的影子，表达了喜庆、富贵、吉祥、如意等情感。

中国民间艺术作品用色大多比较鲜艳，色彩分明，具有强烈的视觉冲击效果。在色彩运用方面，民间艺术经常用红色和绿色对比，黄色和紫色对比，并且使用高纯度的原色。这种色彩运用方式也可以在插画中使用，使颜色更加绚丽，效果夸张，更具视觉冲击力。

民间艺术作品用色大多比较绚丽，鲜明的色彩引人注目，而且色彩表现比较和谐。木版年画的民间艺术家很擅长作品色彩的处理，多种颜色在同一件作品上运用使其变得鲜活起来。民间艺术家有一句口诀是：红喜绿，白为媒，红色和绿色是“硬”式对比色，所以要以白色分隔开来，这样就可以产生和谐的视觉效果。

民间艺术作品存在的意义就是把民族群众的感情表达出来，使民族文化得以传承。现代插画不能单纯地借鉴民间文化艺术的特点，不要被传统文化所限制，而应以现代审美标准进行重构，使艺术色彩的活力得到最大程度的展现。

二、民间艺术在插画中运用的意义

民间艺术作品是民俗文化的体现，是民俗生活中不可或缺的一部分，把民族元素融入到现代插画创作中，既符合人民群众的审美观又利于民族文化的传承和发扬。

（一）符合中国人的审美情趣

网络的迅速发展和普及，使现代插画得到了更好的发展。插画可以把我们幻想的事物表现出来，使其具体化，给了我们无限的想象空间。数字化时代使事物的传播速度更快、范围更广阔，所以在创造构思数码插图时要更多地顾及大众的审美习惯和审美意识。目前中国插画作品风格受西方影响较多，由于缺乏对西方文化的了解，更多的作品只是徒有其表，没有深层次的内涵，这样的作品难以引起共鸣，更不符合国人的审美观，也难得到西方国家的认可。越是具有民族特色的东西，越会得到东方国家认可就会越具有影响力。民族化、本土化的元素在现代插画中的融入可以刺激视觉，影响感官，迎合大众口味，可以得到大众的认可和喜爱，这样插画的作品也就达到其信息传达的最终目的。

（二）对民俗文化的传承

民间艺术是民间文化经过漫长时间淬炼而成，它是民族瑰宝。民间艺术依赖于悠久的发展历史得以传承，具有重要的民族文化价值。一方面，民间活动为创造民间艺术提供了很多素材和动力。另一方面，民间艺术丰富了民俗、风俗的内容和表达。民俗文化创造民间艺术，民间艺术丰富民族文化，二者相辅相成。比如：传统节日的春节所用到的门神年画、春联、剪纸窗花，元宵节的花灯纸扎，端午节的龙舟彩船等，这些都属于中国传统节日里的民间艺术作品。民间艺术给民俗活动添砖加瓦，使其更加富有活力。而辽阔的中国领土有56个民族，各民族的地理条件有所差异，使民间艺术具有鲜明的区域文化特色和民族特色。中华上下五千年，经过历史的洪流，时间的变更，民间艺术依然不变地一代代流传下来，我们取其精华，运用到插画创作中去，丰富其表现形式和内涵，也是对民族文化的宏扬。

三、民间艺术在插画中的借鉴运用

充分了解民族文化，领悟其中的寓意和内涵，从民族的角度展开创作，对于插画师来说是一条现代插画发展创作的新途径。

长江后浪推前浪，近几年我国诞生很多新生代插画师，他们的作品独具特色，深受人们喜爱。他们拥有敏锐的洞察力和天马行空的想象力，结合传统文化精神创作出优秀的插画作品。结合大众审美，在作品中融入民族的东西，二者合一，定能创作出好的插画作品。

抓髻娃娃是中国民间流行的艺术作品，其姿态造型千姿百态，每个娃娃身上都有特定的图案，代表不同寓意。插画人物的形象融入了抓髻娃娃的头大身子小的夸张特征，有的娃娃穿着李小龙的服饰，想要展现中国国粹——功夫；还有的娃娃则拿着孙悟空式的金箍棒，脚下踩着“筋斗云”，向人们展示了中国名著里的经典人物形象。民族传统文化与现代元素通过独特的思维方式被插画师结合在一起。传统与现代二者相互借鉴、相互融合，赋予了插画新的生命力。

绘画大师Dennis Juan Ma出生于中国，后来定居在新西兰，是著名华人插画师、设计师。在东西方文化背景的碰撞中，他的作品充满了中国传统的特色味道，作品的视觉表现力、感染力使得中国人的内心产生了强烈的共鸣，其独具一格的表达方式和内在寓意都受到人们的喜爱。

民间艺术家有着敏锐的洞察力，擅长抓住某一事物的特点，并且善于把这一特点与其他事物结合展开想象力，并创作出新的艺术作品。

比如山西新绛木版年画《四季平安》，牡丹、荷花、菊花、腊梅等一年四季中不同时节开放的各种花卉被汇集一堂，以四季花卉的绽放象征平安吉祥。这种以物喻意的创作方式在民间运用广泛，别出心裁和富有创意的表现画面迎合大众市场，深受人们喜爱。中国传统文化元素是开放的、多样性的，我们在借鉴传统文化元素的同时，思维不要受到它的限制，重新创造和设计图形符号，给插画作品赋予新的生命力。

四、结语

本文从民间艺术对现代插画的启示展开论述，探讨了民间艺术的特点和特色，希望现代插画师打破传统的创作思维方式，借鉴民族元素，开辟新的创作思路。如果插画师深入了解民俗文化，对民间艺术品加以研究，再融合自己独特的创作手法，结合现代审美观念，一定可以开拓出插画创作的新篇章，创作出真正具有中国特色的现代插画作品，让中国插画走向世界，让世界人了解和喜爱中国文化。

[1]袁浩鑫，刘小军.承袭的元素：民间美术在艺术设计中的价值[J].湛江师范学院学报，2008，29（4）：141-144.

[2]林韬.关于数码插图的探索（下）[J].美术向导，2003（6）：10-13.

[3]孙建君.中国民间美术[M].上海：上海画报出版社，2005.

[4]徐炼.中国民间美术[M].武汉：华中理工大学出版社，1995.

[5]左汉中.中国民间美术造型[M].长沙：湖南美术出版社，2006.

J528.3

A

谷渊（1981-），男，河北省石家庄市井陉县，山西大学学士，中央美术学院硕士，山西大学商务学院教师，山西省美协会员，山西省版画协会理事。