刘馨阳

每一个孩子都有被夸奖的需要，在教学过程中对学生的作品进行及时的评价是一项必备的教学活动，如果运用的好能够产生意想不到的效果。著名的心理学家盖慈曾经这样感叹：“没有什么东西更能增加人满足的感觉；也没有什么东西比成功更能鼓起进一步求成功的努力。”

西方近代教育理论的奠基者夸美纽斯曾说过；“兴趣是创造一个欢乐和光明的教学环境的重要途径之一。”可见，兴趣是学习的开始也是最好的老师。而现如今的初中美术教育则陷入多重困境之中。首先，学校的重视程度不足。初中升高中教育局的指标压力下，学校将学习的重心集中在一些中考的必考科目如语文、数学、英语等上，美术作为素质教育的重要课程之一则成了一门可有可无的学科。其二，学生出于“断链”的尴尬时期。几乎每一个孩子的童年都有美术的陪伴，在现如今的市面上一些童话故事、绘本、名人故事等儿童读物占据了市场的半壁江山，可见小学生对于美术的学习兴 趣是十分浓厚的，而小学生的创作力和想象力都十分的丰富进而小学美术的课堂也是缤纷多彩充满生气的。那么高中生的美术课堂一般分为两种形式，第一种是普通班，课程以美术鉴赏为主，学生在上课之前并不需要准备什么学具，课程也比较方便开展。第二种则是美术高考班，班中的学生以美术为以后的发展专业，学习兴趣可谓是相当火热。而这俩个极端促使初中美术出于一个尴尬的境地，既没有小学美术那么活泼也不需高中美术那么专业，学生将美术课看成是一门可以放松的课，整体积极性不高，课堂死气沉沉，百分之八十的学生不愿意带学具。其三，家长的阻拦成兴趣的杀手。一些家长将美术化为边缘化学科，一些学生在课余时间画画来放松，家长则认为是浪费时间。最后，教师的主动性不强。一些专业的美术教师在学校、学生、家长的三重压力下，觉得自我价值在课堂中得不到体现，三者都不支持，往往会对美术课堂“心有余而力不足”。所以，纵观初中美术教育现状，呈现出衔接不到位、不上不下，不温不火的处境。而初中生正处于青春发育期也就是由童年向成年的过渡阶段。在这一阶段中，第二性征出现，身心各方面发生了重大的变化。他们在生理上最主要的标志是性的发育，在心理上最主要的标志是意识到自己不再是孩子了。所以很多心理学家把初中生这个时期叫做心理断乳期，即初中生在心理上要求摆脱对父母的依赖。 初中生在心理发展方面，变化也是相当显著的。与儿童相比，初中生的认识能力有了很大的提高，观察力持久而敏锐，思维的独立性、批判性和抽象性得到相当的发展。因此，在看问题时他们往往有自己的思维方式，不肯模仿成人的模式。而由于初中生的阅历浅，实际经验不足，想法往往脱离实际。因此，他们的认识能力虽然尖锐却显片面，新颖却又肤浅，而且常常是非界限不清。正如约翰逊指出的：初中生的思维表现出自我主义、过激主义、虚无主义、不合理主义。美术教育能够在一定程度上影响孩子的心理健康，其次这也关系到初中省的审美素养与综合素质的提升，因此，如何激发初中生美术学习兴趣具有非常重要的现实意义。

课堂

教师是组织者、策划者、引导者、调控者；学生是探究者、体验者、合作者、表演者。活泼高效的课堂能够再很大程度上激发学生的学习兴趣。教师则可以在新奇的导入、多元化介入教学以及及时的鼓励性评价的提升去入手。

1.新奇的导入

英国优秀教师内森里·伯格说：“开始比什么都重要，在第一分钟就迷住你的学生，他们就再也舍不得离开你的课堂。 因为，好的开始是成功的一半。（1）导入是课堂教学过程的第一个环节，也是衡量一节课成功与否的关键因素之一，只有开好头，让学生对本节课产生兴趣，才可以营造课堂教学气氛，启迪学生思维，激发学生的学习兴趣和求知欲，迅速集中学生的注意力，使他们饶有兴趣地投入新的学习情境，提高学习效率，形成强大的教学“磁场”，而取得优秀的教学效果。导入的形式可以是多种多样的，不一样的形式可以取得不一样的效果，笔者认为以下四种方法可以取得良好的效果。一、实物展示法。一位美术老师最能够对初中生有说服力的就是将自己的作品展示到课堂中去，比如在苏少版美术教科书八年级上册的《用心灵接触自然》这一课在开始上课的时候展示出自己的油画作品，进行分析。实物的展示让学生的注意力都转到画面中去了，为知识点的讲解做出的很好的铺垫。二、游戏导入法。用玩游戏的方式开始课堂，不仅能够活跃课堂气氛而且能够学生与教师之间的距离。在苏少版七年级下册《人类的朋友》这一课中，让学生在讲台上把自己喜欢的动物用表演的方式展示出来，这样在猜测动物的时候其他同学把理由和大家分享，分析出各种各样动物的形态，引出本课题。既锻炼了学生的胆量也增强了学生的自信心，更重要的是把学生的兴趣点都集中在课堂上。三、影音导入法。一段视频与音乐比平实的话语更有冲击力。在上到工艺品欣赏课的时候，一曲《青花瓷》加上一段瓷器烧制过程，让原本对瓷器不是很感兴趣的初中生领略到中华民族艺术的瑰宝，从而产生敬仰、热爱之情，教师再讲解各个时期的瓷器的不同就不显得那么枯燥无趣了。总之，美术课堂导入方法绝不仅限这三者，但万变不离其宗，都要为一节课的良好开头与激发学生兴趣服务的。

2.多元化介入教学

在美术教学中可以将歌曲、舞蹈、文学等穿插在课堂中。因为，知识具有关联性。所有课程中，每一门学科都不是孤立存在的，彼此之间有着或多或少千丝万缕的联系。（2）就美术来说，亦如此。故而在初中美术教学中，可以充分地将美术学科跟其他学科有机地关联起来，积极地激发出学生的学习兴趣。比如，在教学中渗透一些有关于音乐的内容，让学生明白，美术韵味不仅存在于单纯的美术课里，还存在于音乐课，甚至还存在于数学绘图之中。这样可以充分地增强美术和语文、数学等其他学科的沟通。

3.及时的鼓励性评价

每一个孩子都有被夸奖的需要，在教学过程中对学生的作品进行及时的评价是一项必备的教学活动，如果运用的好能够产生意想不到的效果。著名的心理学家盖慈曾经这样感叹：“没有什么东西更能增加人满足的感觉；也没有什么东西比成功更能鼓起进一步求成功的努力。”我们可以发现，在美术学习过程中那些成绩比较差的学生由于缺少自信心在学习过程中非常容易失去兴趣。这样的学生缺乏学习美术的主动性，所以教师在美术课中要增加一些可以让其激发学习热情的项目。除此之外，教师要更好地发挥评价的作用，在评价中给予学生更多的自信心，只有这样才能全面激发学生对美术的学习兴趣。更重要的是，评价的方式要因人而异，针对不同年级的学生要采用不同的评价模式。美术教师针对低年级的（七年级）学生可以采用一些赞扬学生的方式，这个年龄段的学生比较认可教师的赞扬方式，也比较认可教师的观点。对于年级稍微高一点（九年级）的学生独立思考的能力增强，教师可以适当地给予激励，但是要抓住事实根本地对学生进行教学评价，对于有些地方可以给予一些批评。公平的评价反而能够提高学生对教师的认可度。在评价内容上，教师应更具创新性，如可以给学生作业盖上一些艺术的图章，也可以开展一些展览或者评比。教师在采用多种评价模式进行教学评价时一定要明确评价目标，确定评价体系。总之，无论用哪种教学评价，教师最好能扬长避短，保证教学评价的科学性与实用性。

课外

课外是课堂的补充，在课外注重美术教育在很大程度上能够将这份热情带到美术课堂中，这需要学校与家长的共同努力。首先，学校不应该将美术学科“边缘化”，积极开展美术竞赛活动，如一个学期一次的书画比赛，海报大赛等，在公告栏设置艺术栏定期更换学生优秀的作品。在学生家长方面，由于初中生年龄阶段在儿童与成人之间，相对于儿童性格更加稳定，更能够坐的住，家长可以在休息的时间给孩子看一些艺术电影或者有条件的家庭去看一些艺术展览，培养孩子的艺术素养提高孩子的综合素质。这样，不仅让学生在课外时间学习到了知识，并且对于美术学习兴趣也得到了很好的提升。

总之，现在是一个多元文化的社会，教学形式也应该是多元化的，课堂美术与课外美术应该相互借鉴与吸收，共同进步。激发初中生美术兴趣，需要教师在教学中，不断的去发掘学生学习美术的潜力与创造力，使他们能在主动意识下对美术知识进行探究，对美术课堂产生兴趣，增加美术功底，让学生发自内心的喜欢上美术课， 并能在绘画过程中创作出更优秀的美术作品。同时，学校与家长也在课外能够出一份力，这样笔者相信只要我们共同努力，我们的美术课堂必定充满朝气和活力。

（作者单位：浙江理工大学）