肖雅

摘 要：《刺客聂隐娘》的创作从唐传奇到原剧本大纲，再到电影作品，其叙事形成相互映射和补充的完整文本。侯孝贤创作电影的叙事手法，被认为是电影票房遇冷的因素之一，观众对剧情的理解因叙事晦涩难懂而存在审美差异与障碍。本文将以电影的叙事手法为核心，从电影对白、电影镜头与电影节奏三方面解析其特征，并指出《刺客聂隐娘》叙事手法其实质是借用了唐诗的“留白”艺术，以此解读其美学意蕴。

关键词：《刺客聂隐娘》 电影叙事 留白

侯孝贤导演七年磨一剑的武侠作品《刺客聂隐娘》在2015年第六十八届法国戛纳金棕榈奖收获最佳导演奖时，却在中国内地上映遇冷。观众对此片的诸多抱怨，基本集中在叙事晦涩难懂，对白艰深节奏缓慢，以及极简主义的武打场景。然而《刺客聂隐娘》真的是部如抨击者所说的不愿与观众沟通，被束之高阁的作品，还是我们的审美已被传统叙事模式同化？本文将以《刺客聂隐娘》的叙事手法为核心，从电影对白、电影镜头与电影节奏三方面分析其叙事策略，指出该电影在创作上其实质是借用了唐诗的“留白”艺术。

一、电影对白叙事信息饱满

《刺客聂隐娘》电影对白叙事信息饱满，寥寥数语含义无穷。电影对白文言文与口语夹杂，主角聂隐娘是位隐忍沉默的刺客，自然不需多费唇舌，其余众人亦是能省则省。但对白简洁并不意味言语苍白，反之是画龙点睛，对电影叙事起绝对的推动作用。……