李炎

整个乐队基本上是上海越剧院自己的民乐队，而不是外借的交响乐团，这就是上千场红楼的幕后人员，他们指尖流淌的，何止是音乐，更是半世纪的舞台故事。

戏曲和音乐的结合见得太多。这年头，不整个几十个人的交响乐队出来，都不好意思说我这个戏创新了。再说了，看戏几十年，什么样的幺蛾子没见过？所以，看《音越红楼》之前，我做好了各种心理准备。音，在越之前，所以，必定是音乐第一，越剧第二。事实证明，确是如此：音乐第一，乐队第二，演员第三。

于是，我所见到的现场是这样的——乐队占据舞台的中间位置，被环形舞台包围。八位演员在台上，更多的是起和声的作用。值得一提的是，整个乐队基本上是上海越剧院自己的民乐队，而不是外借的交响乐团，这就是上千场红楼的幕后人员，他们指尖流淌的，何止是音乐，更是半世纪的舞台故事。

音乐之后，就该说到戏了。我想，这不应该单纯的叫做戏，而是音乐和戏曲结合。全剧90分钟左右，保留了越剧传世经典《红楼梦》一剧的几乎所有精华唱段，为了突出音乐性，适当地做了裁剪，特别是删掉了不少原剧里的念白，这可以真的叫做音乐越剧的吧。

总的来说，唱腔是传统的，串场则用了全新作曲的音乐代替，较为特别的则是和声。《音越红楼》里的和声属于表演的一部分，特别让我意外的是“笞宝玉”一段，这段在越剧里需要金石俱裂的好嗓子才能唱的唱段，这次由十四位台前幕后和声演员干脆利落地完成，她们没有突出个人的嗓音，而是统一地把音调压低，短平快地把气氛压制住，和传统的唱完全不一样。……