屈健

中国画创作的现实主义传统与当代表达

屈健

现实主义作为与浪漫主义相对的一种基本创作手法，在文学艺术史上具有悠久的历史。18世纪启蒙运动的代表狄德罗和莱辛强调艺术既要依据自然又要超越自然的辩证关系，与近代现实主义的文艺精神都具有较多的相通之处。在中国古代画论中亦有“写形”“写生”“图真”“传神”“应物象形”“随类赋彩”等概念，但作为一种真正自觉的文艺思潮、艺术流派与文艺创作方法，现实主义（Realism）是19世纪30年代后才逐渐广为人们所熟识的。

石鲁 《转战陕北》 1959年

一

19世纪30年代，现实主义首先在欧洲文艺界得以兴起并逐渐传播开来，法国文学史上产生了如司汤达、巴尔扎克，以及其后的雨果、大仲马、福楼拜、莫泊桑等代表性作家。在英国则以狄更斯、萨克雷、夏洛蒂等为代表，在俄国也产生了果戈理、车尔尼雪夫斯基、屠格涅夫、托尔斯泰、契诃夫等一大批现实主义大师。

作为现实主义绘画的代表人物，法国画家库尔贝、米勒和杜米埃的作品以其纪实性、敏锐性、深刻性、社会批判性的特质，对现实社会寄予了深切的人文关怀。库尔贝甚至在刊物上发表“文艺宣言”[1]1850年左右，法国画家库尔贝和小说家尚弗勒里等人初次用“现实主义”这一名词来标明当时的新型文艺，并由杜朗蒂等人创办了一种名为《现实主义》的刊物（1856～1857，共出6期），并发表了库尔贝的文艺宣言。，主张作家要“研究现实”，用

现实主义这个新“标记”来代替旧“标记”， 如实描写普通人的日常生活，“创造为人民的文学”，反对一切不切实际或空想。……