李树峰

在生活深处寻求影像的力量

李树峰

文艺工作者应该牢记，创作是自己的中心任务，作品是自己的立身之本。这是习近平总书记去年在文艺工作座谈会上讲的话。深刻的道理往往是最基本的道理，而常识往往在雾霾中被遮蔽、被忘记。古人诲云：“功夫在诗外。”其目的希望后来者加强生活积累、文化积淀。但现在文艺业界不知多少人纷纷去追逐另一种“诗外”，忘记了文艺工作者本行主业是创作本身、立身之本是作品，你追我赶地追逐“诗外”功夫，似乎包装和策划比内容、内涵重要，机遇、关系比水平、特质重要，文艺在题材、体裁、形式和风格不断丰富的同时，出现了鱼龙混杂的情况，社会上似乎失去了判断作品好坏的标准。近年来文艺行业出现获大奖作品和传播甚广的作品，内容苍白空洞、形式陈旧孱弱，为人诟病的现象。原因在于不少人和机构舍本逐末、急功近利，把传播方式改变当作内容出新，把材质转换当成思想原创，把营利当作主要目的。

就摄影艺术而言，也有类似情况。随着摄影实现了大众化和日常化，影像艺术迅速发展，作品多样化也已形成，以影像自由表达观念、虚拟影像空间的人越来越多，一时间似乎老老实实拍片没有出路了。但是，摄影的根基还是在直面现实存在的主客观直接碰撞中生成影像，形势再变，摄影的这个原点不会变，我们要守住原点，奋发向前。

具体说来，摄影原点有三，正如色彩有三原色，我把它称为“摄影三原点”。……