探究艺术的娱乐性对中国戏曲发展的影响
2016-10-31吕玉莹
戏剧之家 2016年19期
赵 强,吕玉莹
(1.山东大学 文学与新闻传播学院,山东 济南 250100;2.曲阜师范大学 文学院,山东 济宁 273165)
探究艺术的娱乐性对中国戏曲发展的影响
赵强1,吕玉莹2
(1.山东大学 文学与新闻传播学院,山东 济南 250100;2.曲阜师范大学 文学院,山东 济宁 273165)
娱乐性对中国戏曲的发展有着不可忽视的重要作用,无论是戏曲艺术化的传播内容,还是本真化的戏曲语言,抑或是日趋缩减的戏曲传播对象上,都可以看到戏曲艺术的娱乐性在当下语境下的弱化,这对戏曲艺术的发展是极其不利的。笔者试图从以上的维度去关照艺术的娱乐性,探求其对中国戏曲发展的影响。
娱乐性;戏曲传播
戏曲艺术的娱乐性,不是指那些体现低级趣味的低俗内容,而是在戏曲创作、表演与传播过程中,根据受众的心理特点和需求,准确而贴切地表达戏曲艺术内容,同时又加大了戏曲艺术表现的故事性、情节性、趣味性、贴近性和吸引力,让受众在自由舒畅的传播环境中接受戏曲艺术表现的内容,从而达到良好的传播效果。
首先,就传播内容而言,中国戏曲不是完完全全地模仿现实生活,而是对生活本身的提炼和升华。在舞台上,演员的动作都是高度艺术化的程式,正如梅兰芳在《中国京剧的表演艺术》中所说:中国观众除去要看剧中的故事以外,更看重表演[1]。观众对一部戏的喜好程度,往往决定于舞台上演员的个人魅力,这是中国戏曲长期历史发展过程中形成的特点。西方戏剧流传下来的一般都是伟大剧作家的不朽剧作,和西方不同的是,中国戏曲虽有一些伟大的剧作家,也起到了巨大的作用,但是中国戏曲艺术的精华基本上是靠戏曲演员言传身教、口口相传保留下来的。……
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