□ 杜霭华

记岭南画家容祖椿

□ 杜霭华

容祖椿（1872-1943）

容祖椿（1872-1943），广东东莞莞城旨亭街人，是“隔山画派”创始人居廉的高徒，也是岭南画派创始人高剑父、陈树人朝夕相处的同窗好友；是古文字学家容庚学画的启蒙老师和艺术知音，也是南方第一所官立美术学校—“广州市立美术学校”国画教师；是20世纪20年代广东诗书画界社团“清游会”的首倡者之一与主要成员，也是“广东国画研究会”重要成员。他花鸟、山水、人物皆善，且以花鸟成就最突出；他桃李满天下，却因长期默默无闻，书札画迹深藏于历史烟云之中。

一、书香之家的嗜画少年

1872年仲秋（清同治十一年农历八月初十日），容祖椿出生于广东东莞莞城旨亭街一户清贫的书香门第里，因他是家中的第二个男孩且出生的月份为仲秋，故其父给他取名容祖椿，后取字仲生。

东莞容家人才辈出，仅清末民初以来，就涌现出容庚、容肇祖等一代名家。容家对少辈的教育十分严格，尤其自容祖椿伯父容鹤龄高中进士，弃官回乡从事教育以来，容家对于族人的教育更为重视。清末容家子弟皆上私塾，容家少年大多学习刻苦用功，后来有多人参加科举考试，成绩皆名列前茅。然而，容祖椿却选择了一条和同辈容家子弟截然不同的道路。他生性贪玩，读书没有耐心，而且厌恶背诵，故而成绩每况愈下，一直让家人和老师无可奈何。不过，生性调皮好动的容祖椿却钟情于画画，对于看过的画作过目不忘，可惜在“万般皆下品、唯有读书高”的容家私塾里英雄无用武之地，他唯有经常在邻近房屋的石灰墙上信笔涂鸦。在家人和老师看来，虽对他在墙上乱写乱画的行为不满，但对他画出的画作却不得不佩服。私塾老师对其父说：“贵公子读书为宦前途不大，如学丹青，他日必成大器矣。”

1879年，容祖椿8岁时，父亲容松寿病逝。父亲的过早离世，家庭经济支柱的轰然倒塌，使这个原本并不富裕的家庭日益穷困，容祖椿陷入了无依的生活境地。此时容祖椿兄祖祐才12岁，弟祖润才4岁，艰辛的生活，炼就了容祖椿坚忍不拔的性格。在磨难中，他坚持自己的画艺之路，直至遇上其师居廉，这是他人生最大的机遇，也是他艺术人生的起点。

二、拜岭南名家居廉为师

可园和道生园都是张家的名园，相距较近，而居廉当时也随其从兄居巢寄居习艺于可园。张嘉谟即筑道生园，延请居廉长期客居于此。因可园、道生园相隔仅百米之遥，故居廉、居巢经常来往于可园、道生园。容祖椿在严师的栽培下，又得同窗的鼓励，画艺进步神速，为日后的花鸟画创作打下了扎实基础。可园、道生园的花花草草、鱼虫蔬果为容祖椿的花鸟画创作提供了丰富的素材。

约19世纪80年代后期，容祖椿随居廉回穗，居广州十香园继续学习。十香园始建于1856年，面积640平方米，是居廉自广西返粤时，用多年积蓄在所居的隔山修建的一座供自己写画与授徒的庭园，因种有瑞香、素馨、鹰爪、茉莉、夜合、珠兰、白兰、含笑、夜来香和鱼子兰10种香花而得名，亦称“隔山草堂”。四周以青砖砌墙围成小院，环境清幽。

居廉自1865年起设馆授徒，共收过前中后三期弟子，每一期都有数人乃至数十人之多。容祖椿是居廉中期弟子，同一时期共有八人：蔡德馨、陈鉴、梁禧、黎雍、葛璞、伍德彝、张逸，对容祖椿以后的艺术之路帮助良多。如创作于1899年的《独行旅图》就是容祖椿在十香园生活和学习的见证。题款：“己亥花朝节仿王少司农法于啸月琴馆，以应少溪老伯大人指正。侄容祖椿学绘。”啸月琴馆于十香园内，为居廉住所兼画室，以居廉收藏古琴命名。

容祖椿 松柏高年图 19×19cm 绢本设色 1914年 广州艺术博物院藏

容祖椿 山水图 20.5×20.5cm 绢本设色 1908年 广州艺术博物院藏

在十香园，容祖椿不仅结识同门学友，还经常出外雅集，共同合作画。1899年10月，居廉与崔咏秋、刘玉笙、葛绍棠、容祖椿、陈寿泉、张泽农、吴春生、李桂馨、伍德彝等聚于广州万松山房，共同合作《花果》画卷。伍德彝题曰：“己亥十月之望，菊花盛开，风喈妹招诸画人同集万松山房，堂之酒阑，籧云道兄以纸笔索合作，崔咏秋写菊，刘玉笙红梅，居古泉桃花，葛绍棠水仙，容仲生小柏，陈寿泉木瓜，车乐先丽春，张泽农毛瓜、吴春生松，李桂馨丹桂，风喈妹朱瓜，余写牡丹二朵，珠玉满前，知未免续貂之诮，亦聊志文宴之乐云尔。懿庄伍德彝记。”

正是得益于这得天独厚的条件，此时期容祖椿画艺大进，不仅奠定了扎实的基础，熟练掌握了其师的撞水、撞粉法，更重要的是自身的文化修养全面提高。居氏一门风雅，居家书香绵长—居廉父居少楠、居廉堂兄居巢均为饱读诗书之人，家族藏书甚丰，加上居廉诗友众多，高手唱和山水、庭院之间，同时“隔山”高徒云集，朝夕切磋，容祖椿的文化素养在诗情画意熏陶下萌芽，在潜移默化、耳濡目染中悄然成长。如容祖椿1897年创作的《出浴图》（广州艺术博物院藏）录用的是张南山诗句：“……花前羯鼓声如雷，岂料渔阳鼙鼓催。……凄凉南内无人问，纵有温泉不复温”；1899年创作的《汉家营垒图》录用的是萧伯瑶的调寄《绮罗香》：“地尽穷边，天低绝北，风雪又催秋暮。……望辽空、驻马何人，英雄老泪洒千古……”；而1901年的《浣纱图》（广州艺术博物院藏）则题自作诗：“西施昔日浣纱津，石上青苔思杀人。一去姑苏不复返，岸傍桃李为谁春。”1909年创作的《唤醒千山图》，题自作词：“归路寒烟，暝振衣裌。长啸高岗，却把千山唤醒。”完成了从复录到创作的艰难蜕变。

除此之外，容祖椿也在学习书法篆刻、书画鉴赏等方面的知识，全方位提高自身的水平。容祖椿从一个不爱读书的少年，慢慢被居家书香所熏陶，日后成为清游会、国画研究会诸名流中的一员。

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三、在广州鬻画执教

1904年居廉过世后，年方38岁的容祖椿开始以绘画为业，奔走于东莞、广州等地。容祖椿与众多居廉师同门中期弟子如伍德彝、葛璞、陈鉴等一起，于1907年起至1908年间，通过参加由何剑士、潘达微创办的《时谐画报》的编辑和绘制图画等业务，开阔了艺术视野、拓展了社会人脉。

1908年，容祖椿结束了频繁走动于东莞、广州两地的生活，全家由东莞移居广州。虽然人地生疏，但凭借自身深厚的传统国画素养与令人信服的精湛画艺，容祖椿先后执教于广州私立坤维女子中学、广州市立美术学校，迈出了其人生艺术历程的重要一步。

容祖椿 菊花蚱蜢图 28×34.4cm 纸本设色 1941年 香港中文大学文物馆藏

容祖椿 十分春色图 33.5×44.5cm 纸本设色 1941年 香港中文大学文物馆藏

“上世纪二三十年代是广东美术界一个异常活跃的时期：1922年4月26日广州市市立美术学校的成立，将西洋画作为学校的主要科目，并将美术史作为必修课，一改私塾师傅带徒弟的单一教育模式；留欧、留日学生的回归，带回了新的思潮新的技法；各路精英思想火花的碰撞，都为广东画坛注入了一股勃勃生机。”（苏小华语）新的时代背景，既是给人到中年的容祖椿以新的机遇，但也必然带来了新的挑战。自1904年至1933年间，除了作画，容祖椿主要任务就是绘画教学，可谓桃李满天下。其学生有1916年时在东莞的容庚、20世纪二三十年代时在广州的张坤仪、30年代后期香港的熊氏三姐妹等，但学生人数最多最集中的，还数广州市立美术学校的学生。

在此期间，容祖椿经常与同门师兄弟参加雅集交流活动，其中最重要的是参加了两个社团—清游会和广东国画研究会，进一步拓展了自身的人脉、丰富了自己的游历，画艺突飞猛进。清游会于1923 年冬商议筹办，倡导者包括邓剑刚、黎庆恩、陈树人、高剑父等人。成立后的清游会形式极为自由，并无章程、宗旨、门户的限制，参与者多画人、文人、书家等，荔枝湾“清游小榭”为其固定活动场所，此外还有陈树人河南“息园”等，后来活动范围扩大到肇庆鼎湖山、南海西樵山、清远飞霞山、郊区的萝岗洞等。《黄花晚节图》为清游会1928年雅集时由陈树人、高剑父、容祖椿等人合作。

广东国画研究会成立于1926年2月，它的前身是癸亥合作画社，当年是农历癸亥年（1924），画社就以此命名。其主要活动是组织举办画展和编辑出版画册及理论专著。1933年2月，广州市第一次展览会在越秀山举行，容祖椿为美术组委会会员。容祖椿在广东国画研究会期间创作了大量优秀作品，如1930年创作的《牡丹图》（广州艺术博物院藏），属大幅传统写实手法，其画风柔丽淡雅，笔墨潇洒酣畅，设色氤氲盈润，秀逸脱俗，给人清逸雅致之感。

除参加国画研究会，容祖椿还常参加其他团体的雅集活动，如1928年创作的《牡丹图》是雅集于梅社的作品，题跋曰：“戊辰春雅集梅社。容祖椿画。”频繁的“文人雅集”，进一步开阔了容祖椿的眼界、促进了其技法的提升。

容祖椿在居廉师门下刻苦学习、认真实践前后达十八年，走出师门前后又有机会广泛观摩，在继承中国画固有“骨格、神韵、风致、笔意”之传统精神中发挥个性，在广集各家风格的基础上逐渐形成自己独特的绘画风格。

四、返回东莞

1934年后，容祖椿很少于正规学校执教，只靠鬻画为生，生活艰难。1936年，容祖椿在写给时任燕京大学教授的侄儿容庚的信中说道：“……而写画入不敷出，更于淘汰之列。余住省三十余年，只见近一二年方知辛苦。阿鉴已无席位两年有长，更加一重辛苦，晚年又不景，奈何之。兹有燕京大学内中有国画选科否？或国画教授否？倘有，务当留意推荐，薪金无论多少，但求一枝栖，离别家庭、须千万里亦愿也。”

1937年，广州沦陷前一年，抗日潮起，日寇空袭加剧，为避战事，容祖椿举家回到了东莞莞城祖屋居住，得侄容康泰的支持，在其于旨亭街开设的精华石印局二楼一厅堂作画。当时的东莞还没沦陷，容祖椿与当地的名流如方人矩、祁友兰、熊佳麟等都时有交往，画作也被收藏。

返回东莞期间，容祖椿以微薄的画金勉强维持生活，此期间幸得容庚经济上的支持，故容祖椿专为其画《百花图》册。此册在每帧扇面上绘一种花卉，千娇百媚、风姿绰约，虽是小品，但每一帧皆十分注意参照花卉的生长状态而布局构图，无论是清影秀出、迎风起舞，还是娇俏含羞、雍容华美，皆写貌蕴意。笔法以恽南田的没骨法和居派的撞水、撞粉、撞彩法相结合，使得花叶上墨彩斑斓，光影流动，气韵清轻淡雅。册前还有商衍鎏、启功、秦仲文等名家题跋。容庚在广州艺术博物院藏的122幅扇面画的题跋中写道：“……廿六年暑假，余从北平返里，适遇卢沟桥事变，广州时有飞机轰炸，叔亦自广州归，相聚欢乐，拟偕游罗浮写生未果，叔归里后，八口之家生计颇窘，余周其乏，为余画花卉草虫扇册，日得三四纸。……八月东莞城陷，七妹乃使人携余所藏书画往香港，遭劫失去，辗转购求数月乃归，扇册失去三十余纸，尚存一百二十二纸。”《百花图》册是容祖椿花鸟画的集大成之作，在这122幅作品中，各种花卉琳琅满目，除花卉外，还有如蜻蜓、蝴蝶、螳螂、蜜蜂、天牛、蝉、蜘蛛、草蚊、青蛙、猫等小动物。容祖椿在此册中，将岭南大地各式各样的花卉及小动物的花姿动态，通过自己的情感，融会于折扇的小小尺幅中。一景一物，倾注了画家对故乡和大自然生活的眷恋，寄托了画家崇尚自然，与自然相亲相和的情怀，呈现了一种迥异于传统花鸟画的情感趣味和文人气息。

容祖椿 海屋添筹图 155×67.5cm 纸本设色 1900年 广州艺术博物院藏

除创作整册花卉扇面外，此时容祖椿创作的其他作品也不在少数，它们都分别被东莞和香港等地博物馆所收藏。1938年11月东莞沦陷，日本侵入莞城后，烧杀抢掠，以至饿殍遍地，满目疮痍。人们纷纷逃离家园，容祖椿将一大批书画作品、印章寄于容康泰家，然后举家迁居香港谋生。

五、流寓香港

抵港后，容祖椿无处栖身，初时只能暂住于熊氏三姊妹（熊壁双、熊耀双、熊佩双）的跑马地居处，教其作画，后因熊氏三姊妹画艺出众，被誉为“熊氏三英”。其后得殷商梁简伦帮助，在香港文咸东街开设的福华药材行提供的一居室内作画，家人则住在九龙弥敦道。此时期，容祖椿经常出入于大同俱乐部与思豪酒店，与书画名人交往，为殷商唐秉刚等人作画。

在港期间，容祖椿的指画艺术创作取得巨大进步。容祖椿指画创绘于1917年，后少有涉及，直至到港后才重新创作。如其于1939年创作的《指画图》（香港中文大学藏）四幅扇面，充分发挥了指画线条、墨色、表象、构图独特的特点，把握点线面的结合，腕下如风，随心所运，意境清幽润雅。

容祖椿居香港的时间虽不长，但所创作或前期流传的作品为数也不少，香港艺术馆就收藏有容祖椿作品12件，香港中文大学文物馆收藏容祖椿作品7件，这些作品大都是容祖椿避世香港时所作，虽然大部分为小品，但毫不逊色于在广州和东莞时期的创作。如作于1939年的《十分春色图》（香港中文大学文物馆藏），作品以截枝花卉为题材，绘两束花卉，大束分别为萱草、牡丹、芍药、秋海棠、菊花，小束为兰花、海棠等共10种，因而命名为“十分春色图”。此图为简又文所藏，因其喜欢收藏居廉作品，容祖椿依其所嘱仿居师笔意创作了此画。1941年的《菊花蚱蜢图》（香港中文大学文物馆藏），是容祖椿为同避居香港的收藏家郑春霆所作，借用陈洪绶诗句表达以菊花祈愿世界和平的心愿。款识：“昔年避兵日，与子听松风。何当太平日，与子听秋虫。”借古人“避兵日”之叹，示盼望“太平日”之拳拳爱国之心、思乡之情。

到港后，容祖椿仍靠卖画为生，但由于经济恶化，他的画作销路一直不好，故此期经济拮据。在香港沦陷前夕，他外出时遭遇劫匪，身上的东西被洗劫一空，其中包括出自名家的十二颗图章。1941年12月，香港沦陷，容祖椿携眷重返广州。而此时的广州，社会动荡，兵荒马乱，人民流离失所。为了生计，容祖椿仍以鬻画养家糊口，飘泊不定，万般无奈之下，来到“六榕寺”与铁禅和尚交往，不得不把自己所创部分之作，署释铁禅之名。1943年10月21日，容祖椿在贫病交加中走完了其一生。

六、艺术成就

容祖椿是“居派（隔山画派）”艺术的忠实传承者，诚如冼得霖赏析容祖椿《百花册》所说：“容氏作画最能守其师法。”

容祖椿随居廉习画，得其严师居廉的精粹，并汲取恽南田之神髓，参与宋光宝、孟丽堂的笔意，精心观察物象，重视对象的质感，善用粉赋色，除得妙趣于笔墨外，还以其严谨的创作态度，推陈出新，以逸荡之笔为花鸟传神。在继承其师的技法上，标新立异，创造性地发展了居廉的花鸟画艺术，成为居廉的得意高徒。

容祖椿一生所创作的画中，大多数为扇面、团扇、册页类的小品画，条幅、中堂、手卷较少，大轴几乎没有，这或许与其鬻画生涯有关。容祖椿生长于乡间，在大自然中长期与动植物接触，善于从平凡的生活中发现绘画的意境，寻求一种宁静的生活志趣。其笔下的花卉、瓜果、飞鸟、走兽大多取材于岭南自然之中，画面充满着浓郁的乡土气息。如作于1901年的《蔬果草虫图》（广东东莞博物馆藏），以截枝形式表现豆角藤及豆角的蓬勃生长状态，构图饱满，落笔沉稳，色泽古朴，充满乡士气息。作于1919年的《石榴图》，几枝树枝由画面右下角向左上延伸，树干一笔着墨，随后点写出树的纹理；画面正中一石榴含苞欲放，一石榴半开，石榴籽着色淡雅，轻红欲滴。《荔熟蝉鸣图》（广州艺术博物院藏）仿孟丽堂笔法，将荔枝、柳树全置于画面的右上角，柳枝随风飘动摇曳，低垂于画面左侧，平衡了画面的整体布局，减轻了画面右侧的局促感。

容祖椿 弦铛上路图 20.6×20.6cm 纸本设色 1909年 广东省博物馆藏

在容祖椿的花卉画中，作为衬景不可缺少的昆虫，是活跃于其花卉画中的精灵。它们或活跃于花草池塘边，或匍匐于花蕊花瓣间，或攀爬于茂密的枝叶藤萝中，或飞舞于芬芳馥郁的天空；或平躺，或倒立，或攀爬……为静态的各式花卉平添不少动感，形成了一个个灵动新颖的画面。《含笑图》图中的蝴蝶全身雪白，只两翼稍加着彩，蝶飞起舞，打破了含笑花冷漠、古板、静默的局面，为画面平添了活泼的气息和无穷的意味。

在容祖椿的绘画作品中，山水画并不多，且以师法古人为主。如创作于1917年的《树下炼读图》，拟罗聘笔法，图绘幽雅安静的自然环境下，一老者安坐于湖边，两眼平视，似在沉思吟哦，不远处有一书童手捧书籍正向老者靠近。近景以枯树数株展现，人物的精神状态似乎沉醉于这样一个幽雅安逸之地。用笔简洁，表现力丰富，一笔一墨都表现了画家追求自然、安逸、素静、简洁的生活方式。

容祖椿的人物画以仕女为主，其笔下的仕女闲雅文静、雍容大方、沉稳高古。《出浴图》（1897）是容祖椿人物画中比较精彩的一幅，作品画一美女执纨扇款款而至。贵妇犹如出水芙蓉，身披轻盈丝纱，头微微右倾，面如桃花，含羞带怯，体态丰硕。用笔和线条却细劲有神，流动多姿，设色浓丽，与贵妇的柔嫩肌肤形成鲜明对比。《柳月仕女图》（1933）绘月夜柳树下，一女子手执纨扇，左右顾盼，通过对女子头发、面部及手部的细致刻画，将女子焦急候人的表情表现得淋漓尽致，女子焦盼惆怅的情绪扑面而来。

在容祖椿艺术之路上，由东莞到广州，再辗转于广州、东莞、香港等地，先在居廉师处扎深根基，后在国画研究会中更上层楼，又在清游会里拓展胸襟，逐渐成长为一棵枝繁叶茂又饱经风霜的参天大树。总结其一生，可引用郑春霆在《岭南近代画人传》中的一段话来概括：“古今来天与之才者，每啬其遇，既使之从艰难困苦而成一艺，而又使坎坷不能自生其生，慧业文人，才技俊士，多与穷结不解之缘，此岂诗穷然后工之理耶？盖不穷者多欲，未能专志所学，必穷然后一切无所希求，一其心志而治艺也。”

（作者单位：广州艺术博物院）

责任编辑：陈春晓