裴燕

唾手可得的数字化工具引爆了普通人的创意热情，“万众创新”的时代并非空口无凭，各种数字化创新以前所未有的方式和速度发生并演进。

在信息的加速交换中，原创和“山寨”、创意与“恶搞”只有一线之隔。数字化创意热潮背后有何动因？这种发展可能产生哪些商业模式？又将把人类引向何方？3月12日，在北京歌德学院（798）举行的“数字时代的创意和创新”国际研讨会上，中、德、美、韩四国的专家，从文化艺术、法律和媒体领域等不同视角，试图分析我们时代数字化进程中的相关问题，以及对现有体系的挑战。

重混（Remix）

剪切、复制和粘贴，这些我们再熟悉不过的基础数字技能，在美国艺术家、策展人埃德瓦多·纳瓦斯（Eduardo Navas）眼中，正是影响全球的“重混文化”得以兴起的技术基础。这些技术使人们能对信息进行高效的交换。“重混”意味着从预先存在的素材中，根据个人的品味、趣味，来组成新的形式。

作为“重混”理论研究者，纳瓦斯认为“重混”是一种粘合剂、文化胶水、病毒，它宣告并支持了当代文化的产生。他将这种文化源头指向20世纪70年代的音乐领域。彼时在纽约出现了以牙买加音乐为基础的音乐重混模式，随后嘻哈DJ们发展了牙买加音乐制作者和迪斯科DJ所采用的技巧，通过在唱盘上控制节奏和声音，创造出独特的音乐组合，由此产生的音乐采样制作成为电子音乐创作的重要组成部分。

在他的专著《重混理论——采样的美学》一书中，纳瓦斯认为“重混”更早的技术源头要追溯到机械复制时代的早期。……