文/郭东健

中国画家

坚守与开拓

文/郭东健

汤元昌

汤元昌，生于福建福安。毕业于福建师范大学美术学院，结业于北京画院莫晓松花鸟画高研班、文化部现代工笔画院重彩创作研究班，享受政府特殊津贴的优秀人才。2015年获中德文化艺术交流奖学金，应施派尔市政府邀请赴德国访学，并获施派尔市“2015年度人物”称号。现为德国KUNSTLERHAUS SPEYER艺术沙龙荣誉会员、华侨大学美术学院艺术导师、福建省工笔画学会副秘书长、福建省青年联合会委员、东南工笔画院院长。

汤元昌是一个青年画家，应该说他在福建国画界是一个比较有代表性的青年优秀画家。目前他从事的创作主要是工笔画，更多地集中在花鸟画研究方面。这十几年来我始终在关注他，对他的作品主要有两方面的感受。

第一，有感于他坚守和执着本土的意识。我觉得作为一个区域性的画家，他能够十几年来坚守本土，开发研究和创作具有乡土气息、具有本土文化信息这样一种题材。现在全国花鸟画家很多，已画过各种各样的花卉品种，而汤元昌长期坚持画闽东山区的蕨类植物，蕨类在中国传统绘画里是没有表现过的，这是一个新的创作题材，客观地说要很好地表现它不容易，有些难度，其中会遇到很多难题，他经常到我这里来进行交流，听取我的建议，来完善自己的作品。我觉得汤元昌他能够坚持创作，在现有的基础上寻求突破，体现了一种执着的精神、一种脚踏实地的治学态度，我相信他能逐步地把作品提升到一个新的高度。

第二，有感于他开拓和广纳万千艺术的心胸。这些年艺术氛围的开放与多元化，使汤元昌意识到了求知和求新的必要，他曾北上拜师求学，通过及时充电和扩大视野，提升自己艺术方面的素养，通过接受大范围的信息和资讯，丰富自己的学养和内蕴，我觉得这有利于扩大自己的心胸。今年他还被公派到德国讲学、交流办展，我觉得这种东西方文化交流、交融的机会很难得。年轻艺术家求知欲强，对新事物更为敏感，在其所从事的中国画创作中吸收一些西方美学理念，对开拓创作思维，增强创新动力都有帮助。因为艺术创作的想象空间是无限的，艺术追求和作品样式同样具有无穷无尽的可能。

作者系福建省画院院长、福建省美术家协会副主席

约稿、责编：徐琳祺

汤元昌　新妆倚翠　纸本设色　28cm×60cm　2015年

汤元昌 版纳晨曦 纸本设 色 240cm×90cm　2013年

汤元昌 蕨草深处春正 浓纸本设 色 240cm×120cm　2010年

汤元昌 春雨润南 国纸本设 色 180cm×92cm　2008年

　汤元昌　绿影临泉　纸本设色　28cm×60cm　2015年

　汤元昌　琼瑶初绽　纸本设色　28cm×60cm　2015年

　汤元昌　仙姿碧玉　纸本设色　28cm×60cm　2015年

　汤元昌　琼瑶玉裳　金笺设色　28cm×60cm　2015年

　汤元昌　蕨草芳华　纸本设色　240cm×200cm　2014年