李少威

作为“中国诗歌30年来的一个活化石般的存在”，杨克觉得，诗歌应该有一种处理当代的能力。他说，“冒犯俗世是艺术家的天然特权”，但诗人要为真实写作。

30多年前，诗人杨克和3位作家一起去了广西花山，后来他写出了青年时代的代表作《走向花山》，而作家们很快都改了行，“对文学金盆洗手”。

现代化的每一步，看上去都在消灭诗人。有的自杀，有的疯狂，有的漂泊，有的隐退，还有一些曾经著名者困窘无依，人们看见他，却不知道他是谁。

而杨克，作为“第三代诗人”的代表之一、诗坛“盘峰论剑”的引爆者，一直活跃到今天，以至于有人说，他是“中国诗歌30年来的一个活化石般的存在”。

我在2016年8月30日找到杨克，打算从他身上找到“一个自由的灵魂如何化解时代围困”的答案。我发现，他其实是宽容地去定义“美”，在钢筋水泥丛中也能看到诗在闪耀。

诗人宽容了时代，时代也回馈了诗人。

1990年，杨克从广西到广州，之后一直定居于此。

20多年来，整个中国的城市都在剧烈生长，物质欲望就像一个没有天敌的外来物种，在人们心里攻城略地。

诗人们自觉扮演了敌对方：面对当代，似乎只有批判才能构成诗；一个村姑唱着山歌，写作者紛纷赞美，而一个模特穿着时装，天然便是丑的。

杨克不以为然：“模特真是丑的吗？如果非要这样观念化地写作，就脱离了诗的真实。”

很多人无法割舍传统价值，在深圳、东莞生活几十年，一写诗，还是乡愁，“四川老家”成了一种基本的形态，对工业和商业环境下的美不忍领会，于是诗歌总被过去圈禁着。……