文：贾宝峰

深入民族地区写生教学的几点心得—贵州黔东南采风写生简述

文：贾宝峰

贾宝锋

北京服装学院造型艺术系国画专业讲师

中央民族大学在读博士研究生

中国工笔画学会常务理事

深入少数民族地区写生采风，是很多艺术类高校学生的必修课程。特别是对于学习中国画专业的学生，这样的写生活动有着不同寻常的意义。中国画特有的艺术气质与少数民族地区的风土人情总是有着某种精神上的默契感和艺术表现方向上的一致性。

中国画千百年来的古训提倡近山水而远人事，少数民族地区大都处于中国版图的边远地带，自然风光较之发达城市有着更为天然的特点。同时，中国工笔画表现人物题材时所注重的装饰性和平面感，在少数民族人物身上得以充分体现。结构多变、色彩缤纷、图案华美的民族服饰，为中国画的表现空间提供了诸多艺术参照元素和技法展现方式。无论是长短线条穿插组编勾勒的白描形式，还是重淡晕染墨彩兼施的工笔形式，抑或水色冲撞粉墨交融的没骨形式，甚至是浓墨重彩泼泻自如的写意形式，少数民族题材都是绝佳的入画视角和表现对象。少数民族地区的自然风光更是很多山水画家痴迷钟情的所在，如西藏地区的寺庙建筑和雪域圣境总是成为山水艺术家表现不断、常画常新的主题。还有一些地区由于特殊的地理环境和气候温度，形成天然的植物王国，西双版纳的热带雨林及植物花园，每年吸引着无数花鸟画家如朝圣一般云集于此，在雨林花园中搜索着一切可以成为创作的素材和资料。……