乔鸿君 （南通开放大学艺术传媒学院 226000）

中国画笔墨形态研究

乔鸿君 （南通开放大学艺术传媒学院 226000）

中国画，简称“国画”，是我国传统造型艺术（绘画、书法、戏曲、舞蹈、园林、建筑、雕塑等等）之一，已经在世界美术领域中自成一派，而且一直在世界艺坛中居于领导地位。中国画发展历史悠久，现代依旧辉煌，发展到今天，简单的来分类的话可以分为两大类：写意画和工笔画；从画的内容上可分为：人物画、山水画、花卉画、飞禽走兽虫鱼画、界画等；从画的技巧和材料上可分为水墨画、重彩、浅绛、工笔、写意、白描等。中国画中的新兴之秀——实验水墨是出现在90年并生存发展的一种现代艺术表现形式，现代的文化精神通过传统的水墨来传达，所以说实验水墨是一种艺术媒介，最重要的是中国画的一种延续和传承。

中国画；实验水墨；笔墨形态；技巧

中国画的灵魂和精神就在于笔墨。丰富多变、层次不一的诡谲笔墨表达出来的特有的画面效果，使得中国画在世界画坛中一枝独秀并影响深远。作为中国画技法上的专业术语和理论总称——笔墨，单从技法上来说，“笔”是指用毛笔以勾、勒、点等不同笔法，这样的笔法下，线条的粗细、转折、方圆等也会变换多端；“墨”是指运用墨的浓淡、缓急、干湿等，用烘、染、泼、积、破等方法，产生丰富而又细微的变化，在宣纸上呈现出震撼的效果，给人眼前一亮的感觉，笔墨形态运用得当，这也正是中国画的魅力所在。同样，实验水墨的核心也是笔墨技法的运用，用传统的笔墨技巧突显现代元素，更能显示出当代经济文化的发展变化