浅析人物写生的神态表现
2016-07-12金山职业技术学院建筑系212000
大众文艺 2016年19期
张 媛 ( 金山职业技术学院建筑系 212000)
浅析人物写生的神态表现
张 媛 ( 金山职业技术学院建筑系 212000)
本文针对学生在人物写生作品中出现的问题,进行一系列的思考,最终探索了人物神态的观察表现在人像写生中的重要意义。
人像写生;神态;观察;基本功
神态,即精神状态,包括眼神、情绪的流露以及心理活动所反应出来的外在表现。人的神态多存在于一个微妙的瞬间,有时候会是一种隐性的变化。
一、准确抓住人物神态
人物的内在状态不可能长时间地停留在某个“点”上。在写生过程中,当你用几十分钟乃至一两个小时或者更长的时间去刻画人物神态时,会因被刻画者的注意力分散、身体疲倦等因素的影响,使原本生动的神态出现淡化、转移或消失的情况。因此,在刻画人物时,要想及时准确地抓住人物神态,并表现在画面上,就必须急时抓住人物神态最初进入脑海的那个“瞬间”。可以说,人的神态多是难以反复描摹和多次增删的。一味地修饰和补充,往往得到的多是一个呆滞、僵化的人物形象,不但使描绘者失去了人物刻画的新鲜感,就连模特本身也感到倦怠和乏味。
对于长期创作,塑造人物形象就要靠基本功了。这就有别于上述的刻画过程。刻画者为了再现那种鲜活精神状态的人物形象,一般会对于自己刻画的对象用启发、交流的方法,类似于导演拍剧一般进行激活,这样获得的虽非刻画对象情绪的自然流露,也终会得到些许补偿。……
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