李 旭 （苏州大学金螳螂建筑学院 215123）

中国山水画创作艺术与留园山水空间的关系

李 旭 （苏州大学金螳螂建筑学院 215123）

从历史的发展中可以得知，中国山水画与古典园林之间一直存在着密切的关系，古典园林的造园艺术也深受山水画创作艺术的影响。本文通过实地考察调研，以探究中国山水画创作艺术与留园山水空间的关系。

中国山水画；创作艺术；留园

从中国山水画和古典园林艺术的历史发展来看，山水画与古典园林一直都有着千丝万缕的关系，同样，山水画灵活的创造艺术也对古典园林有着深远的影响。山水画考虑在画纸上的创作，而古典园林取山水画作为造园的蓝图，在有限的园林空间里营造无限的自然景观，同样需要巧妙地创作布局，以期达到“虽由人作，宛自天开”的艺术效果。

一、中国山水画创作艺术与留园山水空间关系

1.“三层”“三远”

清代沈宗骞《芥舟学画篇》中提出“三层”论：“凡画当作三层：如外一层是横，中一层必当多竖，内一层又当用横；外一层用树林，中一层则用房屋之属，内一层又当略作远景树石以分别之”。“三层”论描述了山水画创作中植物、建筑、山石的布局方法和层次关系。

宋代郭熙提出了“高远”、“平远”、“深远”的“三远”绘画法（图1），在他所著的画论《林泉高致》中记载为：“山有三远：自山下而仰山巅，谓之高远；自山前而窥山后，谓之深远；自近山而望远山，谓之平远。高远之色清明，深远之色重晦，平远之色有明有晦。高原之势突兀，深远之意重叠，平远之意冲融而飘飘渺渺。……