孙　赟（中国音乐学院音乐学系，北京　100101）



即墨柳腔【花调】音乐形态研究

孙赟
（中国音乐学院音乐学系，北京100101）

摘要：：即墨柳腔是生长于胶东半岛的一个地方剧种，曾于2008年被列入国家级“非物质文化遗产”名录。作为地方小戏，柳腔在音乐方面值得称道，然而对此进行的研究明显不足。因此，笔者对柳腔唱腔中最重要的腔调【花调】进行了音乐形态分析，为柳腔音乐的研究抛砖引玉。

关键词：即墨；柳腔；花调

柳腔活跃在胶东半岛的一角，其独具地方特色的唱腔与精湛的演出，吸引着热爱家乡、热爱音乐的当地百姓——柳腔音乐，成为了连接群众与柳腔的坚实桥梁。一般来说，地方小戏都以唱工戏为主，柳腔亦是如此：有了作为“母曲”的【花调】和【悲调】，结合一些其他剧种衍化而来的腔调，最终产生了丰富多彩的唱腔音乐。

与很多其他地方小戏相似，柳腔的声腔系统并非四大声腔之一，而是山东特有的肘鼓子腔系统。柳腔的腔调中，包含了【花调】、【悲调】、【生调】及借鉴其他剧种而形成的【反调】、【南锣】、【娃娃调】等，其中【花调】作为基本腔调之一，是柳腔音乐中最为重要的组成部分。本文中，笔者运用了音乐形态分析的方法，从音乐学分析的角度对柳腔中的【花调】做了较为细致的剖析与阐释。

【花调】又称花腔、欢调，是青衣、花旦、小生等行当的基本腔调，适于抒发欢快、喜悦及叙述、倾诉、争执等情感。腔调的尾音用小嗓以翻高六度或八度的方式唱，俗称“勾勾腔”，独具特色。在【花调】腔调下，又分为多个组成部分，如上句、下句、花腔、拖腔、垛句等。【花调】可根据剧情确定节奏快慢，但皆为一板一眼，记2/4拍。

一、【花调】基本构成

在柳腔中，各种板式的腔调都以一个对偶的上下句为基本单位，以此作一些适当的重复、延伸，从而构成一个或长或短的完整唱段。由此可见，有了上下句，才有了生动形象的柳腔唱腔。

1.上句

一般情况下，上句为眼起板落，个别情况于板上、板后、眼后起唱。通常，上句起音为“mi”音，落音多为“do”或“sol（低音）”音。

谱例1

上例为一上句，其起音为“mi”音，落音为“sol（低音）”音，于眼上起唱。

谱例2

例2同样为一上句，其起音为“mi”音，落音为“do”音，于眼上起唱。

通过以上两例不难看出，旋律的骨干音为sol、la、do、re、mi音，而其旋法有一个显著特点：每段旋律中都有两处下行级进，一处在中间，另一处在结尾。例1的两处下行级进中，第一处为“sol—mi—re”，第二处为“mi—re—do—la（低音）—sol（低音）”，而例2的两处下行级进中，第一处为“la—sol —mi”，第二处为“sol—mi—re—do”。两例当中，第二处级进都比第一处级进的整体音高要低，故结合来看，旋律呈两次下行级进，且级进严格按照五声调式来进行。此外，第一处下行级进之后，在音乐上会有一个节奏停顿，其演唱的处理方式也加入了特殊的装饰音（小嗓上挑音）。连续两次下行级进与停顿处装饰音合在一起的声音效果，如同当地人在说一句话时故意停顿，随后强调后半句：如两例中“什么话”和“儿自愿”，使得唱腔与当地方言的联系更加紧密。

2.下句

下句一般于眼上或眼后起唱，起音可为“do”、“mi”、“sol”、“la”音，落于“sol（低音）”或“sol”音。乍看之下，下句的旋律于上句颇为相似。

谱例3

上例为一下句，起音为“sol”音，落音为“sol（低音）”音，于眼后起唱。

谱例4

例4同样为一下句，起音为“do”音，落音为“sol（低音）”音，于眼后起唱。

上述两例的旋律骨干音与上句完全相同，都为sol（低音）、la（低音）、do、re、mi音，并且同样都有音高降低的两处下行级进：谱例3为“sol—mi—re—do”、“mi—re—do—la（低音）—sol（低音）”，谱例4与之相同。那么下句和上句除了起音、落音有些许差别外，最明显的差别还在于下句的尾音必须用翻高六度或八度的小嗓唱，这也构成了柳腔音乐所独有的风格：与即墨本地的方言一样，翻高的尾音代表了语气的加重，表达了人物对自己说的话、做的事的二次肯定，使柳腔更具生活气息。

然而，作为柳腔的基本组成部分，上句和下句固然有千丝万缕的联系，但其差异绝非仅仅如此。笔者在做记谱分析时无意中发现，上句和下句的节奏似乎略有不同，但不同点又不在于词格。经过多个谱例的比较研究，笔者发现，上句和下句中虽然都有一处下行级进，但是位置不同——上句的靠后一些，下句的靠前一些。一般来说，以七字句为例，以第一处下行级进为分界线，上句的旋律节奏为二、二/三，下句的字数为二/二、三。下例为两组上下句：

上彩楼（你）说（的）——什么话，（既）有——今日（你）何必当先

选婿本是——儿自愿，这与（你）——老爹（爹）什（么）相干

此例括号中的字为人称代词、介词或副词，可省略，于是上下句形成了一对对仗工整的七字句。不难看出，上句为XXXX/XXX，下句为XX/XX XXX。

这种隐藏的音乐节奏，大概能够较好地诠释一些艺人们对于上下句的理解：“就是靠感觉啊，上句就是上句，下句就是下句。”除了过门及落音外，上句和下句最大的不同，就在于旋律中节奏停顿的位置。停顿靠后的，是上句；停顿靠前的，则是下句。

二、【花调】常用构成

在腔调当中，有一些特定的旋律进行会经常在句中出现，即常用构成。【花调】的常用构成有花腔、垛句、拖腔、留板、锁板等，这些对于抒情、叙事、冲突各方面都有着至关重要的作用。

1.花腔

“花腔”一词与【花调】颇为相似，很大程度上阐释了其与【花调】关系之紧密。严格来说，花腔是上句的一种特殊形式，用于上句，后接下句。运用花腔的上句，可作为头句使用。

谱例5

谱例6

通过以上两例，不难看出其与普通的上句颇为相似：中间有一个下行级进（“re—do—la（低音）—sol（低音）”），落于“sol（低音）”音；然而区别在于与普通的上句相比，花腔少了一个下行级进，且由于后面加花，时值会根据需要进行适当延长。根据这个结构规则，加了花腔的上句就分成了如下两部分：XXXX—XXX，其音乐节奏与普通的上句又趋于相同，只是两部分间加了一个小过门，从听感上来判断，有些欲说还休的意味。此外，花腔旋律中有一个具有两种形式的标志性旋法，一种为“sol—do（高音）—re（高音）—do（高音）”，另一种为“do—re—la（低音）—do”。【花调】皆为徵调式，而这两种旋法总是围绕“do”音来“做文章”，从听感上判断，离旋律的终点很近，而始终无法结束，故有一种活泼、俏皮的感觉。

2.拖腔

在上句中，有一种特殊的结尾处理方式，音由高向低滑落，其落音为“mi”或“la（低音）”，此种上句称为拖腔。为了表达忧虑、思考的情绪，滑落的幅度自然要大一些，而非正常情况下的五声级进。

谱例7

谱例8

谱例8的落音为“mi”，滑落音为“sol—mi”；谱例7的落音为“la（低音）”，滑落音为“re—la（低音）”。此外，两例拖腔具有一个相同点：在句末的下滑音之前，有一个“sol—mi—re—do”的紧密下行级进，这也与后面的下滑音形成了鲜明的对比，无论是音高还是节奏——此时此刻，笔者从音乐中所感受到的，是充满着疑问的人物情感和活灵活现的人物形象：前面的紧密下行级进，代表着人物的真情流露；而后面的下滑音，则表达了人物对事情的疑问。

3.垛句

顾名思义，将时值短的多个唱词连续唱出，中间不加过门。

谱例9

上例为一个垛句，不难发现其旋律大致走向与【花调】基本旋律相同，只是因为节奏变快，导致其中婉转曲折不如后者丰富，多用于对话及活泼、急促的情绪当中。

4.留板

演唱的间歇，经常会加有道白。在道白进入前的一段唱腔，即为留板。道白进行的同时，会以行弦伴奏。有时，留板的后面也可接其他角色演唱。

谱例10

谱例11

以上两例来自同一个剧目的两个不同人物，然而其旋律基本一致：在道白开始之前，旋律中的“sol”反复出现了多次，中间夹有“sol—mi—re—sol”、“la—sol—la—do（高音）—sol”，似乎这些旋律进行都是在为“sol”音的停留做铺垫。从听感上来说，“sol”在观众耳中不断重复，又终于“sol”，若将其类比西洋音乐中“半终止”，则会给观众意犹未尽的感觉，迫切地想要知道故事将会如何发展——而道白的进行，满足了观众们心理上的需求。

5.锁板

一个唱段结束之时，需要用到锁板。锁板的形式多种多样，大致分为普通锁板、齐板和稳板。

A.普通锁板：唱段结束时，唱腔和伴奏以平缓的方式于下句慢慢停止。

谱例12

结合该例与前面所举例子相比较，会发现该例有许多不同。首先，在旋律进行中出现了“si（低音）”音，虽然是过渡音，但也从一定程度上昭示了戏曲剧情的发展：一段好事的结束，抑或苦难的开始。其次，旋律进行中出现诸如“do—la（低音）—sol—mi”的大范围跳进，同样向听众传达了“结束”的含义。

B.齐板：相对于普通锁板而言，齐板的出现愈显突然。在下句的末端，唱腔和伴奏同时收住，干净利索。

谱例13

与前一例相比，该例的特点在于乐句末尾的“sol（低音）”是跳进出现，而非前一例“re—do—si（低音）—la（低音）—sol（低音）”那样下行级进出现，这样的表现手法给人出其不意的感觉，多用于表达气愤、调皮等人物情绪。

C.稳板：稳板是锁板中常见而又相对特殊的一种形式，因其出现于上句，而下句由白话来替代，如下例：

谱例14

如例所示，稳板后面紧接替代了下句的道白。值得一提的是，在稳板的旋律进行中，并没有代表性的下行级进，只有末端有一处平缓的“do—la（低音）—sol（低音）”，给听众以不完整的感觉，想要把说了一半的话继续听下去。

三、【花调】经典片段分析

谱例15

该谱例为一段【花调原板】，为降E徵调式，一板一眼，记作2/4拍。此片段共有15句乐句，每句分别对应一句词句，共90小节。第1—4小节为谱例前【悲调】留板的过门，从第4小节后一拍开始，正式进入【花调原板】，为了承接之前的上句留板，由下句起唱，故下句比上句多一句。连接上下句的过门总共出现了8次，皆为一模一样的旋律，除去开头留板过门及第82小节留板过门，仅有第18—22小节的花腔过门在旋律上有较大差别，然而其旋律骨干音依然不变，皆为“mi（高音）、re（高音）、do（高音）、la、sol”。唱词上，每一句基本都为七字句，即使有个别句字数多于七，其词格与七字句唱腔完全相同，亦近似等同于七字句。从腔调结构上看，第11—18小节为一个典型的花腔，第80—82小节为中间加了韵白的留板，其余都为普通的上下句。在旋法上，有几个特点值得注意：①前倚音，如第32小节的“la（低音）—sol（低音）”及第52小节的“mi—do”等；②波音，如第16小节的“re—mi—re”及第25小节的“re —mi—re”等；③固定旋法“mi—do—re”，其中“do”音从听感要略高于正常的“do”，如第30—31小节及第40—41小节等。以上特点除了需遵循【花调】基本旋律走向外，跟当地的即墨方言有着不可分割的联系，本文不再赘述。此外，小嗓（假声）的使用也是【花调】中显著的特点之一，笔者将其分为两种形式：一种是下句尾音固定翻高六度的同时用小嗓演唱，如第8小节的“sol（低音）—mi”；另一种是根据情绪需要在句中的个别音处用小嗓演唱，如第24小节的“do（高音）”及第30小节的“do（高音）”等，使唱腔更加生动，音乐元素更加丰富。

柳腔虽为地方小戏，其音乐的丰富程度却丝毫不亚于当今人们所熟知的其他剧种。作为柳腔的“母曲”，【花调】的作用毋庸置疑，柳腔唱腔中的许多板式皆能与其搭配，体现了【花调】旋律在整个唱腔音乐中的至高地位。总体来看，【花调】为观众带了正面、积极的情绪暗示，撑起了柳腔音乐的半边天，也得以让柳腔更好、更持久地发展下去。

（责任编辑：郑铁民）

中图分类号：J607

文献标识码：A

文章编号：1002—2236（2016）01—0008—05

doi：10.3969/j.issn.1002—2236.2016.01.002