紫砂壶，最富魅力的就是集中国古代诗书画印之粹，传统又时尚，既有宋词大家闺秀的委婉清丽，风流词客紫砂壶；又有元曲小家碧玉的兰心蕙质，时代、人文信息并存，而其中的金石气更为人心仪。不经意，走进了“松风竹炉，提壶相呼”。“山堂夜坐，汲泉煮茗，至水火相战，如听松涛，倾泻入杯，云光滟潋，此时幽趣，故难与俗人言矣。”那是旧时文人笔下的瓦屋纸牖，“若无闲事挂心头，便是人间好时节”。

相传（明）正德、嘉靖年间的一个书僮供春（一说“龚春”），模仿和尚制壶，玩着玩着，竟把紫砂壶从一般粗糙的手工制品，纯粹的一个日用品，推入中国古藏雅玩，成为一门古玩艺术的第一人。这便有了“供春之壶胜于金玉”之说而馨香久远，并在明清之后的民国时代将其推向巅峰，成为陶艺收藏中最为风情万种一个门类。有人说，建筑是凝固的音乐，那么，“拍打镶括”的紫砂壶，同样是一种凝固的线条与音符，“因沉默而越加美丽”。

紫砂壶不仅仅器型之美，而是时代久远所蕴藉的岁月沧桑，那是一代代工匠所营造的人文气象。从而，历史造就了时大彬、陈鸣远、陈曼生、顾景舟、蒋蓉……他们无所谓职称，却将壶做的如此文化；他们无所谓身价，或许穷的只剩两把壶。然而，往往民间的，才最具生命力，最终演化成历史文化的积淀，成为一个时代的文化风景。

紫砂壶用泥，由于烧制时的温差，则色泽变化多端，素有“五色土”之誉。紫砂壶为中国茶文化臻美，中国宜兴独享。数百年的紫砂壶，就是见智见仁的“生灵”，或周正、或生猛、或笃厚、或纤细……无论粗犷中透着古朴，还是简朴中蕴寓灵巧，无不风姿卓约，走进了文人书斋数百年。