傅尔得

核心提示：让全城为之出动的艺博会，已成为一种城市的生活形态。但是，我们真的需要那么多大同小异的场合吗？

4月初，我的朋友圈被香港巴塞尔艺术博览会（Art Basel HK）刷屏。5月初，我的微信朋友圈又被“艺术北京博览会（Art Beijing）”的信息刷了个满屏，不用到现场，基本上能从主办者、画廊主、媒体朋友以及各路前去参观的人马，在他们朋友圈所发的布展、现场、聚会等图片及评论中，得知博览会的大致一二。

作为画廊参与的艺术品交易盛会，艺术博览会的概念早在15世纪便已诞生。但是，到了20世纪，因艺博会对参展作品创作年份的严格限制，展品大多以古董、古典大师的作品以及经典画作为主。直到1967年，“科隆艺术市集（Kunstmarkt）”才作为世界上第一个现代艺术博览会诞生。在1970年，巴塞尔就和科隆艺术市集、布鲁塞尔，一并成为当时世界最重要的3个当代艺博会了。

在艺博会呈指数增长的当下，1970年由3位画廊主创办于瑞士小城巴塞尔的博览会，在激烈的竞争中，保住了自身的影响力，逐渐成了行业巨头，并将触角伸向欧洲之外的地方。2002年，迈阿密海滩巴塞尔艺术展（Art Basel Miami Beach）成立，2011年，巴塞尔收购了香港国际艺术展（ART HK），并在2013年正式将其命名为香港巴塞尔艺博会，将其包装成目前亚洲最重量级的艺术博览会。

同样将触角伸向海外的，还有在最近10年迅速蹿起，并成为全球顶尖艺术博览会之一的弗瑞兹艺博会。2003年，由英国知名艺术杂志《Frieze》发起的伦敦弗瑞兹艺博会（Frieze London），将展场搭在了伦敦摄政公园（Regents Park）的帐篷下，而田园式的风格一向为英国人所热爱。……