《观海》中所体现的油画技法的传承与发展
2016-06-01张永良南京航空航天大学210000
大众文艺 2016年6期
张永良 (南京航空航天大学 210000)
《观海》中所体现的油画技法的传承与发展
张永良 (南京航空航天大学 210000)
20世纪70年代末中国的油画技法开始全面学习西方,这个时期出现了一些优¬秀的现实主义绘画作品——“乡土写实油画”。这些绘画虽然照搬西方的现实主义绘画技法,但是在表现中国那个特有的时期的特有的题材上,产生了一种不同于西方绘画的特有的美感。即质朴,乡野,粗犷……,通过“土”“旧”的特点,形成了一种对现实和历史的情怀,既感伤又怀抱希望。无疑这种中国特有的油画语言在整个油画的历史中占据了不可替代的位置,它丰富并发展了油画这一画种,并为之增光添彩,虽然这些作品大多技法并未成熟。
到了80年代后期,以靳尚谊先生的《塔吉克姑娘》为代表的新古典主义绘画在中国产生了巨大的影响。其绘画中理想化的审美形象、造型、光、色……都代表了对西方传统技法的学习达到了新的高度并趋于成熟。随后中国出现了各种绘画流派。而大部分现代与后现代主义绘画在中国没有取得新的成就。于是一种理念开始兴起,即油画不能照搬西方,而应该将中国创痛艺术里的审美特征应用与油画之上;或者将现代主义绘画的因素应用于传统绘画。即所谓的古今中西的融会贯通。虽然这种理念一直受到怀疑,这种表面技法的简单拼凑难以产生好的绘画作品,但是这种理念却或大或小的影响着很多中国画家,《观海》这幅画正是完成于这种理念流行的时期。
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