王小志

一杆一喜悦，一球一人生。高尔夫，带给朱时茂的不仅仅是快乐。

北京，伯豪瑞廷酒店7层。

午间时分，慵懒的阳光洒向窗内。当墙上的时钟指向一点二十分时，朱时茂走进了房间。“噢耶，一分不差，刚刚好是约定的时间呢。”就在我们惊呼的时候，他的经纪人对我们笑着说，“他一向都很准时”，随后她又补充道，“他也喜欢不迟到的人”。

语毕，众人皆笑。随后，一场访谈在愉快的氛围中展开。

高尔夫让我收获很多

聊起高尔夫，朱时茂总能双眼放光，他说，在打高尔夫的过程中，自己收获了很多。

高尔夫是GOLF的音译，由4个英文词汇的首字母缩写构成，分别是：Green， Oxygen， Light， Friendship，代表的意思是“绿色，氧气，阳光，友谊”，它是一种把享受大自然乐趣、体育锻炼和游戏集于一身的运动。

20多年前，朱时茂在美国接触到了高尔夫球运动，也就是从那个时候起，他喜欢上了这项运动。

除了锻炼外，朱时茂说，“这个运动有很重要的一点是，教会我们要自律，在打球过程中很自律地把球打完。”

朱时茂所说的自律是指无论在什么情况下，都要遵守打球的规则。我们知道，在大型的高尔夫球场里，会有起伏的丘陵和错落的树林，打球者一不小心可能会把球打到沙坑或者树林里。那么，出现了这些状况怎么办？是按照规则一杆一杆接着打下去还是投机取巧呢？

这正是考验每个人能否严格要求自己的时刻。“在打球过程中，无论球打到何处，都不要再去动这个球，特别是在没有任何人或者摄像头监督的情况下，更应该严格约束自己的行为。”朱时茂如是说，“球无论打到什么地方，都不能去偷懒，更不能去走捷径。”

那么，失败会不会很难过？对于这个问题，朱时茂的回答很肯定，“这个时候会很沮丧，因为杆数高了”。作为一个打高尔夫的人，当然是打的杆数越少越高兴。一杆接近目标，会有一种难以言说的成就感和喜悦。但是打不好也没关系，“毕竟你已经认认真真地完成了这个动作。我们可以从下一个洞开始重新来过。”

或许就是因为朱时茂的自律和认真，他曾取得了2次一杆进洞的辉煌历史。

打高尔夫不仅让朱时茂收获了满满的成就感，也让他有更多时间去思考去交流。

闲暇的时候，朱时茂会邀请几个好友一起去打球，在这个过程中，除了分享打球的心得，他们更会聊生活，聊人生，五花八门海阔天空，思想的火花往往就在这个时候碰撞了出来。“我特别喜欢这个运动，这是一种非常有益健康，可以改变人的思维方式、激发灵感的运动。”

虽然一样也是网球、篮球、乒乓球高手，但是朱时茂说唯有从高尔夫这项运动中，他品味到了很多哲理。这种哲理，关乎生活，关乎工作。

“人生就像打高尔夫，走的每一步，都要脚踏实地。前一段也许没有走好，没有关系，让它pass过去，从头再来。”

作为国内最早接触高尔夫的演艺明星之一，朱时茂不仅自己喜欢打高尔夫球，还将高尔夫与慈善结合了起来。

2015年，朱时茂等人参加了亚洲明星高尔夫慈善赛，通过赛事募集和慈善晚宴拍卖，他们将募集到的款项全部捐赠给了受捐单位。他说，“直到现在为止，只要有活动我们就会想着要做慈善。”

在此之前，他先后帮助过山里孩子圆了世博梦；走上街头以物换物，资助甘肃的贫困小学。除此以外，他更是慈善晚会的常客。

然而，对于自己所做过的善事，他并不愿意多回应，只是告诉我们，“通过这样一项活动，能够帮助需要的人，我感觉特别有意义。对我来说，做了这件事也不一定要去报道，做完了自己感觉心里踏实就好。”

一杆一喜悦，一球一人生。

高尔夫，带给朱时茂的不仅仅是快乐。

我从来不演导演

采访朱时茂的当天下午，喜剧电影《万浪飞的逆袭》也在同一家酒店里举行启动仪式。这一次，朱时茂在其中担任监制。

作为一部青春爱情喜剧，《万浪飞的逆袭》讲述了大学生万浪飞（谐音窝囊废）毕业后为实现理想，毅然留在大都市，经过打拼最终收获事业与爱情的故事。

事实上，拍电影、演话剧、当导演、做制片人，朱时茂这些年一直在寻求改变。而对于不同的身份，朱时茂都有着自己的理解和领悟。

谈到这次监制的工作，朱时茂坦言“是一件比较难的事情”。难在哪里呢？“监制这个位置一定要把握准。既不是你导，又要把你对这个剧本的理解和影片要拍摄的样式跟导演交流，这是一个比较难的事情，要看你会不会做。”

当被问及自己打算如何去做监制时，朱时茂认真思索片刻以后说道，“对艺术，每个人都有不同的理解。一部电影十个导演可以拍出十个样子，这就是你对人生的理解和对艺术的理解。明白了这些你就知道监制要怎么做了。无论如何，既然做了监制，就要把你对这个戏的所有理解和对戏有好处的东西讲出来。监制只挂名是不行的。”

如果说做监制让他感觉有一点点难度时，那么说起他的另一个身份——导演时，他则用愉快二字来形容。“我做导演很愉快，和演员合作也很愉快。”

作为导演，朱时茂先后执导过《戒烟不戒酒》 《爱情不NG》《远得要命的爱情》等多部影视作品。

在拍摄贺岁片《戒烟不戒酒》时，首次加盟国产贺岁喜剧的邬君梅就表示，“在茂哥这儿演戏太舒服了，从来没这么舒服。”

对于这个评价，朱时茂用调侃的语气回应她，“这是茂哥的智慧。”朱时茂说，经过这些年来的积累，他对镜头的把握是比较准确的，到现场布置下去后，大家就按部就班准备，因此大家都可以处在非常愉快的创作状态当中。

对于如何拿捏导演的作用，朱时茂说“我从来不演导演”。他告诉记者，在拍摄现场他从来不发脾气。“我从来不在现场和演员去吼。演员是需要导演启发、引导的，你如果声音大，一些年轻演员会被吓到，导演越说，演员会越紧张，创作情绪会被打断。如果当着很多人的面，让演员下不来台，他还能去认真地想戏吗？特别是女演员，面儿薄，有问题的时候最好是跟她小声商量，这样演员也能够接受。如果很大声，可能会适得其反，我们不需要这样。”

因此，在拍摄现场，从来看不到朱时茂对演员大吼大叫，因为他的愿望很简单，“我就希望你把这个人物把握住了就行。”

在朱时茂看来，导演和演员不是命令关系，而是沟通关系，导演对具体某一个角色的理解和钻研不一定要比演员强，所以导演的意见不能强加到演员身上。

因为多了一份理解和尊重，朱时茂说自己和演员们的合作很愉快，他自己也很享受这样做导演的过程，“我觉得我做导演的时候很轻松，高高兴兴一天就拍完戏了。”

是什么力量牵引着朱时茂进入这种不急不躁，循序渐进的导演状态呢，是受高尔夫的影响吗？当记者提出这个疑问时，朱时茂给予了肯定的答案，“打高尔夫把我的脾气磨练了一下，这项运动对性格有一个很好的磨练。”

一如打高尔夫，有张有弛，在这样张弛的过程中，朱时茂自如地切换着演员、导演等诸种身份。

我不是个严肃的父亲

2015年年初，由青年导演朱青阳执导的电影《谍·莲花》在全国公映，上映首周票房已超过1380万。首次执导就取得了这样的成绩，这让父亲朱时茂很欣慰。

朱时茂说：“我看过他拍《谍·莲花》的现场，我看他还是有导演那个劲儿的，他的很多镜头都超出了我的想象。”

一如在高尔夫球场上，朱时茂对人对己的要求是自律，他在儿子的成长中，也严格要求自己，既关心儿子的成长，却绝不做过多的干涉。

因为受家庭的影响，青阳从小就对艺术产生了浓厚的兴趣。在选择大学时，他义无反顾地报考了纽约大学电影学院。纽约大学电影学院每年只招收100个学生，已经培养出了不少一线的知名电影人，因此竞争十分激烈。

说到报考学校的经历时，作为父亲的朱时茂很是感慨。“大学的时候，明明有十个大学可以报，他就报了这一个，如果这个不录取，他就得重新再来，这也算是孤注一掷了。他也真敢赌，当时我在国内，我都不知道。”

对于儿子的选择，朱时茂表示理解，同时也告诉儿子，“学了导演这个专业，必须要在导演这个方面有所成就。”

作为艺术道路上的前辈，朱时茂常常和儿子分享自己多年来积累的经验，“我可以把我走过的路跟他交流。”作为父亲，他又尊重儿子对艺术的理解，从来不干涉儿子的创作。“导演就是一个人一个样，绝对不可以去代替他。你导演的东西就是你对剧本的理解，对人生的理解。这个不可以代替。”

在朱时茂看来，“一个年轻的导演在现场导演，演员以及其他人的经验、资历可能都比他丰富，但是导演是一个创作当中的主要人物，怎么去协调，去沟通，这些东西他都要去磨练。”这种磨练，无疑，是每一个青年导演在成长过程中必须的。

而在生活当中，朱时茂说，“我不属于严肃型的父亲，我不太喜欢那种特严肃的感觉。”

作为父亲，他经常和儿子聊天，尽可能和儿子多沟通。“我们之间父与子的关系能够摆正，有时候也有点朋友的关系。他基本上什么话都敢跟我讲。”平时儿子去酒吧玩，酒吧里的趣事、糗事也都会告诉朱时茂。

作为头顶光环的星二代，青阳的成长并没有让父母担心，朱时茂说，“我知道这个孩子是比较正统、阳光的。我对他很放心，不需要家长再去督促他做什么事情。”