李要全 刘娟

【摘要】：我国高等艺术教育起步较晚，在实施高等艺术教育过程中重教学轻实践、艺术类课程比重较少等问题比较突出，整体很难形成一个良好的艺术氛围。为了使大学生能将艺术能力外化并表现出来，最终融入到日常活动中去。我们应该将艺术渗透到其他课程中，渗透到校园建设中，通过多种多样的艺术活动来强化高等艺术教育，营造高品位的艺术氛围。

【关键词】：高等艺术教育;艺术氛围;艺术课程;渗透

高等艺术教育的首要任务是提高学生的艺术素养，世界各国均极为重视。目前我国的高等艺术教育基本停留在艺术课程自身的改革上，忽略了从教育环境，整体艺术氛围等方面做一个全面的提升。对于这个问题我们要做为重点去研究。

一、我国高等艺术教育的现状

十九世纪末二十世纪初，我国近现代高等教育开始起步，由于最初照搬西方的经验，因此国内高等教育一直没有摆脱西方模式的影响，发展至今逐渐形成中西兼容的独有特征，作为高等教育重要的组成部分，我国高等艺术教育同样呈现出这样的特点。高等艺术教育在课程、专业设置及行政管理上，都表现出浓重的西方痕迹。我国的高等艺术教育开始于20世纪80年代，受众可以分为专业和非专业两类，目的是培养学生的文化素养与创新能力。经过这些年的不断发展，高等艺术教育在人的全面发展中的重要作用已经越来越引起广泛的重视。人们开始普遍认同高等艺术教育在完善人的智能，陶冶人的情操以及提升人的精神层次等方面发挥独特的教育功能，这也成为我国高等院校开展普及性艺术教育的重要理论依据。具体来说，高等艺术教育通过适当的艺术技巧训练培养和提高学习者的感悟能力，运用优秀的艺术作品帮助他们体验自然与人类的紧密关系，从而更加深刻地理解生活的意义。自“十二五”伊始我国高等艺术教育迎来了重要的发展机遇，人才培养的质量问题也备受关注。

对于高校艺术教育的实效，从提高学生的艺术素养和提升学校艺术氛围两个视角来考察。提高大学生艺术素养视角主要围绕了艺术素养的四个维度，即丰富大学生艺术知识、激发大学生艺术兴趣、提高大学生艺术欣赏能力以及提高大学生艺术创作或表演能力的作用。根据调查问卷结果显示，大学生对于高校艺术教育现阶段总体效果的评价为中下，也就是他们认为高等艺术教育在提升他们艺术素养和营造校园艺术氛围方面的效果不好，其中对他们艺术创作和表现能力的提高作用最小。那么我国高等艺术教育的环境究竟存在什么问题，如何才能更好的营造我国高等艺术教育的氛围值得我们去探究。

二、实施高等艺术教育的途径

高等艺术教育实施途径表现在不同层面上。

国家政法层面：现阶段国家对于高等艺术教育的观念的有了全新的认知，以人为本的思想充分的体现在我们的高等教育之中，让大学生真正的成为校园的艺术实践者和受益者。《全国学校艺术教育发展规划（2011-2020年》明确指出于2013年教育部要全面推进学校艺术教育。印发全国学校艺术教育发展规划（2013-2020年）。研究制订加强学校艺术教育的若干意见，开展全国学校艺术教育实验工作，继续大力开展高雅艺术进校园活动，继续推进高校音乐学、美术学（师范教育类）本科专业教学改革。开展全国大学生艺术展演活动。

教育方面：我国高等艺术教育大致分为两类，① 专业艺术类高校：从师资配比到课程建设已经有一套相对成熟的体系，能够从整体上提升高校的艺术环境和氛围。② 綜合类高校：一般院校师资队伍良莠不齐，课程体系不够完善，实施艺术教育的途径主要是两方面，一是通过设定艺术类的选修课程，以系统的课堂教学形式呈现。另一类是通过各种校园艺术活动来开展。在调查中，超过一半的大学生表示自己所在学校开设或举办过“公共艺术课”、“大学生艺术节”，部分大学生表示自己所在学校会举办各种主题的艺术讲座、邀请艺术家或艺术团体进校园演出或举行活动”，21.1%和21%的大学生认为其所在高校的艺术教育形式包括“参观校外的艺术场馆”、“参与校外的艺术活动”。

教学器材和实训室：专业类的艺术院校教学实训室和器材设备比较完善能够很好的为学生的艺术创作提供保障。综合类高校也在不断加大教学工具的投入和艺术类实验室的建设，大大提高了艺术现代化的程度，同时也吸引了更多学生的热爱，激发了他们的热情，提高了教学的效果。在社交媒体的迅猛发展下，授课方式变得更加灵活，学生更愿意去分享具有艺术价值的信息。从而进一步加强了校园的的艺术氛围。体现了公共艺术教育的育人价值。

三、高等艺术教育的环境与氛围构建的核心问题

根据曲阜本地以及周边几所高校的调查显示，大学生非常希望通过艺术教育提高自身的艺术表现和欣赏能力，希望能将艺术能力外化并表现出来，最终融入到日常活动中去。那么想要让我国的高等艺术教育达到这个理想的效果，我们就应该认真的剖析，如何去塑造一个好的大环境，营造一个好的艺术氛围。这其中存在哪些关键问题。笔者认为以下几点是问题的核心所在。

1.重教学轻实践

综合类院校公共艺术课程目标设计过于强调知识领域的目标， 在专业课程教学上，偏重书本知识，在教学过程中很难对其进行针对性的教学，在教学内容上基本都是照本宣科与此同时，学生缺乏项目实践，并没有把艺术涵养融入自身血液里，存在着明显的知识化倾向，即用知识化的态度来考虑艺术课程的价值，缺乏对知识、能力、素质要求的总体设计和措施保障，，形成了偏重知识体系的艺术类选修课程。再者， 艺术类选修课程与其它课程之间的比例严重失衡，无形中限制了学生与艺术课程的接触。

2.艺术课程或者活动时间过于集中

在我们的调研中发现很多高校都会安排艺术鉴赏、艺术作品赏析等选修课程，通常集中于大学某一个学期或者集中的时间段，同时学生课下参加的一些艺术活动持续时间也都不长。没有形成一个后续的联系性的文化涵养的加深，很难形成一个良好的持久的艺术氛围。

3.艺术类课程与非艺术类课程缺乏联系

艺术类课程没有渗透入其他课程中，达不到发挥促进学生全面综合发展的作用。

四、强化高等艺术教育，营造浓厚的艺术氛围

根据我们所做的相关研究发现，公共艺术课程对于提高大学生艺术素养水平的影响非常明显，这就意味着高等艺术教育首先是确立其核心课程地位。另外开设多种门类、多种形式的艺术选修课程;增加艺术实践类型的课程，比如体现当代艺术综合化、生活化趋势的艺术设计类课程等，为大学生提供足够的参与艺术实践的机会。

除了艺术课程体系进一步完善之外，可以将艺术渗透到其他课程中，渗透到校园建设，景观雕塑小品之中，以达到将艺术融入日常生活的效果。比如在美国耶鲁大学，不仅艺术的教育贯穿于整个课程之中，整个校园的大环境包括博物馆、图书馆、校园景观、学生活动中心都充满着浓厚的艺术气息，切实提了校园的艺术氛围。

根据我们的调研结果显示，各类艺术活动对于形成高校艺术氛围的影响更为明显，其中艺术活动开展的数量和持续时间是最为重要的因素。所以，今后高校应该多创造一些向全体师生的特色艺术活动的机会。目前西方国家许多高校艺术社团名目众多，学校常规性以及不定期的艺术活动众多，有些高校还有自己的艺术馆，展览馆。这些都使得学校的艺术氛围异常浓厚。对于提升整个校园的艺术氛围也具有重要的作用。

★本文系山东省教育科学研究课题《高等艺术教育环境与氛围的构建》的研究成果，立项编号：16SC105

参考文献：

[1]托马斯·维尔德格鲁伯.造就全人的艺术教育.王剑南，译.天津教育出版社，2014.

[2]聂振斌.艺术哲学与艺术教育.北京：北京大学出版社，2015.

[3]斯波勒.感知艺术：公共艺术教育导论.北京：中国人民大学出版社，2014.

[4]王英奎.藝术教育理论与实践研究.北京：中国社会科学出版社，2014.