在2012年初，郑钰即将以意大利佛罗伦萨美术学院（Accademia di Belle Arti di Firenze）视觉艺术和新语言表现研究生华人历史上最优成绩毕业前，她来到北京为毕业论文进行调研和采访，并系统地走访了数位拥有“西方”背景的国际华人艺术家，此次调研采访过程让郑钰更系统地认识了“社会雕塑”（Social Sculpture）作为一种意识形态，对中国当代艺术的影响。而不同于大多出生在60年代，70年代的艺术家，作为新生代艺术家的代表，郑钰的创作是脱离“政治性”本体，更多的侧重传统绘画的材质和内容，这些创作和其早期的教育背景紧密串联，使得郑钰的绝大部分绘画充满了文艺复兴的“气息”，她对材料的疯狂执着，也延续了某些佛罗伦萨派系的艺术家，如达芬奇，波提切利，安杰利科等在绘画材质上的迷恋。在宇宙之光系列中，郑钰更多延续了其对色彩的探索，并将色彩的空间性探索延展到了人们对色彩的认知和心理学反应，试想一下，在浩瀚的宇宙中，是否有色彩呢？从牛顿到爱因斯坦，宇宙被一次次探索，但是通过艺术的形式表现永远是人类作为人类不懈追求的，这一点从艺术的角度，从那些史前无法被解释的巨大雕塑，隐晦壁画即可以看出，无论社会的形态发展如何，政治的更迭，文化的演变，都只是浩瀚宇宙中的一瞬间，描绘宇宙也是人类对“梦想”对“自由”等人性元素不断追求的方法。

郑钰对宇宙的认识，与科学家的研究方式大不相同，她更多的是从绘画本身出发，精确地赋予自己的视觉语言。……