杨晓莉

《红楼梦》诗词曲赋抒情写性，独具匠心，体现了书中人物的性格、气质和身份，充分彰显作者的个性色彩，折射出每个角色的审美趣味、文化修养和风格特点，是作者塑造典型形象的重要手段，也是解读《红楼梦》幽深玄远、别开生面的注脚，在小说中具有特殊的意义和内涵。

《红楼梦》诗词曲赋个性化语言诗如其人各抒胸襟《随园诗话》云：“凡作诗者各有身份，亦各有心胸。”诗歌能够体现作诗者的个性、气质和风格，许多隐秘的信息从诗中丝丝缕缕透露出来，所以说“诗如其人”。《红楼梦》诗词曲赋的个性化色彩十分强烈，符合每个写诗人的性格特点。作者拟众多人物的口吻来写诗，将个性不同的人物复杂微妙的心态和精神境界表现得淋漓尽致，这是一个独到之处。

黛玉《葬花吟》：“一年三百六十日，风刀霜剑严相逼，明媚鲜妍能几时，一朝漂泊难寻觅。”这符合黛玉寄人篱下，忧郁、敏感的心理状态。黛玉有绝世才貌，她与宝玉心心相印，但她的个性和她“离经叛道”的感情为世所不容。在严酷的环境中她感到压抑，对不可知的命运她感到担忧，她希望能随花飞到天尽头，寻找温暖、光明、纯净的爱的天堂。这些诗句仿佛从她的心灵流淌出来，如泣如诉，如杜鹃啼血，字字句句都同黛玉不幸的命运和悲剧性的性格融合在一起，成为独步古今的“黛玉咏叹调”。这就是黛玉诗的典型风格，“潇湘体”情致宛转，清新绝俗，还有一种刻骨的悲哀，如微风过箫，如惊鸿照水，给人以深刻的印象，过目不忘。

此外，如《秋窗风雨夕》，以“秋花、秋草、秋灯、秋夜、秋窗、秋风、秋雨、秋梦、秋情、秋屏、秋院”等意象，使全诗笼罩着浓浓的悲凉沉闷的气氛。只有那“晓风不散愁千点，宿雨又添泪一痕”的黛玉才会谱此哀音，也只有黛玉的诗才会有如此伤春悲秋的苦痛。再如《题帕三绝》中有“泪空垂、抛珠滚玉、面上珠、湘江旧迹”等意象，多愁多泪者如黛玉，才会将点点泪血化为字字珠玑。“半世浮萍随逝水，一宵冷雨葬名花”，雪芹深刻地理解自己笔下的人物，才会将诗写得如此动人。

与此相对照，宝钗的《柳絮词》则又是一番风味。“白玉堂前春解舞，东风卷得均匀，蜂团蝶阵乱纷纷。几曾随逝水，岂必委芳尘，万缕千丝终不改，任他随聚随分。韶华休笑本无根，好风频借力，送我上青云！”宝钗诗风明显迥异于黛玉，她性格温柔敦厚，知书达理，平时不露锋芒，圆融处世，故深得人心。她的诗自然不象黛玉般缠绵悲戚，而是含蓄、浑厚、典雅，甚至有藏也藏不住的春风得意。因为她在那个时代环境中是被认同的，她没有黛玉“风刀霜剑严相逼”的感觉，反而是踌躇满志，游刃有余。她的个性成就了她的“蘅芜体”。她的海棠诗也有“珍重芳姿昼掩门”“淡极始知花更艳”之句，借花自喻，极写豪门闺秀端庄矜持的仪态，故脂批说“宝钗诗全是自写身分”，此语可谓一语中的。

最明显的对比是黛玉魁夺菊花诗，宝钗讽和螃蟹咏。黛玉才思蕴秀，“孤标傲世偕谁隐，一样花开为底迟”，写菊，也写自己。菊，花中之隐逸者也。黛玉人淡如菊，清逸出尘，只有独具菊之高情、菊之风神的潇湘子才能写好咏菊诗，这就是人诗合一。而宝钗的螃蟹咏：“眼前道路无经纬，皮里春秋空黑黄”中的“皮里春秋”一典似有所指。《晋书·褚裒传》载：桓彝评褚裒的为人有“皮里春秋”，即表面上不露好恶而内心深藏褒贬。宝钗为人心机颇深，善藏愚守拙，若不是深谙人情世故，断不会写出这样的食蟹绝唱。

这些诗，是曹雪芹以书中人物的身份、口吻代为拟写的，精确地切合不同人物的思想志趣、文化素养、性格特征，是作者塑造典型形象的重要手段，和所刻画人物的描述性文字互为表里，相得益彰，割舍了某些诗词，就会有损于某个形象的完美。反之，红楼十二钗等典型形象的塑造主要依靠描述文字的反复皴染，同时又用诗词曲赋进行勾勒，才共同完成一幅幅栩栩如生的人物肖像。可以说，曹雪芹在塑造人物性格的同时，也创造了人物的个性化语言，各具特色，各抒胸襟，千人千面，绝不雷同，使诗词在小说中具有了更丰富的内涵。

参考文献：

[1]王振铎.人间词话与人间词.河南人民出版社，1995.8.

[2]刘耕路.红楼梦诗词解析.吉林文史出版社，1999.1.